摘要：这两年要说最火的潮玩角色，POP MART 的 Labubu一定榜上有名。明星带货、社交媒体刷屏、二手市场疯涨，Labubu 一度成了“爆款玩偶”的代名词。

这两年要说最火的潮玩角色，POP MART 的 Labubu 一定榜上有名。明星带货、社交媒体刷屏、二手市场疯涨，Labubu 一度成了“爆款玩偶”的代名词。

可与此同时，质疑的声音也没少：

“长得怪怪的，怎么会有人喜欢？”

“丑萌风也能火？完全不懂！”

这种不解，在日本网友中同样存在。

但最近，日本一网友表示可能有人会对 Labubu这么火感到不理解，但如果你看了他原本的一些插画就会知道他有多可爱。

Labubu 的创造者 Kasing Lung，画风深受 北欧神话 与 蒂姆·波顿 式暗黑童话影响。原画里的 Labubu，眼神灵动、线条细腻，带着点阴郁，却又让人想起《姆明》里的那些奇妙角色。

日本网友在看到这些原图时惊呼：

“这分明就是姆明谷里的角色嘛！”“第一次觉得 Labubu 真可爱！”“我终于理解它为什么能火了。”

也就是说，Labubu 的走红并不是单靠“丑萌营销”，而是因为它在 原作设定中就具备了独特的艺术气质。

当然不少网友也指出实体和原画的一些区别：

立体化简化了细节 → 漫画原画里复杂的线条和氛围感，在玩偶造型中被削弱了。

氛围差异 → 手办偏向“萌趣”，但原画更像艺术插画，暗黑与可爱并存。

定位差异 → 市面上的 Labubu 更像“潮流单品”，而原画才是“艺术角色”。

因此，那些原本觉得 Labubu “丑萌难懂”的人，看过原作画风后才恍然大悟：这不是营销硬捧，而是角色本身就有内在魅力。

确实，POP MART 的盲盒玩法、明星带货和社交媒体推广，助推了 Labubu 的“全民爆红”。

但日本网友们也意识到：如果没有角色本身的独特性，光靠营销，火得了一时，留不下一世。

就像有人评论：“Labubu 有点像《精灵宝可梦》里的耿鬼、顽皮弹，乍一看怪怪的，但越看越可爱。”

以前大家可能只看到“丑萌+营销”，觉得是资本的胜利。但看过原作者的画作后，才明白它真正打动人的，是那种阴郁又可爱的童话气质。

当然也希望这款IP的运营，不要只停留在“炒作”和“跟风”层面，而是能多去传播 它作为角色本身的独特性。

因为一个有灵魂的角色，才能真正跨越爆款与短暂流行，成为被记住的文化符号。

来源：萌娘ACG研究所一点号