摘要：艺术是时代的镜像，亦是未来的先声。2025年达芬奇国际艺术奖金奖作品，汇聚全球最具突破性的创作力量，以多元视角与创新语言，回应这个变革的世界。我们致敬那些敢于探索边界、融合技艺与思想的艺术家。他们的作品不仅是美学的胜利，更是对人类精神的深刻叩问。愿这些闪耀的创
【前言】
艺术是时代的镜像，亦是未来的先声。2025年达芬奇国际艺术奖金奖作品，汇聚全球最具突破性的创作力量，以多元视角与创新语言，回应这个变革的世界。
我们致敬那些敢于探索边界、融合技艺与思想的艺术家。他们的作品不仅是美学的胜利，更是对人类精神的深刻叩问。愿这些闪耀的创作，成为照亮文明对话的灯塔，延续达芬奇精神中永不熄灭的好奇与卓越。
谨以此誉，献给重塑可能的梦想家。
张松柏,字:文俊,号:道登。1949年10月生于四川乐山,粉墨画创始人,非遗粉墨画传承师,中国非物质文化遗产推广大使,国学传承工作委员会委员,国家一级美术师,中国书画家研究会文化艺术委员会艺术顾问,中国国际教育电视台特邀艺术顾问,中国地名学会.红色文化专业委员.名誉会长,中国外事国宾礼特供艺术家,中国楹联学会书画艺术报副主任,国礼书画院副院长,红旗飘飘书画院学术委员、艺术评审委员兼书画研究员。首都书画院理事,孔子美术馆培训中心客座教授,峨眉山松柏画院院长。
2004年起:粉墨画代表作“世界名人肖像”上百幅曾在成都、广州、长春、山东、浙江等各大城市巡迴展出,深受广大民众喜爱，受各大纪念馆所青睐。用不同的手法滿足不同的需要是粉墨画创作的又一特色。主要代表作品有:《中外名人肖像》《抗日英烈肖像》《抗日名将》《两弹一星》《中国20位科技创始人》《古代名医》《儒家四科十二哲》《历代高僧》及众多宗教人物和山水动物。品类繁多,红色与传统各成系列。。。
极为可贵的是:对粉墨画新画种的认定,并不是无凭无据的自我论证,而是国家知识产权局慎重认证的文化功勋!不同画种的界限,主要区别于材料、工具和创作技巧的不同。也就造成了创作技法的完全不相同,画面极其细腻而精湛。有利于人物肖像的传神写照,加上黑色炭粉和矿物原料的物理特性，使作品具有百年如新的珍贵的保存價值。自晋朝顾恺之就提出以神造型的人物画及绘画创作课程体系,历代都有人物绘画传神的高手,唐朝的吳道子,宋朝之梁楷,清朝:任百年,现代:徐悲鸿,蒋兆和……都注重人物传神,肖像画达到形神兼备是历代画种中最难的一大课程,就粉墨画而论:与历代名家不同点,巨幅肖像不失神韵,提练了各种人物在不同时代的神灵再现,在中国传统绘画史上,粉墨肖像画又添加了珍贵的一页。纵然历经千年,也传神如初。人类历史上的精英人物肖像作品供春秋传颂而永不褪色。这是人类文化史上的幸运!这也是国家文化版权局郑重地把粉墨画认证为新画种的重要原因。
最后,望张松柏先生的粉墨画研究能更上一层楼而不断发杨光大,为后人,为中国传统绘画作出更大贡献!
《张大千》160cm×260cm
《齐白石》160cm×320cm
《大象》110cm×160cm
《中华龙》160cm×260cm
【国家级文化重磅·全球艺术焦点】
粉墨破界，神韵永铸：张松柏“粉墨画”获国家知识产权认证，开启中国艺术新纪元
在全球化语境下，中国艺术正以何种姿态回应时代、对话世界？艺术家张松柏以他开创的“粉墨画”作出了石破天惊的回答——这不是一次简单的技法创新，而是一场由国家知识产权局郑重认证的文化功勋，是一次将中国人物画“传神”传统推向极致、并赋予其不朽生命力的美学革命。
一、破茧：一种新画种的国家认证与全球视野
张松柏的粉墨画，绝非凭空自诩。国家知识产权局的认证，标志着这一画种在材料、工具、技法上的全面突破已获得国家级学术背书。它选用特种黑色炭粉与天然矿物原料，结合独创的细腻技法，不仅使画面具备百年不褪的物理稳定性，更在艺术表现力上达到“巨幅肖像不失神韵”的至高境界。这不仅是技法层面的创新，更是中国绘画史上首次将“传神写照”的系统性技法与材料科学完美融合，堪称“为国家文化宝库注入新血”。
二、气象：笔底风云，为时代造像
张松柏的作品谱系，本身就是一部浓缩的近代精神史。从《世界名人肖像》《抗日英烈》《两弹一星元勋》到《古代名医》《儒家四科十二哲》，他的笔触跨越时空，以“神韵再现”为核心，将不同时代的精英人物凝练为具有强烈时代感的艺术符号。他的笔下有金石的铿锵，有丝绸的灵动，更有如狂风骤雨般的磅礴气势——这不仅是对顾恺之、吴道子、徐悲鸿等历代传神高手的致敬，更是对中国人物画“以形写神”传统的当代升华。
三、维度：超越纸墨，打造全球性视觉盛宴
张松柏的艺术早已超越二维平面。通过现代影像技术的传播，他的粉墨画化作流动的视觉史诗，在国际艺术平台上引发强烈共鸣。联合国教科文组织艺术顾问埃琳娜·罗斯评价：“张松柏的粉墨画，让中国艺术的‘神韵’哲学变得可触可感，为全球肖像艺术提供了东方美学的解决方案。” 这正是中国艺术“走出去”的典范——不迎合，不妥协，以文化自信的本体语言，参与世界艺术对话。
四、使命：文化传承与未来的千年之约
纵观中国美术史，人物画“形神兼备”始终是难以逾越的高峰。张松柏的粉墨画，不仅在技术上解决了巨幅创作中神韵流失的难题，更在文化维度上构建了一套可传承、可发展的创作体系。正如中国艺术研究院研究员所言：“粉墨画的认证，不仅是肯定一个人的创新，更是为国家文化战略增添了一个可延续千年的艺术基因。”
结语：
张松柏的粉墨画，是中国艺术从“传承”到“创造”的里程碑。它向世界宣告：中国艺术从未老去，它正以最澎湃的当代姿态，重塑人类文明的视觉记忆。我们期待，这一承载国家认证与文化使命的新画种，将继续绽放于世界艺术之林，让中国神韵，成为人类共同的美学财富。
作者:古理全
【新闻背景链接】
张松柏，粉墨画开创者。自2004年起，“世界名人肖像”系列于全国巡展，作品被多家国家级纪念馆收藏，被誉为“红色题材与传统题材双线并行的时代记录者”。
《袁隆平》79cm×109cm
《钱学森》79cm×109cm
《屠呦呦》79cm×109cm
《老子》79cm×109cm
《傅圣》160cm×250cm
《孔子》79cm×109cm
《迈克尔·乔丹》
《阿尔伯特·爱因斯坦》
《毕加索》
《安徒生》
《弗朗次·李斯特》
《达尔文》
《故乡情》110cmx240cm
来源：书画艺术之家