平遥观察 Day1｜余雅琴：一次电影聚会就是在打开一种新的可能性

摘要：资深媒体人、影评人、策展人。长期关注纪录片、独立电影与女性电影。文化报道及评论见于《南方周末》《新京报》《经济观察报》《文艺报》《今天》等。曾参与多个国内外影展的评审和选片工作，与北京德国文化中心歌德学院、第13届上海双年展、实验影像中心等机构联合策划学术展映

余雅琴

2025年第九届平遥国际电影展特约观察员

资深媒体人、影评人、策展人。长期关注纪录片、独立电影与女性电影。文化报道及评论见于《南方周末》《新京报》《经济观察报》《文艺报》《今天》等。曾参与多个国内外影展的评审和选片工作，与北京德国文化中心歌德学院、第13届上海双年展、实验影像中心等机构联合策划学术展映。

对我来说，每一年的平遥影展都是从“开票日”开始的。因为片单丰富，今年的平遥影展尤其一票难求。

“抢到票了吗？”21日第九届平遥国际影展一开票，我的微信聊天对话就开始热闹起来。

惊喜影片《日掛中天》《狂野时代》在平遥进行中国首映，这是很多人的期待，晚些公布的《接近终点》是今年戛纳的热门影片，将是本届影展放映的最后一部影片。

进入9月以来，我就期待平遥的片单，拿到片单后，我发现不论是“藏龙”“卧虎”还是“首映”“短片”和“平遥一角”，每一个单元都有惊喜。

在平遥的竞赛机制中，传统意义上的剧情片和动画片、纪录片放在了一起，这种不分片种的竞赛方式可以让电影艺术回归到不受限的自由创作状态，打破某种人为的分别，鼓励作者进行最大可能的边界探索。

相对于前几年，今年影展上的欧洲电影相对多了一些，但平遥依然是中国推介非欧美地区艺术电影创作的最重要平台，这也是平遥区别于其他国内影展的重要特色。电影作为一种文化的载体，它让我们看见人类存在的多样性，也激励我们挑战固有的认识。

相较于影迷熟悉的华语和欧美电影，亚洲其他国家、南美甚至非洲的创作可以说是小众中的小众，但缺少了它们，我们对世界电影的了解就不完整。

电影是一种对话性的艺术，观看电影就是观察和体会他者的过程，此外我们极少有机会如此贴近另外的生命。如果说平遥电影宫提供了所有影展来客有机平等的交往空间实体，多样的选片则让不同文化背景的电影“同台竞技”，我们的精神空间也因此得以开拓。

在观影之外，平遥影展每年的“大师·对话”也是亮点，来自世界各地的影人借此机会充分交谈，与展映部分有机呼应。希望这种观看并理解，我们走向更为深刻的认知。

今年是中国电影120周年，以这个视角来观察这届平遥影展的对话单元，也有特别的感触。2025年，中国电影在票房层面经历了某种“大起大落”，既有刷新影史纪录的《哪吒2》，也有不尽如人意的暑期档。但从艺术电影创作的角度来看，2025年又是绝对的“大年”，在欧洲的“三大影展”上，中国电影人都有所斩获。这样的盛况在近几年是创纪录的。

25日的“大师·对话”以“此刻握手”为主题，由贾樟柯导演主持，毕赣、蔡尚君、霍猛三位导演与策展人王庆锵、克里斯蒂·琼作为嘉宾，用主办方的话来说，这是一场三位重要华语创作者与两位华语电影的“眺望者”的对话。在我看来，这场广义上的“第六代”和八零后导演的同台，出现在中国电影120年的节点上，无疑也具有丰厚的历史意义。

当然，今年也是釜山电影节第30届的年份，平遥以“釜山往事”为主题，在影展的最后一天举办对话。30年来，釜山电影节为包括华语电影在内的亚洲电影作出了巨大贡献。前任釜山国际电影节的主席金东虎今年也将在平遥获得一个重要的奖项。从某种程度上说，同为影展，这是平遥对前辈的致意，也是对自己未来的展望。类似的对话还有很多，我建议来平遥的朋友在观影的同时，也不要忘记参加这样的学术活动。

从2019年开始，我每年都会来平遥看电影，这已经成为我的固定习惯，电影节的意义就是偶然和意外的“相遇”。23日下午抵达平遥后，我在电影宫里散步，碰到三三两两的朋友，好像每年都是如此，久别重逢之时也不意外，仿佛我们一直都在看电影的路上，早晚会相见。

目前对于中国电影和国际电影的格局，大家都有一些悲观的看法。但一切都没有定论，一次新的电影聚会就是打开一种新的可能性。这样的相遇和聚会否定定论，让我们在各种可能性中碰撞，并检验我们的文化质量和生命活力。