非遗 “下凡” 有多美？坚守10年，她带玉溪农村妇女 “绣” 出好日子

摘要：今年6月，南博会7号馆开幕大厅的聚光灯下，一场名为“一路生花”的时装秀惊艳全场。19名模特身着绣工精绝的华服缓缓踱步，彝族千年刺绣的灵动与厚重在T台上流转；舞台一侧，两名绣娘飞针走线，指尖下的绣布上，正绽放着玉溪非遗刺绣品牌“小龙茵”的匠心。

今年6月，南博会7号馆开幕大厅的聚光灯下，一场名为“一路生花”的时装秀惊艳全场。19名模特身着绣工精绝的华服缓缓踱步，彝族千年刺绣的灵动与厚重在T台上流转；舞台一侧，两名绣娘飞针走线，指尖下的绣布上，正绽放着玉溪非遗刺绣品牌“小龙茵”的匠心。

当玉溪市尼苏刺绣代表性传承人、小龙茵创始人钱晓丽，身着花腰彝新娘盛装压轴登场时，雷鸣般的掌声不仅为华服响起，更为这份从玉溪一隅走出的非遗传承与巾帼力量喝彩。

这个在南博会上大放异彩的品牌，背后藏着怎样一段“以针为笔，以线为墨”的故事？

“锦为骨，绣为魂”，刺绣是镌刻着地域记忆与民族精神的“穿在身上的史诗”。在我国27个国家级非遗传统刺绣工艺中，彝族刺绣自2008年起便以其浓郁的民族特色占据一席之地，而钱晓丽与这份技艺的缘分，早在三岁时便已注定。

出生于玉溪市通海县高大乡的刺绣世家，钱晓丽的童年浸润在针线与布料的气息里——长辈挑花绣朵的指尖、裁布剪线的声响，悄悄在她心里种下了对彝绣的热爱。她至今清晰记得，第一次攥住绣花针时，小小的手连针都握不稳，却执着地跟着长辈学“穿针引线”。这份热爱从童年延续至成年，经过多年的历练后，在“大众创业，万众创新”的热潮下，2016年，“小龙茵”品牌应运而生。

“龙”是中国的图腾

寓意着传统与传承

“茵”是绿草如茵

藏着生生不息的生命力

“龙茵”是傣族语中小女孩的意思

钱晓丽眼中的“小龙茵”

是无数绣娘一生的缩影：

从牙牙学语时摸着绣绷好奇的女孩

到田间地头边耕种边哼着山歌刺绣的妇人

再到白发苍苍仍不愿放下针线的老人

……

女性与刺绣的联结

早已跨越时光

成为刻在骨子里的传承

而这份传承的内核

正是从未褪色的 “坚持与热爱”

走进青花街的玉溪小龙茵刺绣传习馆，仿佛踏入一座流动的锦绣世界。墙面与展架上，绣品与民族服饰错落陈列：有的绣着繁复的彝族太阳纹，有的缀着简化的羊角纹，色彩或浓烈如火把节的火焰，或清新似山间的溪流；小巧的刺绣饰品点缀其间，与抱枕、杯垫、壁挂等家居用品相映成趣——这些不再是“藏在深闺”的非遗展品，而是能融入日常的“生活美学”。

“非遗不该是高高在上的展品，该是能摸得着的生活。”这是钱晓丽始终坚持的理念。为了让彝绣摆脱“老古董”的标签，她一头扎进创新：整合资源嫁接现代元素，结合游客需求开发文创产品，将玉溪特色文化和彝族传统纹样简化后，嫁接在在年轻人喜欢的书本封面、小镜子等物品上。她带着团队改了又改，才终于找到“传统内核+现代表达”的平衡。

每一个作品背后的故事

钱晓丽都如数家珍

展厅中央的长桌旁，几位绣娘正低头忙碌，指尖的银针在绸缎上翻飞如蝶。不知是谁先起了调，清亮的民歌顺着绣线缓缓流淌，歌声不疾不徐，带着山野间的清甜，与银针穿过布料的“沙沙”声交织在一起。

绣娘方秀华手中的作品

正是小龙茵与玉溪农职院的得意设计

将玉溪镇宅的瓦猫、彝族特色头饰

与彝绣技法相融

瓦猫的轮廓用勾勒得立体生动

每一针每一线

都藏着对文化的敬畏与创新的巧思

而这些在传习馆里朝夕相处的绣娘，也正是钱晓丽让彝绣“活”起来的另一重底气——她们不仅是技艺的传承者，更是这场非遗“下凡”路上，最紧密的同行者。

“一个人走不远，一群人才能走得稳。”小龙茵的成长，从来不是钱晓丽的“单打独斗”，而是“公司+基地+绣娘”模式下，600 余名农村妇女共同筑就的“巾帼绣梦”。

品牌发展初期，为解决绣娘技艺分散、收入不稳定的问题，钱晓丽设计了清晰的分工：公司负责产品开发、品牌推广，基地承担技艺培训与文化传播，绣娘只需专注刺绣。为了让更多人掌握技艺，她亲自开课传授技艺，“只要上三节培训课，就能绣出完整作品”的承诺，让许多农村妇女看到了希望。

兼职绣娘们经过培训后的作品

绣娘邓美芬便是其中之一。最初，她只是农闲时在家刺绣的“兼职绣娘”，绣好的帕子只能送给亲友，“从没敢想刺绣能当饭吃”。加入小龙茵后，她不仅通过刺绣获得了稳定收入，更在与其他绣娘的交流中突破了自我—— 从前只会一种绣法的她，如今能熟练运用平绣、盘绣，休息日还主动来传习馆“切磋技艺”：“和志同道合的人在一起，每天都觉得有奔头。”