摘要：拍摄现场，陈嫣冉需要戴一顶拼接色的假发。造型师将假发松松地放在她头顶试试样子，她边审视着镜子里的自己边嘟囔着“应该再压一压”，转而提起自己之前有顶假发“巨丑”。配合假发造型需要戴一双异瞳样式的美瞳，她对着镜子认真地将美瞳戴好，换上一套童话里贵族王子般的衣服，大

黑色不对称连衣裙:BALENCIAGA

拍摄现场，陈嫣冉需要戴一顶拼接色的假发。造型师将假发松松地放在她头顶试试样子，她边审视着镜子里的自己边嘟囔着“应该再压一压”，转而提起自己之前有顶假发“巨丑”。配合假发造型需要戴一双异瞳样式的美瞳，她对着镜子认真地将美瞳戴好，换上一套童话里贵族王子般的衣服，大概只有37码的脚踏着一双42码的鞋子走向定好的机位前，一路过去像是乘船而行。

这一组照片的拍摄灵感来自于大约能够旋转270度角的猫头鹰的头部，这样的特质让它们无需转动身体就可以轻松地看到身后。猫头鹰曾一度是陈嫣冉很喜欢的动物，也是她创作的灵感来源之一。但20岁之后，她觉得自己发生了变化，现在她更希望自己是一只穿山甲，稀有的、坚强的，却似乎总有部分是被人忽略的。

谁是陈嫣冉？

在关于陈嫣冉的很多介绍里，“天才、鬼才”是个不可规避的形容词。3岁开始萌生艺术梦想，13 岁起全身心投入艺术创作，逐步确立独特视觉风格。18岁成立个人独立工作室……此后开启她不可复制的艺术之路，她的成长路径无可厚非的与天才相关联，而她从东方怪诞美学及欧洲实验电影中获得创作所需的丰富知识和情绪则让她成了名副其实的“鬼才”。

媒体形容陈嫣冉是善于将科幻文学的宏大叙事解构为可触摸的潮玩符号，2024年底，她为“中国科幻第一人”刘慈欣的首部小说《超新星纪元》设计的动漫厂牌《超新星玩界》“玩者系列”雕塑在拉斯维加斯ComplexCon展出并引发了广泛的关注，这波跨界合作热潮成功地蔓延至今年9月下旬的上海，这一次陈嫣冉有了更为有趣的构想，一个更高的雕塑。

变与不变

妆造过程中，发型师说要帮陈嫣冉剪一些头发尾梢分叉的部分，她立刻表现出某种担心。即便对方说只是为了头发更好地生长所进行的简单处理，她依旧没有打消顾虑。因此在采访到中途的时候，她突然发现修剪的部分似乎超出了自己的预期，转而停下来担心头发的长度变化太大，事实上修剪过的头发衬得她20岁的面容更显娇俏。

上一次剪短发还是14岁留学期间，陈嫣冉说。那时候她很喜欢水原希子，所以剪了一个类似的短发。再留长之后她便不再改变头发的长度，因为这让她感到安全。有一类人，出门吃饭会经常性地选择同一间餐馆，日复一日地点同一道菜，每天只看同一部动画片，听一样的歌单……陈嫣冉便是这样的人。她很怕改变很多东西，并调侃自己是“斤斤计较”的人，让生活中已经形成规律与习惯的事情维持现状是她获取安全感的方式。她会阶段性地尝试新鲜事物，也坦言自己并不是一个追求新鲜感的人。“因为我是金牛座，INTJ，平时比较闷一些，一般情况下喜欢宅家，日常听音乐吃饭都是那老几样。”

如今到了20岁，她也愿意去尝试一些新东西，比如说最近她的兴趣有从电影转到游戏，她喜欢接触一些偏个人创作类的游戏，和朋友们在一起的时候会倾向于玩大景观、高制作的游戏。在游戏中寻找不同的灵感角度。

游戏是“新朋友”，电影更像是老朋友。后者几乎陪伴了她整个青春期的成长，当然现在也没离开。陈嫣冉说：“电影对我来说是一个我承认自己孤独并接受的方式。因为在我看来电影和孤独其实是可以划等号的。”她觉得如果一个人平时看实验类电影、新浪潮的电影，像做实验音乐一样，旁人大概率会觉得他就是这样的人，像是某种“不必过多解释，懂的人自然懂”的自我注脚。

透视薄纱外套：Simone Rocha

淡粉色吊带连衣裙内搭：M essential

玛丽珍黑色皮鞋：CAMPERLAB
白色连体袜：造型师私物

现在，陈嫣冉开始有意识地扩展这种自我注脚，她希望自己成为一个不受类型拘束的人。她觉得自己的青春期活得比较局限，那段时间的她只接受电影，现在的她有更多想要去接触去尝试的新事物。

但把生活放大倍数去看，她觉得自己没有发生太大的改变。像今天这样的拍摄日，她会起得比较早，平时自己安排的话则不会这样规律。陈嫣冉说自己算是低能量人，精力比较有限，如果日常有画画任务或者类似的事情，那么当天的精神就必须聚焦在这一件事情上。

像不少创作者会陷入某种“拖延”一样，陈嫣冉也如此。但这不是普世意义上的没完成工作，而是没有完成自己心目中的标准。16、7岁的时候，如果创作没有按照预期的时间或者理想的标准完成，她会焦虑到睡不着觉，有时候会画到凌晨3、4点钟，一直到自己满意为止。但是20岁之后，大概是人生发生了一些新的变化，陈嫣冉发现自己生活里有更重要的事情要做，人变得不那么紧绷，她说：“我不会让自己轻易地陷入到一个漩涡里去。”

向内求索，向外生长

现在，陈嫣冉在北京一个较偏僻的地方租了工作室，和工作伙伴们生活在一起。她是年龄最小的那个，要同时兼顾创作者和管理者的双重身份，而后者也是她这两年成长变化的重要原因。

提到工作室，陈嫣冉的状态肉眼可见地发生了变化，那个聊起自己事情还略带些孩子气的她转而进入了某种似乎一夜长大的成年人的状态。站在当下回看工作室成立后的两年多光景，她和伙伴们完成了一个又一个“不可能任务”的挑战。

和工作伙伴住在一起是什么状态？

陈嫣冉思索了一下，用了“朋友”这个词来形容。工作的时候没有一个人能掉链子，不工作的时候大家正常吃喝玩乐，工作和生活之间有明确的界限。如是磨合了两年多，她觉得现在的工作室逐渐成熟了，可以慢慢进入到下一个更为严肃的阶段。

成立工作室无疑为她打开了更广阔世界的门，她被身边人潜移默化地影响着。此前很长一段时间深受漫画和电影影响的她，在工作室伙伴的影响下看了《凡人修仙传》，她坦言自己小时候没有特别多地接触这些类型的文化，看过之后觉得从制作到剧情都是很好的。

对于这两年大火的《哪吒》系列，陈嫣冉自然也没有错过。只是现在看这样的作品已经不局限于在创作层面受到影响，她会从更多元的角度去看待由此产生的文化输出，她觉得：“无论是修仙类还是哪吒，外国人为什么会欣赏我们的创作？因为这是他们没有的。其实也不必做所谓的文化输出，只需要我们自己先了解、知道就可以了。毕竟中国有那么多人。”说完她又笑了起来。

成立工作室更多是带给她正反馈，她形容大家在两年多的时间里完成了其他人大概3、5年甚至更长时间要完成的工作量。项目一直没停过，有一年做了将近十个雕塑。像是滚石乐队在《startme up》那首歌里唱的那样：if you start me up, i will never stop.（一旦你让我开始，我将无法停止）。

为什么是这样的工作节奏？

红色蝴蝶结连体内搭:Zimmermann

陈嫣冉说：“为了追逐梦想。那个时候大家选择帮助我去达成我想要的东西，然后慢慢地把工作室拓展成大家未来希望为之奋斗的样子。”实际上，她还有更为现实层面的考量，工作室从构成到发展都处于尚且年轻的阶段，她希望每个人都在自己的职责内向着稳定的方向发展，退一步讲，每个人都有稳定的工作。她坦言当下的自己有了更多明确的方向，也来自于工作室伙伴的支持和影响。如果一定要说工作室发展过程中存在的问题，她觉得还是人与人之间的交往，但是“人性是复杂的”，她告诉自己要适应变化，让自己身上的社会性发展得更加完整。

曾经那个似乎与周边环境“格格不入”的天才女孩，逐渐成长为创作之外能独当一面的人，一个剥离了天才的标签，不停做事的人。

很长一段时间里，陈嫣冉有记录梦境的习惯，这些梦境也是她创作的灵感来源之一。她分享了一个她还能回忆起来的梦，梦里是在密室逃脱类的场景，她进入一个长长的走廊，走廊两边站立着两排三米多高的招财猫，它们俯视着她，之后这个梦像其他许多噩梦一样被她画进自己的画里。

但一年多前，她停止记录梦境，放弃了用梦滋养创作和作品的方法。陈嫣冉开始正视这样的创作给自己带来的伤害，失眠、噩梦不断，她需要新的创作滋养和灵感。这当然不是件容易的事，单凭一己之力或许无法顺利实现，工作室和伙伴们成为她坚实的后盾，那个瑟缩在噩梦里自我对抗的小女孩选择张开手臂，拥抱变化和新鲜事。

现在，陈嫣冉不愿再做270度转头都在关照自己的猫头鹰，她要成为穿山甲，这个在某一集蜡笔小新动画里阿呆变成的动物，拥有可以用舌头开锁的技能，即便濒危，也会在不为人知处坚强活着的动物。

来源：时装网