摘要：春晚，这个伴随我们成长的传统盛宴，曾经是每年除夕夜的必看节目。随着老演员的频繁亮相和节目质量的下降，观众们的期待感也逐渐消退。到底是什么让我们对春晚感到审美疲劳？如果想知道春晚该如何重拾昔日的魅力，让我们一起深入探讨一下。
春晚，这个伴随我们成长的传统盛宴，曾经是每年除夕夜的必看节目。随着老演员的频繁亮相和节目质量的下降，观众们的期待感也逐渐消退。到底是什么让我们对春晚感到审美疲劳？如果想知道春晚该如何重拾昔日的魅力，让我们一起深入探讨一下。
春节作为东方大国最重要的传统节日之一，人们欢聚一堂，共同享受除夕夜的“文化年夜饭”，这其中，春节联欢晚会（春晚）更是不可或缺的一部分。
随着时间的推移，春晚的节目质量和新鲜感逐渐下降，频繁邀请老演员导致观众的审美疲劳。
春晚的改革不仅是节目形式的变化，更是对文化传承与创新的重视。
要想让春晚焕发新生，就必须抓住“新”字和“变”字，让春晚回归它最初的“新颖”和“独特”。
随着时代的发展，春晚也已经走过了几十个年头，期间变更的主持人和节目也不计其数。
但在这个几十年的过程中，出现了许多经典的小品节目和相声剧。
在这些经典的剧目中，有一些老演员由于风格独特、表演功底扎实，给观众留下了深刻印象，因此逐渐成为春晚舞台上的常客。
但是，任何事物的发展都有一个循环过程，老演员不断重复出演同样的节目，让观众的审美情趣无法得到满足。
最典型的当属朱时茂和陈佩斯，他们自第一次登上春晚舞台开始，就一直坚持用小品的方式给观众带来欢乐。
两人合作的小品《阳台》在春晚舞台上留下了不可磨灭的印记。
自1991年第一次登上春晚舞台后，两人时隔四年合作，在1997年的春晚中，两人合作的小品《吃面》就给观众留下了深刻印象。
2000年以后，两人合作，在2006年的春晚中，两人合作的小品《说事儿》引起了轰动。
2009年，两人合作，推出小品《君子协定》，让更多的人认识到这对黄金搭档。
在这几次合作中，两人的表演风格各具特色、各有千秋。
朱时茂以其夸张的肢体动作和生动的表情为小品增添了许多亮点，而陈佩斯则通过细腻的情感表达和幽默的语言让人捧腹大笑。
两人的默契配合和独特风格使得每一部小品都成为经典作品。
两人也给观众留下了深刻印象，他们不仅是优秀的演员，更是出色的艺术家。
他们通过表演艺术传达了深刻的思想内涵，引发了观众对社会现象和人际关系的猜想。
他们的作品不仅仅是搞笑和娱乐，更是对现实生活的讽刺和对传统文化的弘扬。
他们也向观众传递了积极向上的价值观和人生态度。
这就是他们作品背后所蕴含的力量。
在观众对这对黄金搭档充满期待的时候，他们却宣布不再合作，这让许多观众感到失望。
时隔多年后，他们又重新回到了春晚舞台上，为观众带来了小品《老师坏坏》。
虽然时隔多年，但是两人的表演风格依然出色，一如既往地给观众带来了欢乐。
除了这对黄金搭档，还有一位大师级的人物，那就是赵本山。
作为当之无愧的小品王，赵本山以其独特的东北幽默风格征服了全国观众。
他创作的小品《白脸·黑脸》、《马大帅》、《牛大叔和马小军》等等都成为了经典作品。
每一部作品都以其独特的视角和幽默语言展现了社会百态，给观众带来了欢乐的也引发了对人情世故和社会现象的猜想。
赵本山不仅是一个优秀的小品演员，他还是一个才华横溢的艺术家。他创立了本山传媒公司，培养了一批又一批优秀的乡土艺人。
这些艺人在他的培养下，不仅演技更加精湛，而且在做人方面也更加懂得道理。
本山传媒所创立的农村弟子团队将东北乡土文化发扬光大，他们通过自己的努力将传统文化与现代元素相结合，为观众带来了耳目一新的感觉。
在这些团队成员中，有一些人成为了明星，比如说杨树林、蔡明等，他们不仅继承了东北乡土文化，还通过自己的努力走向了更广阔的舞台。
赵本山也是春晚舞台上的常客，他所带来的作品每一次都给观众带来欢乐，但是他的作品也有一些问题。
那就是每一次春晚，他都会带来新的作品，但是他的作品往往让人感觉不够完整。
他在春晚舞台上也已经坚持很多年了，这也导致许多观众对他的作品没有之前那么期待了。
当他回到春晚舞台时，有些观众已经不再为他的作品感到开心了，这就使得赵本山有些尴尬了。
从改革开放以来，春晚已经成为东方大国人们除夕夜不可缺少的一部分。
在80、90年代，春晚以其丰富多彩的节目内容吸引着全国人民共同观看，这不仅仅是为了娱乐消遣，更是为了感受团圆与亲情。
在那个年代，由于电视机数量少、画质差，人们只能围坐在一起观看少数几家电视台播放的节目，因此春晚成了人们最好的选择。
而随着时代的发展，人们观看电视节目的选择变得越来越多，春晚吸引力逐渐减弱，这是一个必然的结果。
但是，在短视频平台上，人们可以看到许多才艺横溢的人发布自己的才艺表演视频，这些视频同样给人以欢乐与新奇感，但是这些优秀的人才却没有被春晚所挖掘出来。
无论是社会各个层面的人才，还是具有传统文化底蕴和专业素养的民间艺人，他们都渴望能在春晚这个舞台上展示自己的才艺，但是春晚却没有给予他们这样的机会，这就使得他们感到失望了，也使得春晚失去了新鲜感与吸引力。
现在越来越多的人们已经不再关注春晚，而是选择观看自己喜欢的节目，这也使得春晚失去了原有意义，那就是让全国人民共同享受团圆、快乐、喜庆这样一个过程。
为了能够让更多的人重新关注并喜欢上春晚，节目组就必须从根本上进行改革，使得春晚能够重新焕发出新的活力，让更多的人才得到展示自己的机会，让更多优秀、独特、新鲜的节目出现在春晚舞台上，这样才能吸引更多的人重新加入到观看春晚中来，从而让春晚继续成为一种文化现象，让它能够继续传承下去，让它继续发挥它独特的重要意义。
作为一种文化现象，春晚必须具备它最重要的一点，那就是它必须要有新颖、独特的节目内容，让观众感到耳目一新，这样才能吸引观众关注并喜欢上这个节目，从而达到宣传、普及东方大国传统文化的重要目的，同时也能让更多的人参与到这个节目中来，共同欣赏东方大国传统文化所包含的重要意义。
要想让春晚重新赢得观众的期待与喜爱，就必须抓住“新”字和“变”字，从根本上进行改革，使得春晚能够回归它最初的新颖和独特，让更多具有才艺的人能够有机会站上这个舞台，为观众带来欢乐和喜悦。
对于节目组来说，要想恢复观众对于春晚这份热情，就必须要打破固有阵容，大胆启用新人，让这个舞台不再是老演员们的专属舞台，而是一个展示多样化才艺的平台。
现在依旧有许多民间艺人在默默无闻地工作着，如果没有他们日复一日、一成不变地演出，那么这些优秀、精彩的节目就会消失在人们视野中，而民间艺人的这些才艺也应该得到重视和尊重。
春晚也应该是一个汇聚全国人民共同才艺的平台，每个人都有机会展示自己的才艺，不论是唱歌、跳舞还是相声、小品等，只要能够给大家带来欢乐，就应该被重视和尊重。
此外，春晚还应该不断融入新潮元素，从节目内容到节目形式都应该大胆创新，这样才能吸引更多的人参与到这个盛大的文化活动中来，让它继续发挥它独特的重要意义。
春晚作为我们文化的一部分，确实需要一些新鲜血液来激活它的活力。老演员的经典固然重要，但更应该给年轻才艺者和民间艺人一个展示的舞台，才能让春晚重新焕发光彩。你们觉得春晚该如何改革才能吸引更多观众？快来留言分享你的看法，点赞支持我们一起讨论！
来源：什么瓜什么瓜一点号