摘要：起源于 20 世纪 70 年代末的新浪潮，是一种融合流行摇滚和电子乐的音乐风格。他们崇尚新潮和非主流，反对墨守成规的音乐，拒绝那些大摇大摆的摇滚明星做派。而其中的代表曲目之一，就是 Talking Heads 乐队创作的《Once in a Lifetime》
很爽，很东京，很地下。
起源于 20 世纪 70 年代末的新浪潮，是一种融合流行摇滚和电子乐的音乐风格。他们崇尚新潮和非主流，反对墨守成规的音乐，拒绝那些大摇大摆的摇滚明星做派。而其中的代表曲目之一，就是 Talking Heads 乐队创作的《Once in a Lifetime》。
这段如今看来依旧魔性的 MV，通过不协调的节拍和重复的贝斯键盘，以及一句又一句的重复台词，控诉生活的荒谬枯燥。即便身居大别野，即便迎娶白富美，即便达成这些世俗意义上的成功，却还是会在无情的光阴中突然惊觉人生不断重复的无趣。
日复一日——这便是《东京地下杀手》故事的灵感来源。玩家扮演的杀手 " 小林 " 刚刚摆脱职场霸凌的泥潭，转头却又卷入了更加残酷的帮派斗争，为了金盆洗手前往冲绳度假，不得不一次又一次在 " 极乐 " 组织的雇佣下，铲除下一个悬赏目标。
在暴力美学主导的作品中，通常有着极其脸谱化的元素，包括正当化的行事动机、被步步紧逼的主角，需要反抗的外界压迫以及浓烈且直观的暴力呈现。而如何消解暴力的攻击性，让暴力形式化为一种浪漫且具有张力的表现形式，上演一场 " 美丽 " 的厮杀，是创作者亟待解决的问题。
初上手时，游戏整体给我的感觉近似于《幽灵行者》，同样有着第一人称的高速砍杀体验。玩家强大的机动性所对应的是海量的敌人和高额的伤害，低下的容错率逼迫玩家通过闪避、冲刺等动作在战斗中不断调整位置，躲避即将到来的攻击，寻求一丝输出空间。
而最为核心的技巧，则在于冲刺之后的突刺攻击。如果说普通攻击的伤害是个位数，那突刺攻击带来的伤害可能是十位数甚至百位数，许多皮糙肉厚的敌人在突刺之下都会被快速处理。除了极其高昂的伤害，突刺攻击还拥有强制锁定敌人的效果，这既能快速从战场中拉开安全距离，又能及时调整角色朝向，重新处理局面信息。
此时，玩家的普通攻击反而发挥了防御的作用，只要精准地斩击子弹，就可以将其弹回并击杀敌人。当然，你就算一直挥刀，也可以击中不少的子弹，因为子弹实在是太多了。
而这种血腥，不仅体现在敌人喷涌而出的鲜血中，还体现在主角操纵血液的血技里。这些血技大多十分华丽，让本就爽度拉满的快节奏战斗更加令人愉悦。这还不够，玩家在释放血技时可以通过触发 QTE 获得额外的血技充能，从而在高速战斗中多次释放血技。
抽干敌人的血液、一拳将敌人轰成碎块、让敌人燃烧的火龙卷、吸附所有敌人的磁力血球，甚至还有剖腹附魔武士刀的手段……借用各种形式展示纯粹的暴力和炫目的特效，只为服务于 " 爽 " 这一中心目标。
如果说这爽快且流畅的战斗，就像是让人大快朵颐的精致主菜，而为其撒上香料的则是本作的配乐。曾经操刀《毁灭战士：永恒》的 Andrew Hulshult 为本作创作了超过 2 小时的电子音乐。阵阵清脆的打铁声伴随着敌人的惨叫，结合同样强劲猛烈的音乐，使我杀红了双眼，杀到忘记时间，杀到目空一切。
如果一直处于紧绷的战斗状态，即使是再疯狂的玩家也会很快在无穷的高压环境下感到疲倦。因此，" 处决模式 " 的加入使得玩家可以暂时放空大脑，在使用终极技时释放主角的 " 高血压 "，此时的挥砍会替换为全新的动作模组，连砍带劈的同时附带炫酷火焰，庞大的伤害足以摧毁你眼前的所有敌人。
是的，制作组在基于对现实生活的观察上，极其巧妙地抓住了那种真实的体验，塑造了一位赛博世界观中生活在东京歌舞伎町的普通 " 杀手 "。你可以在 " 柏青哥 " 前点上一支香烟，在 " 娃娃机 " 旁体验肌无力的勾爪，甚至还能在商店购买虚拟偶像的应援棒。
除开那些喜闻乐见的彩蛋外，你还能找到不少帮助玩家推进主线的线索。例如，你可以前往地下录像店获得 Cult 片卡带，并放进家中的显像管电视播放，这些录像带不仅有着限制级的镜头，一般还会揭示玩家下一关卡头目的背景故事或者是特殊能力。
用一首歌曲来形容，它会是《Psycho Killer》：渴望着从腐烂的生活泥潭中逃离，一遍又一遍高喊着 Run，在一地乱麻中成为 " 变态杀手 "。用影视剧来形容，它会是《幸福伽菜子的快乐杀手生活》：在经历多年的职场霸凌后毅然裸辞成为杀手，第一个目标就是暗杀前公司的黑心上司。
来源：小爱侃电影
