摘要：3月19日至21日，“爱乐之城·无锡”主题国际交流活动吸引了来自全国各地，以及瑞典、德国、韩国、马来西亚等国家的游客。他们被现场发布的一张中英文对照手绘地图吸引——囊括8条主题线路、38个点位，无锡的音乐活动、音乐场馆、故居旧址等内容清晰呈现，方便人们按图索骥

日前

中国青年报刊发数篇文章

爱乐之城、音乐之都

3月31日

中国青年报头版

刊发报道

《无锡春日被音乐点亮

拨响“青春和弦” 激活传统文化资源》

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△2025年3月31日中国青年报01版

以下为报道全文

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无锡春日被音乐点亮

拨响“青春和弦” 激活传统文化资源

江苏无锡的春日，被一个个音符点缀起来。

3月19日至21日，“爱乐之城·无锡”主题国际交流活动吸引了来自全国各地，以及瑞典、德国、韩国、马来西亚等国家的游客。他们被现场发布的一张中英文对照手绘地图吸引——囊括8条主题线路、38个点位，无锡的音乐活动、音乐场馆、故居旧址等内容清晰呈现，方便人们按图索骥体验音乐之旅。

这趟音乐之旅中，嘉宾们还登上了主办方开行的“音乐巴士”，观赏专业乐手带来的传统和现代音乐曲目表演。部分嘉宾则来到梅村二胡产业园参观，一间琴坊内，年轻调音师马云飞和无锡青年二胡演奏家杨力开启直播，二人在传统曲目中加入摇滚电音节奏，动感多元的琴声在互联网上扩散。

传承文化经典

AI YUE ZHI CHENG

无锡音乐土壤丰厚，鸿山遗址曾出土近400件春秋战国时期的青瓷乐器。这里诞生过“瞎子阿炳”华彦钧、二胡演奏学派奠基人刘天华、中国民族音乐学奠基人杨荫浏、《歌唱祖国》作者王莘、著名剧作家于伶等音乐名人。

中国十大二胡名曲中，包括《二泉映月》在内的8首与无锡有关，这座城市有“中国二胡之乡”的美誉。

不久前，第二届全国民族器乐展演在无锡举办。去年11月，费城交响乐团与无锡交响乐团在无锡大剧院联袂举行公益演出，来自美国的艺术家奏响《二泉映月》等中国民乐，现场响起热烈掌声。

近年来，在无锡，传承和创新是音乐故事的主旋律。为纪念“瞎子阿炳”华彦钧诞辰，无锡每年举行大型民族音乐会、学术笔谈会，2024年8月举办的阿炳文化艺术季更是将时间延长至一个月；为纪念刘天华等民乐大师，无锡近年来先后举办数十场主题音乐会。

此外，近年来，无锡深挖音乐名人资源，“激活”一批音乐名人故居、纪念馆，向社会各界讲好音乐名人故事。位于无锡梁溪区的全国重点文保单位——阿炳故居的设施得到全面提升，展陈功能也更加完善，迎接了一批批前来学习音乐文化的青少年。

新型消费空间带来美的体验

AI YUE ZHI CHENG

在无锡，吸引年轻人的音乐场所，不只有名人故居。

就在阿炳故居对面，古老的崇安寺旁，有一家年轻的小店。这是腾讯音乐全球首家音乐创新体验店——MUSIC Q店，是集正版明星周边、艺人活动、活动打卡、音乐试听、休闲社交于一体的线下“音乐互动空间”。

这家小店逐渐在社交媒体上被粉丝们称作“小Q”“Q子”。如今，MUSIC Q创新体验店已然成为无锡的青春文化新地标，它为粉丝们提供与偶像“亲密接触”的空间。

在当地，不仅有企业打造音乐消费空间，政府部门也推动音乐文化与城市景区、主题公园、剧场等空间融合，通过“音乐+新消费”业态将美的音乐体验带给公众。

开业半年多来，位于无锡滨湖区渤公岛的“湖心乌托邦”，成为年轻人打卡的新去处，无锡首家音乐书店、首家唱片店均坐落于此。尤克里里嘉年华、长三角儿童音乐节等各类音乐活动在岛上开展，用优质音乐内容打动年轻群体。

“湖心乌托邦”主理人王丽娜观察到，开业以来，越来越多外地年轻人因为音乐来到“湖心乌托邦”运营团队，成为设计师、电商业务专员、咖啡师……这些年轻人给该团队发展带来新思路，眼下，他们不仅升级“湖心乌托邦”硬件设施，还帮着筹备无锡惠山古镇两家唱片旗舰店的开业事宜。“我们的新店将融合新中式茶饮元素，开展文化传播活动。用音乐营造一份独属于无锡的浪漫，是团队年轻人的初心。”王丽娜说。

在她看来，高品质的音乐活动以及年轻音乐人才的到来，可以给一座城市带来“溢出效应”。目前，团队在无锡推进音乐家驻留计划，建设高品质录音棚，邀请更多年轻音乐人来到无锡演出、生活，助力“爱乐之城”焕发青春魅力。

年轻人拨动城市发展“和弦”

AI YUE ZHI CHENG

近年来，无锡通过实施《“太湖人才计划”宣传文化人才引育实施办法》，成功引进数百名高端音乐人才。

“音乐是最好的语言，它穿越时空的界限，而无锡正在做的，便是将音乐与城市更巧妙地融合。”无锡民族乐团音乐总监邓建栋说，扎根无锡，他伴随年轻的乐团一起成长，乐团也想邀约更多顶级音乐家一同创作具有无锡风格的作品，彰显江南特色、无锡风格、中国气派、国际表达。

事实上，音乐正成为无锡年轻人的“必修课”，一组数据得以印证——无锡市开展的“班班有歌声”合唱比赛，已覆盖全市448所中小学78万名学生；无锡拥有各类音乐艺术民间队伍500多支，学校音乐类社团80多个，其中，70所中小学校建有二胡社团，累计培训学员3万余人次……

江南大学2011年获批音乐舞蹈学一级硕士学位点，2019年获批教育（学科音乐）专业硕士学位点，去年又获批音乐专业学位硕士点。2025年，该校将首次招收音乐专业硕士研究生，为音乐专业人才培养、艺术教育发展带来全新契机。

无锡市委宣传部负责人说，城市尊重音乐人才，音乐反哺城市产业、涵养文化气质，未来，要引导更多年轻人“拨响”城市发展的“和弦”，赓续传承好无锡乐脉，让城市标识更加鲜明，让城市名片更加闪亮。

3月17日

中国青年报04版

【了不起的青春小店】专栏

刊发报道

《让二胡摇滚起来》

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△2025年3月17日中国青年报04版

了不起的青春小店

让二胡摇滚起来

位于江苏省无锡市梅村二胡产业园的古月琴坊，一把二胡从选料、配料、加工到装配合成，要经过100多道工序，每个环节都是纯手工制作。

然而，进入网络时代，这家秉承匠人精神的老字号也遇到了宣传推广的新难题。

“怎么让更多的年轻人喜欢二胡？”古月琴坊总经理卜广军说，学二胡的群体主要是“一老一少”，二胡作为非物质文化遗产要传承下去，必须让年轻人接受和喜欢。

2020年，拥有100万粉丝的二胡演奏家、调音师马云飞找到卜广军，共同的理念让两人“一拍即合”，古月琴坊成为第一个入驻短视频平台的二胡生产厂家。

卜广军说：“马云飞现在的抖音粉丝有491万，他摇滚、欢快的独特表演形式改变了很多人对二胡或悲或惨的刻板印象，凭一己之力把二胡在年轻群体中的影响力往前推了一大步。”

“二胡之乡”破局青年影响力

AI YUE ZHI CHENG

无锡梅村是“中国二胡之乡”，共有18家二胡制作工坊，每年有近5万把各类二胡从这里走出无锡、走向世界，独创“万氏琴”的古月琴坊创始人万其兴就是其中的领军人物。

《二泉映月》如泣如诉，作者阿炳用一把二胡征服了世界，被誉为“中国贝多芬”，他的家乡就在无锡。在20世纪90年代，万其兴曾用精湛的技艺仿制了一把当年阿炳录制《二泉映月》时所用的二胡，现收藏于阿炳纪念馆。

如今，走入位于梅村二胡产业园二楼的古月琴坊，仿佛穿越到古老的乡镇工坊，老师傅们坐在一张张宽阔粗粝的大木桌旁，没有工业机器的嘈杂，一挫一刀的细微响动中，每一把琴拥有了独一无二的特质，这里依然延续着父传子、师传徒的传统手工作坊模式。

时至今日，87岁的万其兴依然时常到琴坊车间与师傅们交流，把关工艺质量。

女婿卜广军作为“万氏琴”的第二代传承人，不仅传承着父辈精益求精的二胡制作传统技艺，出于生态环保、绿色生产的考虑，也在致力于研发制作蟒皮替代品的仿生材料。他还对女儿女婿提出了新的要求：要推广和宣传好二胡。

卜广军认为，二胡的传统印象是其文化底蕴的体现，但也可能成为传播的桎梏。如何在传承中创新，让二胡从“悲情老者”蜕变为“国潮新声”，重新定义民族乐器的时代价值，是年轻人该做的事。

26岁的孙际云如今是古月琴坊的第三代传承人，负责琴坊的运营、销售和直播运维，他说：“二胡产品多年来主要秉持着传统技艺的坚守，只有生存下去才能谈发展，我们年轻人想的是如何通过创新让古月琴坊的品牌继续发扬光大。”

5年前，马云飞就是在这种默契共识中找到了卜广军。

“很多人不知道，在找到古月琴坊之前，其实我吃了很多次闭门羹。”2020年，已拥有100万粉丝的民族器乐博主马云飞主动寻找二胡厂家合作，但不少厂家当时只通过传统电商渠道销售产品，对短视频平台缺乏了解、不愿尝试。

令马云飞很不解的是，当短视频时代来临时，为什么很多二胡厂家仍充耳不闻、因循守旧？直到他再一次抱着“试试看”的想法找到古月琴坊。

听完马云飞关于短视频平台的介绍，卜广军第一反应是，“这是一件蛮好的事情”，“怎样能让年轻人喜欢这样的乐器，是马老师一直在做的事情，也是我想做的事情，所以说我们目标是一致的。”卜广军回忆。

站在2025年回望，5年前的这次携手在二胡业界留下了诸多“第一次”的印记：厂家第一次利用短视频形式推广二胡文化；第一次借助短视频平台进行产品销售；第一次将时尚元素逐步渗入并随之嫁接到整个产业中……

有了古月琴坊近乎无条件的支持，接下来的5年里，马云飞一直在坚持以直播平台为载体，不断创新形式，将二胡传播出去。

一把二胡赢来491万粉丝

AI YUE ZHI CHENG

梅村二胡产业园内，有一间面积不足10平方米的直播间，却凭借被网友戏称为“饼式拉法”的独特技艺在抖音平台坐拥491万名粉丝。40岁的二胡演奏家、雷琴传承人马云飞正是这一“二饼胡拉”直播间的博主。

不止一名粉丝坦言，刚开始只是“误撞”进直播间，稍许逗留便很快“路转粉”。这间小小直播间的魅力究竟几何？

每晚9点准时开播，传统的民族器乐在马云飞和搭档杨力手中被赋予全新的生命：港台风、怀旧风、流行风、民俗风……加上两人极尽夸张的大幅摇摆动作，越来越多的人突然发现，往昔被贴上“悲伤”“凄惨”等标签的二胡，原来可以如此欢乐，如此时尚。

“马老师真正让二胡摇滚起来，让这件民族器乐更容易得到不同群体的喜爱，也由此变得更加大众化。”无锡当地二胡演奏家陈莎莎由衷赞叹。自小生长在二胡之乡，从中央音乐学院二胡专业毕业后重返家乡投身二胡推广事业，陈莎莎坦言，马云飞的努力让大家看到了“不一样的二胡”。

一如直播间名字，看似一通“胡拉”，实则马云飞都有特定章法，譬如：保持每两天要学一首新歌的节奏；每次直播都有特定的点歌互动环节，遇到不会的就从网上现“扒”曲谱；每晚下播后，用一个小时进行复盘，看哪个时间段、什么样的曲目人气更高；担心粉丝看腻，除了二胡外，穿插演奏竹笛、排箫、葫芦丝、雷琴等8种乐器；兴致来了，两名主播还不时唱歌，同其他民乐博主一起互动……

过去的2024年对马云飞而言，堪称收获之年。这一年的6月份，直播间同时在线人数突破10万，成为民族器乐类主播首个实现如此骄人“战绩”的主播；当年9月，他被中国网络社会组织联合会评为“优质直播间（主播）”。在马云飞眼中，这几年的努力其实只是在做一件事情：摒弃大众对二胡的刻板印象，让它变得年轻化，让更多年轻人爱上民族乐器。

“谁说二胡必须坐得规规矩矩才能拉，而且也只能演奏传统的曲目？如果要传承二胡，应该让更多的年轻人喜欢它。”马云飞始终坚信这一点。

“当然，让年轻人改观，并不是说让他们必须去学这门乐器，我们直播的时候其实就是把一些比较接地气的歌，用二胡拉出来，年轻人会觉得挺好听的，他能接受。”马云飞希望，通过越来越多民乐短视频博主的共同努力，让更多年轻人等自己的孩子长大后，能让他们去学一学中国乐器。

类似的改变在一点点发生。卜广军记得，有一次，两名来自山东的年轻粉丝专门驱车来到琴坊，希望能见马云飞一面，恰好马云飞有事外出未能相见。两人各买了把二胡，直言因为直播间喜欢上了二胡，准备回去认真学。

就连87岁高龄的万其兴也开始默默关注马云飞的直播间。一天清早，5点多起床的万其兴在抖音平台上刷到马云飞和女友“争吵”的视频切片。

“其实不是吵架，只是我们俩为了节目效果设计的环节，但万老师不知道那是节目效果，也不知道切片会轮番播放，忙打电话问，快看看小马怎么回事，吵了一个小时架，还在吵。”马云飞笑着说。

陈莎莎开始注意到，往日“学院派”出身的几位校友也开始走马云飞的短视频直播之路了，“想要近距离欣赏专业的二胡演奏，观众可能要走进大剧院、音乐厅；像马老师的演奏就让大家很放松，也不用正儿八经地赶到大剧院里，随便什么地方就能拉起来，大家都很有共鸣，也把二胡的外延拓展了”。

直播间人气剧增，着实助推了古月琴坊的二胡销售量，最火时，普通的学习琴一天销量20多件。不过，这不是卜广军最看重的，他特地在马云飞的直播间一角摆上了3本书——《中国无锡》《梅里古都》《梅村二胡》，他希望这里也能够成为宣扬家乡文化的一角。

这些年，在小小的直播间之外，马云飞同样感受到了不少变化：二胡产业园拔节而生，传扬二胡文化的博物馆不再小众，二胡课走进当地中小学课堂，二胡元素越来越多被嵌入这座城市的各个角落。

“每一年我觉得都在进步，我们现在也越来越重视自己的民族文化。”在马云飞看来，这也是自己开设这间直播间最大的底气和动力。

2月20日

中国青年报04版

《声里流淌的“光亮”》

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△2025年2月20日中国青年报04版

以下为报道全文

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了不起的青春小店

声里流淌的“光亮”

“高高的青山上/萱草花开放/采一朵/送给我/小小的姑娘……”一架黑色钢琴前，穿着鹅黄色外套的盲童亮亮（化名）端正坐好，双手放在琴键上弹奏起一个个音符，口中轻轻唱起一首《萱草花》。清澈的童声伴随着悠扬的琴声，像一束光，缓缓洒下。

这是几天前，江苏省无锡市惠山区堰桥街道天丰社区艺星琴行内的一幕。亮亮6岁，这首歌曲是他送给奶奶万莉（化名）与钢琴教师康英姿的新年礼物。

在这里，亮亮学琴3年，已在无锡大剧院等地参加过多场独奏演出，并在一些音乐比赛中拿到“钢琴少儿组第一名”等奖项。“多亏了康老师，收下亮亮做学生，手把手教亮亮找到了这项兴趣爱好。现在，亮亮每天花两三个小时练琴。”万莉说。

34岁的康英姿与爱人曹益鸣是这家琴行的负责人，这对年轻夫妻致力于“折腾出些有光亮的事”。

康英姿是湖南人，从北华大学音乐学院毕业后，她到广东担任过中学音乐教师、在湖北经营过琴行。在一次行业交流会上，康英姿与擅长管乐、在无锡开办音乐工作室的曹益鸣相识、相恋。2020年，她来到无锡，与曹益鸣结婚后陆续开办起4家琴行门店。

位于天丰社区内的这家琴行，是他们在2021年创办的第一家门店，业务涵盖钢琴、古筝、吉他、萨克斯、小提琴、声乐等的教学。选址时，康英姿与曹益鸣看准了这里“年轻家庭多”的特点：社区有10个商品房小区，1.6万名常住人口中七成是新无锡人，是典型的青年人口聚集型社区。

万莉带着亮亮找到康英姿时，双方内心都是“忐忑”的。亮亮先天失明，万莉想带他学一门乐器——学会与音乐为伴、借助音乐表达自我，此前找了好几位老师都被婉拒。

康英姿从没带过盲人学生，预感到挑战，她有些犹豫，“但是想到亮亮小小年纪因为眼疾，生活就没有了光芒，我不忍心再给他关上一扇窗”。

亮亮平时很少接触陌生人，也没去过课堂。起初，他不愿意坐下来听课。康英姿为他专门设计了“用钢琴讲故事”的启蒙教学法。脚踩落叶的沙沙声、大象喝水声、小雨嘀答声……绘本里的故事场景，被康英姿用不同的琴声演示而出。慢慢地，亮亮愿意坐在钢琴前听故事了，也愿意了解音符、节奏等基本知识了。每周找康老师上钢琴课，渐渐成为他最期待的事。

让康英姿意外的是，亮亮虽然眼睛看不见，情感却比同龄孩子更为细腻，尤其是双耳对音乐的感知力相对健全人更灵敏。在没有参照音的情况下，亮亮能辨别出乐器或周围环境发出的音高，“在音乐教学中，这叫‘绝对音感’，是一种较为稀有的‘天赋’”。

随着日复一日的练习，亮亮渐渐喜欢上了弹钢琴。如今，《卡农》《爱的礼赞》等乐曲，他都可以较好地完成弹奏。

亮亮的进步，奶奶万莉看在眼里。不久前，在一次公开演出中，当舞台上亮亮演奏的琴声响起，大厅瞬间安静下来，台下400多名家长、孩童鸦雀无声，沉浸在这一特别的场景里；直到演奏完毕，全场观众报以热烈的掌声……坐在台下的万莉眼泪无声地滑落。

盲童弹钢琴，对许多有“经营思维”的人来说，是个“不错的‘卖点’”。但是，教亮亮3年，康英姿从没有拿亮亮的经历用作自我推介，“我不想对亮亮区别对待，我们首先要尊重孩子本身”。

对于亮亮的成长，康英姿有更长远的规划，一是希望亮亮继续好好练琴，使之将来成为一门能借以独立自强的傍身技艺；二是等亮亮真正学有所成、时机成熟时，再以亮亮的经历“照亮”更多孩子的学琴之路。

无锡莱因乐团在艺星音乐厅排练。

在艺星琴行触摸到“光亮”的，还有一群喜爱音乐的年轻人。

艺星琴行4家门店共有40多位老师。他们中，不少是95后、00后。由于共同的事业与兴趣爱好，11名年轻人依托琴行组建起一支乐团，取名“无锡莱因乐团”。平时一有空，大家就凑在一起练习演奏。

从新西兰留学回国的徐畅，在琴行担任钢琴教师。为了在演出时能与乐团配合得更好，春节前的一天，他提前两小时来到琴行，练习起乐团指挥的手势。康英姿、曹益鸣陪在一旁，不时为他纠正动作。

25岁的徐畅将这样的练习看作“一种休闲方式”。他喜欢来琴行，原因是“在这里遇到了一群志同道合、纯粹喜爱音乐的年轻人”。

在康英姿、曹益鸣的带领下，这支乐团经常到街道、社区参加惠民演出，还为街道的“青年夜校”提供公益教学服务。“能运用自己的特长为不同年纪的街坊们带来一点美的享受，我觉得挺有价值感，小时候学琴的‘痛苦’仿佛都值回来了。”徐畅打趣说。

其实刚参加公开演出时，他有些怯场。但随着跟乐团一次又一次地演出，他越来越从容自如。

天丰社区党总支副书记张煜介绍，社区在2023年被评为首批“无锡市青年发展型示范社区”。随着居民物质生活水平的提高，社区探索如何提供更为丰富的精神生活服务，助力年轻人安居乐业，“这支乐团用自己的方式积极回馈社区、参与基层社会治理，深受街坊们的喜爱。只要社区有公益演出、教学需求，莱因乐团的这群年轻人总是随叫随到”。

在曹益鸣看来，这样的“奔赴”是双向的。他与爱人创业期间，政府部门从税收减免、技能培训等方面给予了多项帮扶，“之所以能4年开办起4家门店，有自己的努力，更离不开政策的土壤”。

刚刚过去的2024年，无锡市正式提出，聚力打造“音乐之都 爱乐之城”城市文化品牌，成立音乐之都促进中心，大大小小的音乐节陆续举办，城市音乐氛围日渐浓厚，“围绕音乐创业，继续做有光亮的事，一定能迎来更美好的春天。”康英姿说。

2月11日

中国青年报03版

《“音乐乌托邦”如何影响年轻人》

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△2025年2月11日中国青年报03版

了不起的青春小店

“音乐乌托邦”如何影响年轻人

初春阳光洒在江苏省无锡市滨湖区渤公岛上，波光粼粼的太湖水将小岛环绕，远眺是鼋头渚景区。郭沫若先生的诗词“太湖佳绝处，毕竟在鼋头”在这一刻走进了现实。同一时刻，墨西哥籍90后医生艾米和同事走进了岛上的伊德音乐书店和平克黑胶唱片店，在摇滚歌手自传和琳琅满目的唱片前驻足。

书店后门的临湖座椅上，吉他培训老师朱兴荣正练习指弹曲目，身后，三三两两的年轻人各自端上一杯咖啡，翻阅音乐书籍，氛围轻松惬意。此时，两位来自南京邮电大学的返乡学生推开书店正门，踏入这处心仪已久的音乐空间。店内，有位影视行业的从业者从上午10点开门一直坐到傍晚。

书店、唱片店、森林剧场、音乐排练厅等业态共同组成的新型文化空间名为“湖心乌托邦”，由无锡市文旅集团投资打造，青年文化厂牌“古德拉克”主理人王丽娜和青年团队运营，以音乐文化为核心。自2024年9月“开岛”以来，举办各类文化活动，吸引市民及游客前来打卡。

王丽娜告诉到访的中青报·中青网记者，此前，这里鲜有人至，只有遛弯的老年人和健身的跑友偶尔经过。如今，丰富的音乐文化业态改变了场域特征，更多年轻人来此欣赏美景和感受文化。“我们的服务对象中，00后、05后超过70%，在音乐活动中，输出什么样的价值观去影响青年，是我们一直用心思考的命题。”

音乐不是大道理说教

AI YUE ZHI CHENG

为何将这座综合类的艺术小岛命名为“湖心乌托邦”？

王丽娜说，一方面是环境氛围，另一方面是好的音乐内容。“樱花开时，俯瞰湖心岛，风景美不胜收。这儿收藏有数百张黑胶唱片，以及美国淘来的‘130多岁’的古董留声机，装配着不可替换的钻石针头。年轻人在这里打卡，留下美好回忆。”

大大小小的音乐活动，哪怕是一场几十人的弹唱会，也镌刻在了很多人记忆中。

热爱摇滚的咖啡店00后店员李雪松记得， 一位中国台湾籍的吉他手边演奏边讲述创作的心境和故事，一群年轻人或是坐在森林剧场前的小木凳上，或是靠在被台风吹毁的树木的半截木桩上，夕阳西下，场面温馨。

他来自河南，2024年6月大学毕业后，学土木工程专业的他没有选择去工地，线上看到这里的招聘信息，前来成为一名咖啡师，还在试工阶段，他就在无锡租了房子，做好长期扎根的打算。工作中，他逐渐找到人生价值——追求自己喜欢的事情。他想考取相关经纪人资格证书，未来带乐队去全国各地巡演。

2024年12月20日的一个活动瞬间让王丽娜至今难忘。

那天下午，音乐人刘东虹受邀来到平克唱片店弹唱，吉他琴弦拨动，温暖的歌声响起，阳光从窗外斜照进屋内，恰好洒在刘东虹的脸上。当时，刘东虹对听众们说：“你们不要看我，看窗外也很美。”

“年轻人是可爱的，追求个性、追求自我、追求精神生活。音乐和文化带给他们的从来不是说教和大道理，而是用小的细节触动内心。”王丽娜说。

岛上策划的各类音乐活动，吸引了很多青年前来应聘，“湖心乌托邦”的团队员工大部分是外地的年轻人。

2024年10月，太湖·国际尤克里里嘉年华、长三角儿童音乐节先后在此举行。经李雪松介绍，2003年出生的河南人刘洋专程来活动兼职，他看到年轻人玩音乐时的自由状态，决定辞掉在郑州电商行业的工作，来到伊德音乐书店学咖啡和甜点制作。

李雪松觉得，年轻人的乌托邦就是追寻内心原本的样子：忙碌工作之余，一群拥有共同爱好的年轻人一起聊音乐、喝小酒。他决定未来尝试参与更多活动的举办工作，挑战人生更多可能。

为音乐节配上手语翻译

AI YUE ZHI CHENG

事实上，“湖心乌托邦”只是王丽娜团队文化IP之一，这些年，在当地政府部门支持下，团队在无锡南长街打造“河流乌托邦”，在浙江丽水松阳县打造“古村悬崖乌托邦”。而位于无锡惠山古镇的融合唱片、咖啡和新中式茶饮元素的另一家“乌托邦音乐空间”也将开业。

除了扩展文化空间，传递专业音乐和人文关怀的“河流音乐节”是该团队打造的文艺活动品牌。用王丽娜的话说，河流音乐节是“与众不同”的。

2019年，王丽娜在国外一所大型儿童乐园游玩时，见到很多残障人士勇敢自信的身影，给她带来了心灵震撼。2022年开始，她尝试打造“特殊人群友好”音乐节，设置特殊人群通道。最终，真有两位残障人士来到了现场。

2023年5月21日，王丽娜团队和当地政府合作的无锡宜兴阳羡山湖音乐节举办，恰逢第33个“全国助残日”，现场，大屏幕上没有出现商业广告，而是播放了一段关于导盲犬的公益视频，视频来源于著名盲人歌手周云蓬。“我们希望引导更多年轻人关注视障群体，也学习残障音乐人自强不息的精神。”王丽娜说。

2024年10月，在徐州新沂市举办的河流音乐节现场，王丽娜团队邀请江苏师范大学手语播音与主持专业的硕士生李沛颖和乐队同台，李沛颖边和乐队主唱互动，边伴随摇滚节奏晃动身体进行翻译的视频，在互联网平台爆火，无数年轻网友留言点赞。这场音乐节另一大倡议是绿色环保，3天唱完，观众离开时，草坪上几乎没有垃圾。

“每个人都有欣赏音乐的资格。”王丽娜说，听障人士并非感知不到音乐，如果离舞台距离近，他们的心脏能感知到音乐的振动频率。团队计划未来联系残联等部门，为听障歌迷安装人工耳蜗，再邀请他们来音乐节现场感受音乐魅力。

影响年轻人就是影响自己的下一代

AI YUE ZHI CHENG

在一场音乐节的间隙，来自8个省份的非遗代表性传承人上台表演了游神、打铁花等非遗项目，同时，每一位上台表演者的名字在大屏幕上滚动播放。王丽娜注意到，年轻人欢呼雀跃，像对待艺术家一样尊重这些手艺人，表演者的眼睛里有光了。

“青年文化是什么？就是隐藏在每一件小事里的向上向善的价值观。”王丽娜感慨，一次音乐节、艺术节的宣发，可以达到上亿次的流量，但音乐是有社会敬畏感、层次感和厚度的，并非引导年轻人盲目追星，而是潜移默化传递价值观。

这些年，河流音乐节有个惯例，多给刚起步追梦的小乐队、行业腰部乐队展示机会，而不是一味邀请高流量乐队。她还发起“跳岛”项目，为无锡本土原创音乐人提供舞台和免费宣传。“要让更多年轻人知道，小人物的梦想是可以实现的。”

很难想象，从事音乐系列工作前，王丽娜是做公益市集起家的。2020年8月她在无锡梁溪区一处老厂房改造旧址办了一场主题市集活动，并取了“混凝土与诗人”这一极具反差感的名字。

年轻人坐在台阶上读诗、16毫米胶片电影放映、中式插花表演教学……这些文艺元素出现在了市集现场，3天活动引来6000多人围观，在无锡算是个新鲜事。

做过双肺移植手术的南京女士、独自前往南极的六旬老人、跨界做脱口秀演员的国企青年、爱好写歌并发专辑的年轻人……那几年，在“失败者之歌”“玩物有志”“女性的力量”等主题演讲中，王丽娜等人关注青年成长，邀请热爱生活的追梦人前来分享。

王丽娜还和无锡江阴籍诗人庞培策划“重返江南”分享会，邀请4位不同领域的文学爱好者讲述故事，一位中学语文教师活动后给她发信息：“感谢你们鼓舞了我，我一直想兼职做编剧，但觉得行业小众，听了演讲才发现大家都在坚持理想，我没有理由放弃。”

王丽娜觉得，正是多年开展文化活动，为音乐节和“乌托邦空间”的运营提供了丰富经验和精神养分。但这些年，活动不盈利、团队越来越大需要更多开支、如何坚持下去等现实问题逐渐浮现。疲惫时，她会想起音乐人宋雨哲对她说的一段话：“要输出正确的艺术和精神价值观给当代年轻人。未来，我们的下一代是会被这群年轻人所影响的，我们今天所做的事情，也是在关照自己的下一代。”

2025年，江苏省出台支持优质音乐节等活动的补贴政策，王丽娜也希望得到更多资金和政策支持，带领“湖心乌托邦”走向2.0版本——改造“湖心乌托邦”的亲水地带，打造音乐文化周边产品，开展全民阅读普及以及非遗展示等工作，呈现更多青年喜爱的艺术业态和活动。

她在心中规划过一个“终极乌托邦式”的场景和目标：组织优秀出版社、非遗手工艺人、乐队等上岛，让游客进入“湖心乌托邦”伊始，就能领略图书分享、非遗教学、乐器弹唱，同时，在草坪上举行千人左右规模的演出，年轻人边喝咖啡边沉浸其中。

近年来，包括乐迷、员工在内，“河流”和“乌托邦”品牌吸引了大量年轻人关注。王丽娜也将乐迷群体称作“小河流”，她认为，当每一条“小河流”都流向我们，团队才会变得越来越好，进而影响更多人。在给年轻人提供更多可能的同时，青年的思维方式和开阔视野也在反哺团队成长。正如河流音乐节“门票”上所印的诗句：每一滴雨都使海洋再次诞生！

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来源：无锡发布