摘要：1963年夏日的九龙江畔，龟裂的田地里，老农黄阿伯蹲在干涸的沟渠旁，捧着枯死的稻穗直抹眼泪。三十里外的会议室，墙上挂满水文图的木门"吱呀"推开，工作人员攥着电报冲进来："批准咱们引水了！"这个让江水倒流的大胆计划，后来化作芗剧里那声震天动地的开山炮。

1963年夏日的九龙江畔，龟裂的田地里，老农黄阿伯蹲在干涸的沟渠旁，捧着枯死的稻穗直抹眼泪。三十里外的会议室，墙上挂满水文图的木门"吱呀"推开，工作人员攥着电报冲进来："批准咱们引水了！"这个让江水倒流的大胆计划，后来化作芗剧里那声震天动地的开山炮。

那年冬天，民工在江岸点起篝火。十七岁的宣传队员林秀珠抱着月琴，把夯歌编成芗曲小调："九龙江水天上走，铁臂银锄造天河！"她不会想到，自己即兴哼唱的调子，后来被收进《榜山风格赞》歌本，随着新华书店的绿色邮车传遍八闽。当头版登出《旱魔低头记》时，溪东村晒谷场上，老支书正用炭笔在门板上画分水图，围观的社员举着火把，把影子投在斑驳的土墙，像出天然皮影戏。

龙溪芗剧团的老艺人们抱着锦歌三弦走进指挥部，把民工们用门板搭床、拿草绳量水位的故事记满三个笔记本。编剧陈明德蹲在工棚里改剧本，忽然听见两个烧窑汉子吵架："凭啥先淹咱村的田？""你懂啥，这叫丢卒保车！"他赶紧摸出钢笔，把这对话写进第四场戏。1964年华东会演时，上海观众看着台上"张克坚"举起火把烧自家窑厂，掌声把大幕都震得直颤。

最动人的还是第五场"探水"：当旱区老妈妈颤巍巍端出珍藏的救灾粮，台下不少老战士掏出手帕抹眼睛。这幕戏源自真实场景——当年工程连顶着塌方危险挖引水渠，炊事班却把最后半袋米悄悄倒进老乡的锅。

到了谢幕时分，扮演"郑振田"的演员摘下草帽，露出额角的伤疤——那是三年前扛沙包时被滚石砸的。他朝着台下深深鞠躬，观众席里站起十几个戴斗笠的农民，捧着新收的稻穗往台上抛。金黄的谷粒在汽灯下纷飞如雨，仿佛重现了那年开闸放水时，九龙江畔万亩稻田同时扬花的盛景。后来这出《碧水赞》进京演出，周恩来总理特意叮嘱："要把龙江风格唱成新时代的大禹歌。"

1966年暮春的上海戏剧学院礼堂，顶灯在丝绒幕布上投下细碎光斑。当台上"张克坚"举起铁锹高唱"舍我三百亩，救活十万亩"时，前排戴银边眼镜的中年女子突然拍响座椅扶手："停！这个戏我要了！"陪同的人员立刻掏出笔记本，钢笔尖在"新华京剧团"几个字上重重划了道墨痕。散场时，道具组的九龙江布景还没拆完，剧团就接到通知：即刻封箱停演。

三年后春雨绵绵的四月，上海京剧团排练厅里弥漫着油墨味。新剧本摊在旧戏箱上，编剧老周盯着"江水英"三个字发愁——原版男支书的粗布褂子还挂在衣架上，袖口的补丁像在嘲笑他们。忽然走廊传来急促脚步声，留着齐耳短发的领导裹着军大衣进来，扫了眼正在对词的男演员，眉毛拧成结："新时代的英雄怎么能是男的？改！"

李炳淑接到角色通知时，正给丈夫熨烫旧戏服。熨斗蒸汽模糊了镜子，映出她哭笑不得的脸——半年前丈夫刚因这个角色挨过批评，现在自己却要穿上同款蓝布衫。排练首日，演常富的老孙故意捏着嗓子学她唱腔："江支书这调门，可比你家永德柔三分呐！"满屋子哄笑中，李炳淑把辫子往脖后一甩："常富同志，再贫嘴当心我给你多灌两碗鸡汤！"

1972年冬的北京汇报演出，周恩来总理在"丢卒保车"唱段时带头鼓掌。谢幕时，李炳淑瞥见侧幕条晃过一抹熟悉身影——丈夫正在帮道具组收拾江堤景片，冲她比了个三年前演张克坚时的经典握拳动作。她眼眶发热，把谢幕花束里的红绸带悄悄塞进戏服口袋，后来一直压在《龙江颂》剧本扉页里，像枚褪色的时代书签。

1972年深秋的广州白云宾馆，紫荆花瓣飘落在放映机的光柱里。当银幕上"江水英"抡起铁锹劈开闸门时，观众齐喊："好！这才是贫下中农的气魄！"守在放映机旁的狄福才长舒一口气——他怀里还揣着连夜重录的备用胶片，此刻却被窗外的木棉花瓣轻轻盖住。

中南海菊香书屋的夜灯还亮着，毛主席摘下老花镜，银幕反光在他睡衣上投出流动的水纹。当看到"阿坚伯送鸡汤"那段，他突然指着画面笑起来："这个李炳淑，把铁姑娘演成活观音嘛！"工作人员赶紧记下"让水不争水"的点评，笔尖在纸上沙沙作响，仿佛春风吹过稻田。

关于男女主角的争议，老票友王大爷在胡同口说得最明白。他蹲在槐树下，拿烟袋杆在地上比划："您瞧《智取威虎山》，杨子荣是老生，少剑波是小生，这才能搭出戏味儿。"说着在土里画两个圈，"要是江水英还像话剧里那样是个汉子，跟李志田这个花脸对戏，那不成《将相和》啦？"周围纳鞋底的大妈们哄笑起来，线头在阳光里跳得像琴弦。

真正懂行的都记得那次彩排事故——原本设计江李二人背对背唱快板，结果两位男演员转身时头盔撞在一起。改成女支书后，李炳淑的水袖功派上用场，一个云手转身，既避开对手又显出干练。音乐指导老傅兴奋得直拍大腿："青衣的圆场步配花脸的虎音，这才是新社会的锣鼓经！"

如今再看"探水"那场戏，当旦角清亮的"共产党教我要胸怀天下"撞上花脸浑厚的"三千亩良田岂能抛"，声波在剧场穹顶交织成网，老戏迷们常说这比《四郎探母》的生死对唱更震撼。只是没人注意，每次谢幕时，李炳淑都会把鬓角的野菊花悄悄别在"九龙江"布景上——那是在江西采风时，真有个放牛娃给她戴上的。

1973年春的北影厂三号摄影棚，灯光师老王蹲在钢架上调整聚光灯，看着布景板上"东南沿海"四个字直嘀咕："这九龙江的芦苇咋长得跟白洋淀似的？"导演特意把原版芗剧里的榕树布景换成了北方柳树，台本上所有闽南方言都改成了标准念白——要让这出戏像北方的雪，落在九百六十万平方公里都能化开。

原版芗剧里，他记得老母亲端来地瓜粥劝他："咱不能看着后山娃娃喝泥汤啊"，现在台词本却变成江水英掏出一本红皮书："咱们重温八届十中全会公报"。排练间隙，他蹲在道具箱上啃馒头，跟编剧嘟囔："这改得比九龙江改道还彻底。"

有趣的是这些改动反而成就了经典段落。当李炳淑用青衣的圆场步走完"支援后山"的调度，突然甩袖亮出红宝书，老戏迷都说这比《穆桂英挂帅》的掏令旗更有气势。有个细节连编剧自己都没想到——江水英念白时总不自觉地把书按在心口，这个动作后来被各地宣传画模仿，成了"心向红太阳"的标准姿势。

如今再看修复版录像，当镜头扫过社员们举着火把组成的流动红旗阵，年轻观众很难想象这出戏原本贴着"龙海抗旱"的标签。就像舞台监督老张说的："好戏就该像长江水，流到哪儿都能浇活一片田。"只是偶尔幕间休息时，还能听见老演员用闽南调哼原版的夯歌词，那声调轻得像九龙江畔的芦苇絮，飘着飘着就化进了北方的风雪里。

来源：细看历史三棱镜一点号