摘要：上海的沈巍先生谈及晋剧时，言语间满是痴迷。他自初中起便对戏曲倾心不已，全国戏曲的名家在他口中犹如自家珍宝，信手拈来，且能像相声演员般演唱全国各类地方戏曲。

上海的沈巍先生谈及晋剧时，言语间满是痴迷。他自初中起便对戏曲倾心不已，全国戏曲的名家在他口中犹如自家珍宝，信手拈来，且能像相声演员般演唱全国各类地方戏曲。

​他曾对山西来主播说道：“你们太原，有一座丁果仙大剧院。在各地，常有以当地知名演员之名来命名剧院的做法。比如北京有梅兰芳大剧院，河北霸州有李少春大剧院，还有沧州荀慧生大剧院（2016年沧州大剧院更名为荀慧生大剧院，今年7月1日沧州荀慧生大剧院更名为沧州大剧院），河北南宫有尚小云剧院。在太原，晋剧最负盛名的当属丁果仙，这座剧院既是为纪念她而建，也是借她之名而声名远扬。”这番认知着实令众人惊讶，毕竟山西的丁果仙剧院虽已落成，却尚未正式投入使用。由此可见，这位外省人对文化的关注度竟远超当地许多人，着实令人钦佩。

沈巍先生能演唱晋剧《打金枝》中“金枝女头戴上翡翠双凤齐”这一唱段，其中蕴含晋剧特有的二音发声。在往昔中路梆子时期，须生、青衣、小旦、小生的唱腔中皆有二音。如今大家熟知的唱腔里，仅《渭水河》的一段中有二音，名艺人十二红刘宝山在其大部分唱段中都运用了二音。他还提及山西演员为何偏爱模仿毛毛旦的唱腔，他观察到，只要有演唱会，就有模仿毛毛旦的唱腔，台下观众便会兴奋欢呼，这令他颇为诧异，难以理解。早期多数旦角由男性扮演，他们的二音发声方法是吸气二音，而当下大部分演员采用的是出气二音。

谈及晋剧，他特别提到内蒙古地区筱金喜的演唱风格与山西大相径庭。只有亲赴内蒙古大草原，方能真切体会到她唱腔中那空旷悠扬、动人心弦之美。他还提及山西晋剧《蝴蝶杯》，此剧在其他剧种中也常被搬上舞台。学唱晋剧名角程玉英在《二堂献杯》中“儿也非柳下惠坐怀不乱”唱段里的“嗨嗨腔”，但对于一位上海人、外省人而言，能有如此了解已实属难得。他表示自己非常喜爱山西的晋剧和四大梆子，曾有一位外国友人前往山西，他还嘱托友人帮忙购买四大梆子的光碟，可惜商店里没有北路梆子的光碟，只有北路梆子没有买到。

沈巍先生对戏曲的这份热爱，实则是一种家国文化的体现。在我们传统文化的观念里，热爱家乡、热爱家乡文化，热爱祖国、热爱祖国文化是根深蒂固的意识。十多年前，全国的戏迷在网络 QQ 上聊天时，常以对方家乡的戏曲名角相互交流、表达敬仰。若是广东人，便会聊起白驹荣、红线女；若是安徽人，就会谈到严凤英，浙江越剧的袁雪芬等等。当然，河北梆子以及山东、江苏等地都有各自的地方戏，并非所有人都知晓。新中国成立后的戏曲电影，的确让人们对全国地方戏有了全新的认知。真正喜爱戏曲之人，不仅钟情于本地剧种，也会欣赏其他地方的剧种。尽管各地戏曲的唱腔和表演风格或略有差异，或大相径庭，但从戏曲的服饰、扮相、程式以及道白来看，全国的大型剧种总体上，万变不离其宗，大同小异，仍存在诸多共通之处。

来源：晋韵风华