摘要：2000年前后屏幕上充斥着生猛写实的犯罪题材，镜头尺度大胆，剧情直白，俨然是野蛮生长的黄金期。

国产犯罪剧的故事要从二十多年前说起。

2000年前后屏幕上充斥着生猛写实的犯罪题材，镜头尺度大胆，剧情直白，俨然是野蛮生长的黄金期。

但这种狂欢在2004年戛然而止，广电总局一纸禁令让涉案剧退出黄金档，抗战戏和清宫戏迅速填补空缺，刑侦题材几乎从电视上消失。

转机出现在2017年，《白夜追凶》用网剧形式撕开裂缝。

潘粤明分饰两角的设定让观众耳目一新，平台嗅到商机，陆续推出迷雾剧场、X剧场等品牌。

资本涌入让这个类型重获新生，但观众口味早已改变——大尺度不再是卖点，作案手法是否精巧、反派为何堕落、故事有无社会价值成为新标准。

时间推到2023年，《狂飙》和《漫长的季节》掀起现象级热潮。

菜市场鱼贩高启强穿上皮衣变成黑帮大佬，下岗工人王响在玉米地里追寻真相，这些角色让观众看到犯罪背后的人性挣扎。

张颂文啃猪脚面的镜头被做成表情包，秦昊的啤酒肚引发全网讨论，刑侦剧开始和普通人的生活产生奇妙共振。

转年东北题材集中爆发，《黑土无言》里陈建斌顶着冻红的脸查案，《雪迷宫》拍警察蹲点蹲到啃鸡架，《边水往事》虚构出整座金三角边城。

冰天雪地的犯罪现场取代了南方潮湿的案发现场，下岗潮、国企改制这些时代印记成为破案关键。

有观众调侃东北刑警破案靠的是澡堂子里搓背时听来的线索。

平台开始尝试新玩法。

《看不见影子的少年》把真实寻亲信息剪进片尾，每集播完都有观众对照着找自家孩子。

《棋士》更大胆，直接让王宝强演反派男一号，罪犯策划作案像下围棋般讲究布局。

争议也随之而来，《漂白》用马桶碎尸开场，却在后期陷入抄袭风波；《他是谁》改编真实案件引发家属抗议，编剧被骂吃人血馒头。

技术细节越来越较真。

《我是刑警》复原九十年代刑侦手段，老式传呼机和纸质档案铺满镜头。

《雪迷宫》剧组在零下二十度实拍追车戏，演员呼出的白雾都是真哈气。

观众开始挑剔：刑侦队长办公室该放几盆绿植？审讯室单向玻璃反光度对不对？警服纽扣有没有用错年份的款式？

演员阵容卷出新高度。

张译连续三年出现在不同刑侦剧里，网友戏称他快把全国公安局跑遍了。

郭麒麟在《边水往事》里和金像奖影帝吴镇宇对戏，被扇耳光镜头拍了七条。

王佳佳演疯母亲，为找儿子翻遍三吨垃圾，指甲缝里的污泥半个月没洗干净。

评分两极分化严重。

《漫长的季节》拿下9.4分，火车司机王响那句“往前看别回头”成为年度金句。

同年的《他是谁》却从开分8.2跌到5.6，观众吐槽刑侦队长破案全靠罪犯自首。

有人统计，近三年犯罪剧平均分刚过及格线，真正出圈的每年不过两三部。

行业在争议中摸索方向。

有编剧坚持真实案件改编，认为现实比虚构更荒诞；也有制作方转向架空设定，《边水往事》自创勃磨语，连街边小吃都是虚构的。

平台尝试用电影团队拍剧集，张艺谋监制的《雪迷宫》每帧画面都像东北版《冰血暴》，但观众更在意剧情是否合理。

2025年开年的《漂白》引发新讨论。

王千源演的冷血杀手比警察还抢镜，片方拿反派当宣传重点，被批价值观不正。

郭京飞在警局吃泡面的花絮点击量反而超过正片，观众说这才像真警察。

同期播出的《棋士》走脑力博弈路线，王宝强用围棋思维策划完美犯罪，央视破天荒买了这部剧的独播权。

回头看这三年，犯罪剧早不是简单的警匪较量。

《狂飙》带火猪脚面馆，《漫长的季节》让东北老工业基地成网红打卡点。

观众边追剧边查资料，有人研究九十年代下岗政策，有人扒皮现实中的保护伞。

刑侦剧变成社会观察切口，屏幕里的案件照见屏幕外的现实。

市场仍在变化。

视频平台开始缩减自制剧数量，电视台重新加入战局。

有消息说某部新剧为过审修改了七版结局，也有剧组偷偷去东北老警局借真案卷宗。

观众口味越来越刁，既要逻辑严密又要人性深度，还得带点黑色幽默。

下一部爆款会是什么样？或许就像《棋士》里的台词：好棋手永远猜不透对手下一手落在哪。

来源：时髦雪梨