摘要：什锦画廊艺术家个人项目“龚新如工作室”3月22日在位于罗湖区笋岗街道深业泰富家居广场首层P01-什锦画廊拉开帷幕。此次展览呈现艺术家龚新如自1995年至2024年期间的代表性创作，通过对不同媒介与表达方式的梳理，探讨其创作脉络，构建艺术家“工作室”的思维场景，

什锦画廊艺术家个人项目“龚新如工作室”3月22日在位于罗湖区笋岗街道深业泰富家居广场首层P01-什锦画廊拉开帷幕。此次展览呈现艺术家龚新如自1995年至2024年期间的代表性创作，通过对不同媒介与表达方式的梳理，探讨其创作脉络，构建艺术家“工作室”的思维场景，并借由作品折射出当代城市化进程与个体经验之间的复杂关系。展览将持续到5月20日。

此项目作为2025年深圳艺术周参与机构展览，于艺术周期间进行特别开放。同时，什锦画廊还携手龚新如作品亮相2025香港艺穗节·港深艺术周，为深港两地艺术爱好者带来深度艺术体验。

受交通标识的启发，艺术家龚新如在2010完成了“在路上”——“迷途系列”的创作，后来相继呈现“肖像系列”，“面具系列”，”踏途系列”，“阡陌系列”；绘画作品“书写系列”，”梦魇系列”，“空相系列”……他的艺术创作涉及绘画，材料，装置，影像，摄影等领域。本次展览重点呈现他备受国际关注的综合材料作品“囧途——肖像系列”、“囧途——踏途系列”、“在路上系列”，作为对照组，也展出了他的部分影像作品及绘画作品。

策展人菜子表示，“工作室”项目并非传统意义上的艺术家创作空间复刻，而是以“方法论实体化”为核心，将艺术家对社会规则的解构逻辑、符号转化路径及批判性思维生成过程，通过工业材料与观念艺术结合的方式转化为可感知的“思维现场” 。展览现场还播放了主办方为此次展览特别拍摄的短片，通过对艺术家工作室的探访，还原艺术家创作背后的工作状态。

剔透的材料，完美的切割，炫目的撞色，展览现场，龚新如的作品在灯光照射下呈现出宝石般的光泽效果。艺术家用最日常最廉价的亚力克材料，带来一种最华美最当代的视觉体验。“在这个快消文化盛行的时代，作为艺术家，我想唤醒大家的一种认知，这也就是为什么我要用这样廉价的材料来做一个比较奢侈的作品，艺术本身就是奢侈品中的奢侈品。”龚新如说。

通过工业级亚克力板材的精密切割与色彩碰撞，龚新如将交通禁令符号转化为充满张力的当代肖像。这些作品呈现了艺术家对城市化、消费主义与个体生存的深度反思。为观众提供了一条从“规则服从”到“规则反思”的认知路径，最终指向个体在消费时代的精神自主可能。

龚新如的创作始终围绕交通题材展开，画面上简单的交通符号，背后隐喻的却是一种时代精神。“他的工作方式就像一个孤独的旅行者，关注道路上的所见所闻。在实践过程中，采取多样化的表达形式，从普世意识形态中抽离出来，连接到每个人，使作品信息还原一个’现场’，成为一个不可预知 ‘剧场’，唤起观众对现实社会的共鸣。”策展人说，纵观他的每一幅图像，会发现这是一个车水马龙、蒸蒸日上、熙熙囔囔、嘈杂纷繁的场景。但是，每一幅图像都隐含着更深一层的哲学思考——我们在被时尚消费、分散注意力和感受力的时代里，如何经得起诱惑和守得住繁华，有没有可能在自己的灵魂里旅行，如同绚烂中艺术家孤独的轮廓，塑造自己内心的时代肖像......

值得一提的是，这些肖像都不具有明确的表情，留给观众的是无限的遐想，正如龚新如所说：“艺术家只提供一个角度，其余359个角度是给观众的。”

来源：深圳商报