摘要：档期内观影人次超3.1亿，总放映场次达到3760.9万场（截至0830）。值得注意的是，电影平均票价从过去两年的40.8元下降至37.2元，这意味着今年暑期档实际卖出了更多电影票。

最终，2025年暑期档总票房定格在119.6亿元（截至8月31日晚10点），超过去年同期的116.43亿元，总算止跌。

档期内观影人次超3.1亿，总放映场次达到3760.9万场（截至0830）。值得注意的是，电影平均票价从过去两年的40.8元下降至37.2元，这意味着今年暑期档实际卖出了更多电影票。

从观众结构来看，女性观众占比55.5%，高于男性的44.5%。如按照3.1亿总人次换算，今年夏天走进影院的女性比男性多了约3410万人次；年龄层分布上，5年前25岁以下观众占比还高达44.6%，如今已降至27.8%，Z世代正在远离电影院。

《南京照相馆》以接近29亿元夺得票房冠军，与上影出品的《浪浪山小妖怪》、后来居上的《捕风追影》共同组成票房TOP3。

成龙回春之际，吴京投资并参演的《再见，坏蛋》上映6天仅得20多万，其间更伴随着吴京被恶搞，形成暑期一个亚文化热点。

而更多问题，也随之浮现：盗版枪版猖獗，甚至在路演现场公然被观众提及；影片中的大尺度镜头，再次引发对分级制度的呼吁；部分影片的路演活动也遭到观众抵制，宣发的效能再度被争议。

所有这些，使得2025暑期档显得复杂而多义。

-争议与乱象-

·恶搞

吴京的登峰影业作为第二出品方投资的《再见，坏蛋》（本人也有客串），上映6天票房仅27万，无奈撤档。彼时，网络上正兴起一场恶搞吴京语录的狂欢。对吴京形象的戏谑，或许造成了这部电影宣传的负面化。

其实，关于吴京的梗，以前就有，比如“我跳过楼你跳过吗？”“我让坦克轧过你轧过吗？”等“炫经历”式言论，早就被各种二创过。

《战狼》后，吴京成为“全民硬汉”，但至此，也是B站鬼畜区的常客。而今年暑期被群嘲的“坦克没有后视镜”言论，仍是七八年前的旧饭翻炒。

这是《再见，坏蛋》的失败主因吗？其实不是。另外，尽管是第二出品方，这部片“含京量”并不充分，说是“吴京电影”言过其实。

而面临的全网恶搞，会影响吴京之后的主演作品吗？倒也不会。这种戏谑，更多是解构人设，而非彻底否定。比如，另一个被频繁恶搞的“大哥”成龙（duang梗可谓深入人心），今年就靠《捕风追影》获得高口碑以及超8亿票房成绩，在近五年票房不振后，一举回春。

当然，这反映了一个事实：在当前的影视市场下，没有观众会认明星，而只会看内容是否产生足够共鸣。这也是不靠任何明星的那群“浪浪山”小妖怪，砍下10多亿的主因。

不能不让人感慨，大哥还不如一帮小妖精！

·翻车

《浪浪山小妖怪》虽然成为了暑期档大黑马，但在宣传上，却翻了一次车。在“薯你最懂浪浪山”的线下活动中，主办方邀请了“奇葩之王”傅首尔和《出走的决心》原型人物苏敏任嘉宾，引发了不小的争议。

两位嘉宾的公众形象，与影片的核心主题之间存在一定的“错位”，傅首尔谈及离婚经历，表示“13岁孩子已有独立人生观”，“父母不应低估孩子”；苏敏说从猪妈妈身上看到了前半生的自己，呼吁“猪妈妈也可以离开浪浪山”。

突然把电影剧情聚焦在了“猪妈妈”应该无条件为家庭默默奉献，还是应该追寻自己的人生上……邀请的嘉宾和话题没有给电影加分，形成翻车。事后，网络上出现男性观众抵制声音，但是否影响到票房，不得而知。

而在《你行！你上！》首映现场的直播聊天环节里，姜文专门对性别议题提出看法，说强调女人重要性有点不自然，“干嘛非得拍女人马屁”，被一旁的鲁豫紧急叫停后，他找补说：“我电影里女人的位置都非常高，《你行！你上！》的总设计师就是女的……”当然，这番言论，也引发了女性观众的不满。

男女对立，已是当下影视雷区；而另一个雷区，则是“炫富”。

避开暑期档于9月3日上映的《生还》，8月28日举行了首映礼，现场，导演高群书突然说小演员张慧子“家里特别有钱，有十几亿资产”，来当演员是为了体验生活和战争的残酷，称其特别值得敬佩云云——这一言论，被指以主动爆料博出位，也引发了负反馈。

·盗版

《长安的荔枝》太原路演最后一站上，导演大鹏被惊掉了下巴：

一位观众在活动现场告诉大鹏自己已经看了三遍《长安的荔枝》，第一遍是在电影院看的，第二遍看了枪版，第三次是在这儿（路演现场）。

大鹏震惊之余发出三连问：“什么时候出现的枪版？枪版清晰吗？效果好吗？网上有很多吗？”最后，大鹏没有怪这名观众，宽慰他似也在宽慰自己说“这不是你的问题”。

据悉，这名观众看的是来自影院盗摄的“枪版”。2024年春节档，「文娱春秋」编辑部就收到过有人在网路上传播《热辣滚烫》《飞驰人生2》等电影“枪版”的违法链接，没想到“枪版”这次撞到导演“枪口”，观众甚至不知道自己在“违法”。

但对于盗版，其实不少观众也是无奈的，经济走低压力下，进影院属实是种奢侈。

·尺度

今年暑期档，电影“尺度”问题，再被提及。

为表现日军的残暴，《东极岛》里，六七岁儿童被刺刀捅死；《南京照相馆》中，日本兵将哭闹不止的婴儿摔死……这些都有直接镜头体现，即便在尺度偏大的欧美，电影里如有此类剧情要列为限制级，不适合未成年人直接观看。（像同样表现二战题材的《辛德勒名单》为PG-13级，不适合13岁以下观看。）

档期尾声，罕见地引进了《死神来了：血脉诅咒》，这个系列因以血腥、暴力画面著称，以前从未被引进。本片在美国被评为R级（限制级，17岁以下都必须由家长陪同），内地公映版虽有删减，还是保留了许多血腥镜头。

在分级制度缺失情况下，这些大尺度电影，只要掏钱买票就能观看，事实上造成了未成年人可以随便进场的情形。当然，之前也有电影自己“分级”，像是《涉过愤怒的海》和《怒水西流》都建议“十八岁以下观众谨慎选择观看”。

-国产片先抑后扬-

暑期档前半场，国产片集体哑火：

打头阵的《酱园弄·悬案》虽以豪华阵容和宣发起势，却因剧情沉闷、节奏拖沓，最终豆瓣5.7分、票房仅3.75亿；续作《无名之辈：否极泰来》空有噱头无内核，豆瓣5.7分、票房仅5191万，比前作7.94亿暴跌约93.4%；

陈思诚的《恶意》虽一度领跑国产片，最终却因空洞反转和说教失灵，豆瓣6.1分、票房2.53亿，未进暑期档前十；追光的《聊斋：兰若寺》画面精美却剧本孱弱，150分钟令观众如坐针毡，票房停留在2.43亿。

略过一批低分国产片后，暑期档在7月18日迎来转折。这天，《长安的荔枝》《你行！你上！》和《罗小黑战记2》同日上映，单日国产片票房占比从一周前的22.5%拉升至85.4%，暑期档票房也进入常态破亿阶段。

鏖战中，本以为姜文会压倒性胜出，《你行！你上！》票房失利，最终仅9000万出头。影片直到上映前才揭晓是郎朗父子的“鸡娃”题材传记片，被网友吐槽“郎朗本人我都不感兴趣，怎么会去看他的电影？”

大鹏和《罗小黑2》正面交锋，前者凭明星阵容和尚可的故事完成度拿下6.77亿，位列暑期档第四；后者凭技术与故事并重，治愈与思考并存，豆瓣评分高达8.7，成为口碑最佳。

7月25日上映的《南京照相馆》以微小切口折射宏大历史，在抗战胜利80周年之际激起全国观众共鸣，最终以28.73亿（截至0830）票房登顶暑期档。

8月2日的动画《浪浪山小妖怪》与打工人共情，收获14.21亿（截止0830），成为档期亚军，并刷新中国二维动画电影票房纪录。

此外，陈佩斯自导自演的《戏台》延续话剧口碑，以军阀压榨京剧艺人的荒诞讽刺故事，在地域与年龄层上精准对接观众，票房4.02亿；管虎执导的《东极岛》则以顶级水下实拍重现救援史诗，收获3.82亿。

最后的惊喜，来自成龙梁家辉主演的《捕风追影》。

近年，合拍片口碑低迷，从《潜行》（5.0分）、《私家侦探》（4.8分）、《猎金·游戏》（5.3分）到《猎狐·行动》（4.6分）皆被批“诈骗”。但，8月16日上映的《捕风追影》打破偏见。

影片脱胎自杜琪峯2007年的《跟踪》，动作场面拳拳到肉、火力全开，并细致展现了跟踪与反跟踪的最新技术。此片豆瓣开分8.2，与《A计划》《警察故事》并列成龙电影最高分。亮点更在梁家辉饰演的反派“影子”，演技不俗，被网友推为“新Daddy”（上一任是费翔）。最终，拿下8.2亿票房（截至0830），成为暑期档第三名。

-行业再度洗牌-

春节档一飞冲天的《哪吒之魔童闹海》拿下154.46亿票房后，内地电影市场持续走低：

2025年3月，总票房为17.52亿元，同比2024年3月减少30.53%；观影人次4571.25万，同比2024年3月减少31.74%；

2025年4月，总票房为10.83亿元，同比2024年4月减少46.20%;观影人次2784.43万，同比2024年4月减少49.90%；

5月总票房17.38亿，同比2024年下降41.1%。其中，五一档票房7.47亿，贡献本月大盘的43%。观影人次4366万，同比下降40.2%；放映场次1187万，同比下降4.44%。

五一档票房同比下滑逾五成，非档期新片体量有限，对大盘提振乏力。

其中不乏《水饺皇后》这类曾被市场看好的项目，但上映后无论口碑还是票房都未达预期。此后长达三、四个月，市场始终缺少同量级、同水准的用心之作；而观众的口味早已被《哪吒2》这种严格遵循剧本节奏、工业化完成度极高的作品“吊高”。

与此同时，投资格局也在发生变化。华谊、万达、华纳等昔日主流电影公司已不再是主投领军者，取而代之的是出品方逐渐向制作方转型，同时猫眼、淘票票、爱奇艺等平台型公司也更多以营销、播放、发行等环节身份进入投资环节。

但风险也是巨大的，万达电影董事长陈祉希直言，如今即便投入过亿资金，也未必能拍出一部合格电影。

在更高工业水准的要求下，影片制作周期明显拉长——《哪吒2》耗时5年，《流浪地球》系列平均4年左右。可见，当下电影产业的问题，并非单一环节，而是从上游到下游的整体供需失衡。

而《酱园弄》《你行！你上！》等大导演加明星阵容加大制作的班底，在票房和口碑上的失利，也形成落差。种种问题，都在倒逼制行业“重置”。

尽管前期疲弱，但今年暑期档电影的口碑，大部分都不低——《长安的荔枝》7.6分，《戏台》8.0分，《罗小黑战记2》8.7分；票房前两名《南京照相馆》8.7分，《浪浪山小妖怪》8.5分；收尾的《捕风追影》8.2分。

高分影片集中涌现，不仅推高暑期档票房，也带动了上半年A股影视院线板块回暖。

截至8月28日，A股主要影视院线公司半年报陆续披露——万达电影营收66.89亿元、净利润5.36亿元，同比大增372.55%；横店影视营收13.73亿元、净利润2.02亿元，同比增长128.61%。作为《哪吒2》主出品方的光线传媒最“劲”：营收32.42亿元、净利润22.29亿元，同比分别增长143%和371.55%。

影视行业似乎正经历新一轮洗牌：投资换血、周期拉长、观众口味升级，高投入的工业化制作成了片方的生存门槛。

-进口片仍为鲶鱼-

事实上，暑期档最早由进口片打开局面——2001年，《珍珠港》在中国斩获1.05亿元票房，首次激活“暑期档”这一概念；2003年，《黑客帝国3》成为中国首部全球同步上映的进口大片，拿下8000万元票房。

2004年打不过进口片，业内设定了心照不宣的“国产电影保护月”，在暑期档期间将《蜘蛛侠2》《特洛伊》《史瑞克2》和《哈利·波特3》等大片的上映时间延后，让豆瓣仅6.4分的《十面埋伏》在7月一骑绝尘，收获1.6亿元票房。当年国产片票房占比达到55%，首次超越进口片。

2007年与2012年，“保护”政策加牢加固，出现“加长版保护月”，将进口片全面挡在暑期档之外，一度延续至8月底。

随着国产片市场份额的逐年提升，自2018年起，“保护月”的声音渐渐淡出。

暑期档市场再度对进口片逐渐放开，2018年的《侏罗纪世界2》撕开裂缝，2019年有《蜘蛛侠：英雄远征》《狮子王》，2021年有《黑寡妇》，2023年更有《芭比》和《奥本海默》两部现象级作品。

但今年的外片，虽然没有特别的爆款，却在前期国产片不振的情况下，也颇有斩获。《名侦探柯南：独眼的残像》持续逆跌，以3.98亿票房成为“柯南剧场版内地票房最高的一部”；《F1：狂飙飞车》在档期内最先开出豆瓣高分8.7，一度占领4D特效厅和IMAX厅，夺得4亿票房；《侏罗纪世界·重生》请回了1993年初代《侏罗纪公园》编剧大卫·凯普，连续12天蝉联单日票房冠军，成为2025年暑期档首部票房破5亿元的电影。

随后，好莱坞大片就进入下行趋势。7月11日上映的《超人》由“滚导”詹姆斯·古恩操刀，虽然令DC迷满意，但票房折戟，仅得6000多万；7月25日上映的《神奇4侠：初露锋芒》更惨，延续了漫威电影疲弱不堪的走势，只得4000多万。后期的《死神来了：血脉诅咒》《坏蛋联盟2》，倒是拿下了1.22亿和1.58亿的成绩。

由于这些鲶鱼前期发力，丰富了档期中观众可选择的内容，卷出了后期国产片的逆势而上。

不过，明星云集却大扑特扑，倒不是坏事，它们垫高了一部电影俘获观众的不变真理：

内容至上。

撰稿｜水方人子

策划｜文娱春秋编辑部

来源：文娱春秋