摘要：高济民 1939年生于陕北葭县，中国美术家协会会员，李可染画院研究员，重庆中国画学会和渝州画院顾问。历任重庆中国诗书画研究会会长和重庆现代禅画院院长等职。由军旅画家到美术编辑，从事中国画研究创作历时半个世纪之久，师法贯休、梁楷大师、泼墨大写、古风禅意，是为中国

高济民 1939年生于陕北葭县，中国美术家协会会员，李可染画院研究员，重庆中国画学会和渝州画院顾问。历任重庆中国诗书画研究会会长和重庆现代禅画院院长等职。由军旅画家到美术编辑，从事中国画研究创作历时半个世纪之久，师法贯休、梁楷大师、泼墨大写、古风禅意，是为中国当代禅画艺术代表人物。其作品多次参加国内外大型画展，国画《指路明灯》参加全国美展，作品《鱼乐图》、《听雨图》参加在日本东京举办的《中国当代巨匠绘画展》、多幅作品入编《荣宝斋中国画清赏集》、《中南海珍藏画集》、巨幅作品《十八罗汉图》被人民大会堂和北京天安门城楼永久收藏。相继在美国、日本、新加坡、广州、重庆举办个人画展。近年，在英国出版《高济民禅画》、《妙高在望.高济民禅诗》被译为英文版。因其艺术成就而荣获建立《高济民美术馆》，在国内外有着广泛的影响。

一评：陕北沃土，艺术初萌

1939年，高济民出生于陕北葭县，这片充满厚重历史与独特风情的黄土高原，赋予了他坚韧的性格与对生活敏锐的感知力。童年时，陕北的信天游、窑洞壁画、民间剪纸等质朴艺术形式，深深吸引着高济民，为他播下艺术的种子。他常常就地取材，用树枝在土地上勾勒心中的图案，虽笔触稚嫩，却满是对艺术的热忱，开启了他漫长的艺术探索之路。

二评：军旅生涯，艺术磨砺

后来，高济民投身军旅，成为一名军旅画家。军队生活的磨砺，让他对家国情怀与生命力量有了更深刻的理解。在艰苦的环境中，他依然坚持绘画创作，用画笔记录下军队的训练日常、战士的英勇身姿以及边塞的壮丽风光。这段经历不仅锻炼了他的意志，更丰富了他的创作素材，使他的作品充满了力量感与使命感，为他的艺术风格奠定了坚实基础。

三评：身份转变，持续深耕

从军旅画家转变为美术编辑，高济民在新的岗位上接触到更广泛的艺术资源与理念。他利用工作之便，深入研究各类美术作品，学习不同的绘画技巧与表现手法。在这个过程中，他不断反思和调整自己的创作方向，将编辑工作中的严谨与细致融入绘画创作，使作品更加成熟、精湛，持续在中国画领域深耕。

四评：师从先贤，传承古风

高济民师法贯休、梁楷等大师，深入钻研他们的泼墨大写意风格与古风禅意表达。他反复临摹古人画作，从笔墨运用、构图布局到意境营造，全方位汲取古人智慧。在传承古风的基础上，他不断探索创新，将传统技法与自己的感悟相结合，逐渐形成独特的绘画风格，在中国画坛崭露头角。

五评：禅画代表，独树一帜

作为中国当代禅画艺术代表人物，高济民的作品充满了禅意与哲思。他以简洁而富有力量的笔墨，描绘出空灵的意境，传达出对人生、自然的深刻理解。他的禅画不仅仅是艺术创作，更是一种心灵的表达，通过画面引导观者感受内心的宁静与平和，在当代艺术领域独树一帜。

六评：美协会员，专业认可

成为中国美术家协会会员，是对高济民艺术成就的高度认可。这一身份使他能够参与更多专业的艺术交流活动，与全国各地的优秀艺术家切磋技艺、分享经验。在美协的平台上，他不断提升自己的艺术水平，同时也为推动中国美术事业的发展贡献力量，进一步扩大了自己在美术界的影响力。

七评：画院任职，学术贡献

担任李可染画院研究员，高济民积极参与画院的学术研究与创作活动。他与同行们共同探讨中国画的发展方向，分享自己在禅画创作中的心得与体会。他的研究成果和创作理念，为李可染画院的学术氛围增添了浓厚色彩，也为中国画的创新发展提供了新思路。

八评：顾问之责，行业引领

作为重庆中国画学会和渝州画院顾问，高济民凭借丰富的经验和深厚的艺术造诣，为两个艺术团体的发展出谋划策。他参与展览策划、作品评审等工作，对年轻艺术家进行指导，帮助他们成长。他的引领作用促进了重庆地区中国画艺术的繁荣，提升了当地艺术创作的整体水平。

九评：社团领导，推动发展

历任重庆中国诗书画研究会会长和重庆现代禅画院院长等职，高济民积极组织各类艺术活动，如诗书画展览、学术研讨会等。他通过这些活动，将诗、书、画三种艺术形式有机结合，推动了传统文化的传承与发展。在现代禅画院，他致力于禅画艺术的推广，培养了一批热爱禅画的艺术家，壮大了禅画创作队伍。

十评：全国参展，声名渐起

国画《指路明灯》参加全国美展，这是高济民艺术生涯中的重要里程碑。在全国美展这个高规格的平台上，他的作品与众多优秀作品同场竞技，受到专业人士和观众的关注。这次参展不仅提升了他的知名度，也让更多人认识到他独特的艺术风格，为他后续的艺术发展奠定了良好基础。

十一评：国际交流，文化传播

作品《鱼乐图》《听雨图》参加在日本东京举办的《中国当代巨匠绘画展》，高济民的作品走出国门，向世界展示中国传统绘画的魅力。在国际展览中，他的作品吸引了众多国外观众和艺术评论家的目光，促进了中外文化的交流与融合。他成为中国文化的传播使者，让中国禅画艺术在国际上崭露头角。

十二评：作品入编，艺术沉淀

多幅作品入编《荣宝斋中国画清赏集》《中南海珍藏画集》，这是对高济民作品艺术价值的肯定。荣宝斋和中南海珍藏画集具有极高的权威性和影响力，入编其中意味着他的作品得到了艺术界和社会的广泛认可。这些作品在画集中得以永久保存和传播，成为中国绘画艺术宝库中的珍贵财富。

十三评：巨作收藏，至高荣誉

巨幅作品《十八罗汉图》被人民大会堂和北京天安门城楼永久收藏，这是至高无上的荣誉。人民大会堂和天安门城楼是国家的象征，收藏他的作品体现了国家对他艺术成就的高度赞誉。这幅作品以其宏大的构图、精湛的技艺和深刻的内涵，成为他的代表作之一，也成为中国当代绘画艺术的经典之作。

十四评：多地办展，广泛影响

相继在美国、日本、新加坡、广州、重庆举办个人画展，高济民通过展览将自己的艺术理念和作品展示给不同地区的观众。每一次展览都是一次艺术的盛宴，吸引了众多艺术爱好者和收藏家前来参观。他的作品在不同文化背景下引发共鸣，进一步扩大了他在国内外的影响力，推动了中国禅画艺术的传播。

十五评：出版著作，理论传承

在英国出版《高济民禅画》《妙高在望.高济民禅诗》并被译为英文版，他的著作不仅展示了他的绘画作品，还将禅诗与禅画相结合，传达出深刻的禅意文化。英文译本的出版，让更多国外读者能够了解中国禅画艺术和禅文化，促进了中西文化的交流与对话。这些著作成为传承禅画艺术和文化的重要载体。

十六评：美术馆立，艺术传承

因其艺术成就而荣获建立《高济民美术馆》，这是对他艺术生涯的全面总结与高度肯定。美术馆不仅收藏了他大量的作品，还成为展示和研究他艺术风格与创作理念的重要场所。通过美术馆的展览、教育活动等，更多人能够了解和学习他的艺术，为中国当代艺术的传承和发展做出了重要贡献。

十七评：综合评价，艺术丰碑

综合来看，高济民是一位在中国画领域尤其是禅画艺术方面取得卓越成就的艺术家。他的艺术生涯跨越半个世纪，经历丰富，创作成果丰硕。他传承古风，开创当代禅画新境界；他积极参与艺术交流与推广，在国内外产生广泛影响；他的作品和理论著作成为艺术宝库中的珍品，为后人留下了宝贵的精神财富，在当代艺术史上树立了一座不朽的丰碑。

来源：亮津阁