我们得打破界限！瑞士藏家Monique Burger在中国香港的20年

摘要：当代艺术，不过是这座城市的一个小小注脚。官窑、古董、翡翠才是主调。而“当代艺术”画廊寥寥可数，藏在巷弄深处，像秘密的地下酒吧；人们也别指望能够在美术馆看到徐世琪或杨沛铿的新作。

你是否记得，千禧年将至未至那阵子？彼时的中国香港，还没有艺博会的喧嚣、博物馆的巨构。

当代艺术，不过是这座城市的一个小小注脚。官窑、古董、翡翠才是主调。而“当代艺术”画廊寥寥可数，藏在巷弄深处，像秘密的地下酒吧；人们也别指望能够在美术馆看到徐世琪或杨沛铿的新作。

2005年，瑞士藏家Monique Burger与丈夫Max迁居中国香港时，这座城市的艺术生态仍如雾中行舟。20年间，她从一位单纯的艺术品买家，蜕变成一位真正的收藏家。中国香港，作为亚洲的艺术枢纽，Monique也见证着香港逐渐完善的艺术生态和浓厚的文化氛围。在瞬息万变的艺术世界中，她就像一位伯乐，不仅慧眼识珠，还慷慨地给予新锐艺术家支持。

Monique Burger会给年轻一代的艺术家留下哪些珍贵的建议？且听她娓娓道来。

专题首发于《时尚芭莎》杂志2025年3月刊

瑞士人Monique Burger在2005年与丈夫Max定居中国香港。这位带着满满的好奇心和丰厚身家的收藏家，乘着飞往“东方之珠”的航班，开启了她在中国香港的艺术之旅。

她收藏艺术品已有二十七八年的经历，最初，她并不认为自己在“搞收藏”，只是单纯地游走于世界各地的艺廊和博览会，将中意的作品收入囊中。

然而，命运的转折总是悄然而至。有一天，Monique望着仓库里堆积如山的艺术品，不禁自问：“我究竟在做什么？”

收藏家Monique Burger

这便是Monique的顿悟时刻。她从一位单纯的艺术品买家，蜕变成一位真正的收藏家。她意识到，收藏不仅仅是购买，更重要的是责任、管理和赋予藏品意义。Monique将目光投向那些初露锋芒、尚未成名的艺术家，那些拥有独特故事和创作热情的艺术家，她要做的不仅仅是收藏，更是陪伴和支持。

Monique是以自己的方式行事。没有顾问在她耳边指手画脚，也没有艺术界的裙带关系。她建立了自己的人际网路，一步一个脚印地走遍大街小巷，亲自拜访艺术家工作室，相信自己的直觉。结果证明，她的直觉就是点石成金的魔法。她总能及早发现人才，支持那些被忽视的艺术家，并累积了一套兼收并蓄、富有洞察力的收藏。这一系列作品不仅展现了她的品味，也展现了她坚定不移的信念：艺术能够跨越国界、联结灵魂。

HOW TO SEE [WHAT ISN’T THERE]展览现场图，2018-2019年

当要遨游蓬勃发展的中国当代艺术界时，Monique发现自己身边环绕着一群富有经验的瑞士同胞。香格纳画廊创始人Lorenz Helbling对中国当代艺术的脉搏了如指掌；Uli Sigg，前瑞士大使，转型成为声名显赫的收藏家，他那传奇般的中国艺术收藏最终落户中国香港的M+；还有UrsMeile，另一位对市场有着敏锐洞察力的画廊家。这些人为Monique提供了宝贵的建议和帮助，引领她在瞬息万变的艺术世界中找到方向。

Liu Xiaodong

Empire State Building - Red Alert 2020.4.4, 2020，watercolor on paper，33.5 × 25 cm

Liu Xiaodong

Liu Wa and Yu Hong on a Night Stroll 2020.5.3, 2020，acrylic on C-print，33 × 43.2 cm

但吸引Monique注意的不仅仅是知名的艺廊。另一位瑞士同胞Aita Sulser成为了Monique在当地的耳目。Sulser能说流利的汉语普通话，对北京艺术圈有深入的了解，她就像一位星探，发掘隐藏的宝藏，并将Monique介绍给重新定义中国当代艺术的艺术家。Sulser对语言和文化的热情，让Monique能与艺术家有更深层次的联系，建立真挚的关系，并对他们的作品有深刻的欣赏。

Wu Jiaru

new_sounds_like_bird_in_Can tonese_iii, 2023

oil on reflective fabric，91.4 × 61 cm

除了将她的收藏品借给全球众多美术馆和艺术机构外，她对提携后辈也总是不遗余力。来自中国香港，现定居柏林的艺术家庄伟（Isaac Chong Wai）在2014年接到莫斯科双年展的邀请时，因凑不够旅费，辗转打听到Monique的电话，说是教授推荐他联系的，教授说Monique人很好，或许可以帮忙。Monique一听，二话不说就资助了庄伟。原来，庄伟在中国香港的时候，因为社会压力，一直无法向家人坦白自己的性取向，直到2013年来到德国后，才终于可以自由地做自己。他甚至创作了一件名为《I Dated a Guy in Buchenwald》（2013）的作品，大胆地探讨了自己的同性恋身份。

Monique非常欣赏庄伟的勇气，她说：“这正是我们必须做的，我们得打破界限，而艺术让我们能够做到这一点。”

Isaac Chong Wai

Breath Marks: Mother with Her Dead Son, 2022

etching on glasses, 14 panels, wooden base

43 x 30 x 43 cm; glass: 40 × 30 × 1 cm each; wooden base: 43 × 30 × 3 cm; edition of 3 + AP (no. 1/3)

Isaac Chong Wai

I Dated a Guy in Buchenwald, 2013

text on paper, wooden frame

26,2 × 30,2 × 2,7 cm; ed. 2/6 + 1 AP

卡娜（CarlaChan）这位也住在柏林的香港新媒体艺术家，是The TOY BERLIN MASTERS AWARD的第一届获奖者。卡娜的作品乍看似是传统水墨，实情却是采用碳粉与铁粉创作的作品。TOY这个奖项是Monique为了纪念在2011年去世的独子Yves Biggoer-Burger而设立的。Yves当年才23岁，伤心欲绝的Monique为了纪念他，也为了鼓励像Yves一样对艺术充满热情的年轻人，特别设立了这个奖，每年颁发给一位在柏林生活和创作的、32岁以下的优秀艺术家，鼓励他们在创作道路上不断突破。卡娜的作品打动了评委，获得了这个奖项的认可。

如今，卡娜已成为新媒体艺术领域的佼佼者，她的创作获得了许多知名品牌和企业的委托。

Carla Chan

Step by Step to the Mars - together, 2018

carbon powder glued and printed on Chinese silk paper mounted on canvas，94.2 × 147.2 cm

Monique说：“艺术不光要好看，背后的故事才重要。”她就像一位伯乐，不仅慧眼识珠，还慷慨地给予支持。和老一辈的艺术家相比，Monique观察到，年轻一代的中国艺术家似乎更注重透过艺术传达个人思想，或将传统艺术表达方式以新媒体的形式呈现，老一辈的艺术家则更关注社会变迁的速度，或是对美好旧时光的怀旧。

收藏家Monique Burger

这些观察，或许也与Monique长期身处中国香港的经验有关。Monique认为，香港是通往亚洲的大门。“我一直说，中国香港是亚洲的门户，它属于中国，但在亚洲却有着独特的地位。”她身体力行地将艺术带到更广阔的社区。2013年，她在九龙牛棚艺术村策划了一场名为“I Think It Rains”的大型展览。牛棚艺术村，曾经是屠宰场，现在聚集了许多艺术家工作室和艺术机构，像Videotage录映太奇、前进进戏剧工作坊等。Monique租下了整个场地，邀请她收藏的西方艺术家和香港本地艺术家一起创作，并且与独立艺术空间1a space合作，共同策划。