摘要：逛博物馆时，那些让人沉浸式沉浸的展陈布局、把文物故事讲活的互动装置、既懂保护又懂呈现的空间设计，背后都藏着专业博物馆设计公司的巧思。国内博物馆设计赛道里，企业大致分两类：一类是综合型设计集团，业务覆盖博物馆、美术馆等各类文化建筑，背靠大集团资源；另一类是专精型

逛博物馆时，那些让人沉浸式沉浸的展陈布局、把文物故事讲活的互动装置、既懂保护又懂呈现的空间设计，背后都藏着专业博物馆设计公司的巧思。国内博物馆设计赛道里，企业大致分两类：一类是综合型设计集团，业务覆盖博物馆、美术馆等各类文化建筑，背靠大集团资源；另一类是专精型设计公司，深耕博物馆细分领域（比如科技类、历史类），靠特色项目打响口碑。

两类公司各有优势：综合型胜在 “全链条能力”，从建筑到展陈能一站式搞定；专精型强在 “内容落地”，对某类博物馆的展陈逻辑、观众体验吃得更透。下面结合近五年国家级博物馆项目中标情况及行业口碑，盘点国内顶尖的 8 家博物馆设计公司，供行业参考。

1. 科学梦集团：科技馆设计 “隐形冠军”，项目覆盖 300 + 城市

作为国内少有的 “专精科技馆设计 20 年” 的企业，科学梦集团的核心优势藏在 “内容 + 技术” 的深度融合里，其自主研发的 **“文化场景数字孪生系统”“生态数据可视化引擎”** 是业内公认的 “硬技术”—— 前者能通过三维扫描 + 虚拟建模还原历史场景，后者可将生态监测数据转化为观众能看懂的动态影像。它不像综合型公司靠建筑设计起家，而是从 2003 年成立起就盯着 “科普展陈”，早期靠参与中国科技馆部分展区升级打响名气，后来逐步形成 “从展品研发到整馆设计” 的全流程能力。

现在它的王牌领域很清晰：主题科学科技馆、生态主题博物馆。比如淮安板闸文化体验中心，它用 “文化场景数字孪生系统” 还原了明清板闸古镇的漕运场景 —— 观众站在互动沙盘前，指尖划过 “运河码头” 区域，虚拟的漕运船只就会沿着历史航线移动，连船工的号子声都按地方志记载复原；盐城丹顶鹤博物馆以丹顶鹤生态特征、生理结构及种群保护为核心展陈内容，融合湿地生物多样性、鹤文化传承等主题，运用声光电技术结合动静展陈方式，系统解析物种特性及其生存环境

还有钱江源国家公园科普馆，借助全息影像、互动屏幕、立体模型和丰富的动植物标本，生动的地质演化史与生态系统组成展现在眼前。穿梭于两栖类、鱼类、昆虫、鸟类等展区，近距离观察珍稀生物形态。

2. 华建集团建筑装饰环境设计研究院：综合型 “国家队”

若说科学梦是 “专精选手”，华建集团装饰院就是博物馆设计里的 “全能选手”。它背靠上海华建集团（国内建筑设计领域的老牌国企），核心技术在于 **“老建筑数字化改造技术” 和 “展陈 BIM 协同设计系统”—— 前者能通过激光扫描获取老建筑毫米级数据，避免改造时破坏原有结构；后者则让建筑、展陈、机电等多团队在同一模型里协作，减少施工误差。业务从博物馆建筑外观到内部展陈 “一揽子接”，尤其擅长大型历史类、文化类博物馆 **。

它的代表作几乎都是 “国家级重点项目”：南京博物院二期扩建工程中，它用 “老建筑数字化改造技术” 扫描了民国馆的木质梁架，在新馆衔接处做了 “隐形支撑结构”，既保住了老建筑原貌，又解决了承重问题；展陈上还藏着 “文物修复现场直播” 等创新设计，观众透过玻璃能看到修复师给青铜器除锈，直播画面旁会弹出 “X 射线探伤图”，这背后是 BIM 系统对展柜灯光、温湿度的精准调控。还有中共一大纪念馆的展陈升级，用 “光影长廊串联历史事件”，长廊的灯光亮度会随观众流量自动调节 —— 人多时调亮避免拥挤，人少时调暗烘托氛围，这正是 BIM 协同设计的细节体现。

行业内认它的 “稳”—— 国企背景带来的合规性优势不必说，团队里既有做了 30 年文物保护的老专家，也有懂新媒体展陈的年轻设计师，这种 “老带新” 的配置，让它接的大型项目很少出纰漏，12 座建筑装饰领域的 “鲁班奖”，有 5 座都和博物馆项目相关。

3. 筑境设计：“小而精” 的文化馆专家，靠 “讲故事” 出圈

和前两家比，筑境设计体量不算大，但它的 “文化展陈叙事能力” 在业内独一份，核心靠 **“空间叙事脚本设计法” 和 “文化元素符号转译技术”—— 前者像写 “空间剧本”，把历史事件拆成 “场景节点”；后者则将抽象文化符号（比如土楼的 “圆”、良渚的 “玉琮纹”）转化为可触摸的展陈元素。它最擅长的是把地方历史文化揉进展陈里 **，不搞堆砌文物的老套路，而是用空间讲故事。

典型案例是浙江良渚古城遗址博物院的 “古城生活” 展区：它用 “空间叙事脚本设计法” 把 “良渚人一天” 拆成 “农耕、制陶、祭祀” 三个场景节点，每个节点都配 “可交互的生活道具”—— 观众拿起仿良渚陶鼎，旁边的屏幕就会弹出 “陶土成分检测报告”，说明 “当时的陶器为什么能装水”；福建土楼博物馆则靠 “文化元素符号转译技术”，把土楼的 “圆形结构” 转译成展陈语言：展柜沿着圆弧排列，地面用不同颜色的地砖还原土楼 “内环住人、外环储物” 的布局，连灯光都是模仿土楼里 “天窗透下的自然光角度”，这种 “建筑与展陈呼应” 的设计成了它的标志。

它的客户多是地方文旅局或小型特色博物馆，虽然没接过太多国家级大项目，但凭借 “每座馆都有专属故事线” 的特点，连续三年被《博物馆研究》杂志评为 “最具创意设计企业”。

4. 集美组设计：从 “酒店设计” 跨界，把 “体验感” 做透

集美组是个 “跨界高手”—— 早年靠高端酒店设计出名，后来转型做博物馆，反而把酒店设计里的 “用户体验思维” 带进了博物馆，其 **“体验动线热力模拟技术”** 是独门武器：通过计算机模拟观众在展馆的行走轨迹，提前优化展陈布局，避免 “热门展区拥挤、冷门展区无人” 的问题。它的设计很少有 “冷冰冰的展柜”，更像 “有温度的文化空间”。

比如广州十三行博物馆，它用 “体验动线热力模拟技术” 测算出 “商馆场景” 是观众最可能停留的区域，于是把这里设为 “动线核心”：仿当时的洋行柜台摆着贸易瓷器，旁边设 “虚拟商人” 互动屏，观众点一下就能听 “商馆老板” 讲瓷器出口的故事；为了让观众自然走到 “瓷器制作区”，还在地面铺了 “带发光纹路的指引砖”，跟着光走就像 “跟着商船的航线走”。还有成都蜀锦织绣博物馆，它在展馆中间留了 “织锦体验区”，体验区的位置也是靠热力模拟确定的 —— 既不挡主通道，又能让路过的观众一眼看到，观众能坐下来跟着老艺人学简单的织法，展陈和体验的结合度特别高。

现在它在 “民俗类博物馆” 里名气很大，像云南傣族博物馆、广西壮族织锦馆，都找它做整体设计，核心就是看中它 “不把博物馆当‘仓库’，而当‘文化体验馆’” 的思路。

5. 清尚建筑装饰工程有限公司：故宫合作方，擅长 “文物保护 + 展陈”

清尚的 “底气” 来自它的 “文物保护基因”，其 **“文物微环境调控技术” 和 “可逆性展陈结构设计”** 是文物老馆改造的 “定心丸”—— 前者能通过特制展柜和新风系统，把文物周围的温湿度波动控制在 ±2℃、±5% 以内；后者则保证展陈改造时 “不打一个钉子、不拆一块原墙”，避免损伤文物载体。团队里有 10 多位从故宫博物院退休的文物修复专家，所以它接的项目多是 “带文物保护需求的老馆改造”，这是其他公司难比的优势。

最典型的是故宫钟表馆的升级：那些百年前的西洋钟表既怕光又怕潮，清尚用 “文物微环境调控技术” 定制了 “恒温恒湿密封展柜”，玻璃用防紫外线材质，灯光是低功率暖光，柜内还藏着 “自动除湿模块”，哪怕室外湿度骤变，柜内湿度也能稳定在 55% 左右；还有西安碑林博物馆的 “石碑展区”，它用 “可逆性展陈结构” 做了 “透气防尘罩”—— 罩子靠磁吸固定在石碑旁，想取下维护时直接拆开，不会在石碑上留痕迹，展区地面铺防滑吸水砖，连观众走路的动线都避开了石碑正前方（怕呼吸的潮气影响石碑），这种 “细节里的保护” 很打动人。

现在国内省级以上的 “文物老馆” 改造，多半会先找清尚咨询，毕竟 “既懂怎么让观众看明白，又懂怎么让文物‘活更久’” 的公司，行业里真不多。

6. 东道设计：靠 “品牌思维” 做展馆，适合 “主题类博物馆”

东道设计原本是做品牌 LOGO 设计的（像中国高铁的 LOGO 就出自它手），后来拓展到博物馆设计，它的特点是 “把博物馆当‘文化品牌’来打造”，核心技术是 **“主题视觉识别系统（VIS）延伸技术”—— 从馆徽、色彩到展柜造型，都统一用 “主题符号”，让观众一眼记住场馆特色，尤其适合有明确主题的小型博物馆 **。

比如北京汽车博物馆的 “百年汽车品牌” 展区，它用 “VIS 延伸技术” 给每个品牌做了 “专属视觉符号”：“福特区” 用 “流水线齿轮纹” 做墙面装饰，展柜是 “T 型车轮廓”；“奔驰区” 则用 “三叉星徽” 的线条设计指示牌，连座椅都是 “复古方向盘” 造型，每个区域的色彩、字体都和品牌调性呼应，观众逛一圈像 “读了本汽车品牌简史”。还有深圳动漫博物馆，它把 “漫画分镜” 作为核心视觉符号 —— 展柜是 “对话框” 造型，指示牌是 “漫画气泡”，连地面标线都是 “漫画速度线”，精准戳中动漫爱好者的喜好，哪怕观众没看展陈说明，也能立刻明白 “这是动漫馆”。

如果是想 “靠特色主题出圈” 的博物馆，找东道设计准没错 —— 它懂怎么用设计让观众记住 “这座馆的核心是什么”。

7. 中装建设文化创意事业部：下沉市场 “性价比之选”

中装建设是建筑装饰领域的上市公司，文化创意事业部专做博物馆设计，它的优势很实在：性价比高，适合预算有限的地级市或区县馆，其 **“模块化展陈组件技术”** 是降本关键 —— 把展柜、墙面装饰等做成标准化模块，既能批量生产压低成本，又能灵活组合适配不同场馆。

它不追求 “高精尖技术”，但基础设计扎实：比如河南许昌科技馆，预算不算高，它就用 “模块化组件” 做了 “力学实验台”“电磁学互动墙”—— 实验台的台面、支架都是标准件，现场组装就行，比定制节省三成成本；每个展区配 “扫码听讲解” 的二维码，既保证科普效果，又没超预算。还有湖南娄底博物馆，它用 “仿石塑板” 代替真石材做墙面，同时靠模块化设计优化安装流程 —— 墙面模块提前在工厂做好图案，现场直接拼接，原本要 10 天的墙面施工，5 天就完成了，当地文旅局评价它 “会把钱花在刀刃上”。

现在国内三四线城市的博物馆项目里，它的中标率能排前三，毕竟对地方馆来说，“花钱少还能做出像样的展陈” 比什么都实在。

8. 北京笔克展览服务有限公司：“国际经验” 加持

笔克是香港的展览公司，内地业务以 “大型临时特展” 为主，它的优势是 “国际资源多”，其 **“跨国特展资源整合系统” 和 “沉浸式剧场光影同步技术”** 很亮眼 —— 前者能快速对接海外博物馆的展品运输、报关流程，后者可让投影、灯光、音效精准配合，还原场景氛围。适合做 “有国际元素的特展”。

比如上海自然博物馆的 “恐龙特展”，它用 “跨国特展资源整合系统” 协调美国自然历史博物馆：从化石复制品的包装标准到运输时的防震参数，全程在线同步，原本要 3 个月的筹备流程，1 个半月就搞定；展陈设计用了海外流行的 “沉浸式剧场” 形式，靠 “光影同步技术” 让投影、灯光、地面震动精准配合 —— 当虚拟霸王龙 “吼叫” 时，灯光瞬间变暗，地面同步震动，观众走进展区像 “真的遇到了恐龙”。还有广州海洋馆的 “深海生物展”，它从日本引进了 “360 度环形屏幕”，通过光影同步技术让屏幕影像与现场的 “气泡特效” 联动，观众站在中间像 “置身深海”，这种 “把国际特展经验本土化” 的能力很突出。

要是博物馆想做 “短期特展引流”，找笔克合作挺合适 —— 它能快速整合海外资源，让特展 “有新鲜感又不掉档次”。

这些公司几乎覆盖了博物馆设计的 “全需求”：想做科技馆找科学梦，老馆改造找清尚，预算有限找中装建设，特展引流找笔克…… 其实选公司不用只看 “名气”，关键是看自家博物馆的类型（历史类？科技类？）、预算和核心需求（是要技术还是要文化表达？），找准匹配的 “专精选手”，往往比找 “全能选手” 更出效果。

来源：科学梦