摘要：北京舞蹈学院作为中国舞蹈教育的领军者，其地位无可撼动。学院前身为1954年创立的北京舞蹈学校，是新中国第一所专业舞蹈学校，1978年经国务院批准正式成立北京舞蹈学院，2000年划转北京市人民政府，有着深厚的历史底蕴。
榜首之位：北京舞蹈学院
北京舞蹈学院作为中国舞蹈教育的领军者，其地位无可撼动。学院前身为1954年创立的北京舞蹈学校，是新中国第一所专业舞蹈学校，1978年经国务院批准正式成立北京舞蹈学院，2000年划转北京市人民政府，有着深厚的历史底蕴。
作为中国唯一一所专门化的舞蹈教育高等学府，也是当今世界规模最大、专业设置全面的舞蹈知名院校，被誉为“舞蹈家摇篮”。在专业设置上，涵盖了中国古典舞系、中国民族民间舞系、芭蕾舞系、国际标准舞系、音乐剧系等多个系别，从古典到现代，从民族到国际，全方位满足不同学生的舞蹈学习需求。其中，舞蹈编导、舞蹈学、舞蹈表演等专业均为国家级特色专业，彰显了其在舞蹈教育领域的强大实力。
北舞拥有顶尖的师资力量，许多教师是舞蹈界的中流砥柱，他们不仅拥有深厚的艺术造诣，还具备丰富的教学经验，能够为学生提供专业的指导和帮助。学校还拥有完善的教学设施和舞蹈排练场地，包括专业的舞蹈教室、排练厅、剧场等，为学生提供了良好的学习和实践环境，有助于他们更好地掌握舞蹈技能和艺术表现力。在人才培养上成果斐然，70年来，学院为中国乃至世界培养了2万余名舞蹈专业人才，众多毕业生已成为舞蹈界的中坚力量。在各大舞蹈赛事、文艺演出以及舞蹈教育领域，都能看到北舞学子的卓越表现，像黄豆豆、山翀、胡阳、孟庆旸等知名舞者均毕业于此。此外，学院在艺术创作、文化交流方面也取得了举世瞩目的成就，多次参与如2008年北京奥运会开幕式、2022年北京冬奥会开幕式等大型活动，其影响力可见一斑。
民族舞蹈摇篮：中央民族大学
中央民族大学舞蹈学院创立于1957年，前身为中专舞蹈训练班，经过多年发展，已成为国家“双一流大学”建设的重点学科以及国家级少数民族艺术重点学科基地。学院拥有从本科到博士的完整学历教育体系，涵盖舞蹈表演、教育、编导、民族艺术学等多个专业方向，构建了全方位、多层次的舞蹈人才培养格局。其中，舞蹈表演、舞蹈编导专业先后获批“2019年度国家一流专业建设点”“2020年度国家一流专业建设点”，教学实力备受认可。
学院师资力量雄厚，截至2024年5月15日，共有专职教师59人，其中高级职称教师占比50.8%，有正教授11人，副教授19人，中级职称26人，博生导4人（含兼职博导1人），硕士生导师30人。这些教师不仅专业素养高，且在民族舞蹈领域有着深入的研究和丰富的教学经验，部分教师还荣获省部级专业成果一等奖、国家艺术基金等荣誉。在日常教学中，教师们注重将理论与实践相结合，引导学生深入了解各民族舞蹈的文化内涵和艺术特色，提升学生的舞蹈技艺和艺术表现力。
在民族舞蹈研究和传承方面，学院成果丰硕。例如，学院组建的“民族舞蹈教育教师团队”入选教育部首批黄大年式教师团队名单，团队成员在民族舞蹈教学、研究和创作等方面发挥了重要作用。学院还积极开展民族舞蹈文化的研究工作，深入少数民族地区进行田野调查，收集整理了大量珍贵的民族舞蹈素材，为民族舞蹈的传承和发展提供了坚实的理论支持。在舞蹈创作上，学院佳作频出，如蒙古族男子群舞《不落的太阳》诠释了草原青年对新时代的赞颂和对新生活的向往；朝鲜族女子群舞《谷雨》以现代艺术审美视角重新阐释民俗文化形态。这些作品在各大舞蹈赛事中屡获佳绩，不仅展现了学院的创作实力，也推动了民族舞蹈的创新发展。
艺术教育重镇：上海戏剧学院
上海戏剧学院舞蹈学院的发展历程丰富且多元。1999年，上海师范大学表演艺术学院建立舞蹈表演专业，这是学院舞蹈教育的起点；2002年，成立上海戏剧学院戏曲舞蹈分院；2005年，正式挂牌成立上海戏剧学院舞蹈学院；2016年，正式进驻上海国际舞蹈中心，办学条件得到进一步提升。学院拥有本科和研究生办学层次，舞蹈表演、舞蹈编导两个本科专业均入选国家一流本科专业建设点。其中，舞蹈表演专业涵盖芭蕾舞、中国舞、国际标准舞三个方向，致力于培养一流的舞蹈表演人才；舞蹈编导专业则着重培养具有创新意识和国际视野的舞蹈创作人才。
学院师资力量强大，有凌桂明、朱美丽、李海霞、赵丽等教学名师领衔，还有谭元元、曹驰等特聘教授加盟，同时聘请于平、罗斌、刘青弋、赵明、辛丽丽、王舸等知名学者和艺术家作为客座教授和PT驻校艺术家，构建了一支理论与实践兼备的高水平师资队伍。在教学过程中，教师们不仅注重舞蹈技巧的传授，还注重培养学生的艺术创造力和文化素养，引导学生深入理解舞蹈作品的内涵，提升其艺术表现力。
学院人才培养成果显著，学生多次在“赫尔辛基”“英国黑池”“全国舞蹈展演”“桃李杯”“荷花奖”等国内外重大舞蹈赛事中斩获金奖，方仲静、姚伟、王佳俊、方光、宋洁等一批优秀舞蹈人才脱颖而出。学院在艺术创作上也成绩斐然，《橘子红了》《杨贵妃》《半生缘》等大型舞剧、舞蹈诗以及众多优秀舞蹈作品在全国范围内获得广泛赞誉。在艺术实践方面，学院所属的“上海青年舞蹈团”，为学生提供了广阔的实践平台，有助于学生将所学知识应用于实际表演中，提升表演能力和舞台经验。此外，学院还积极参与社会文化建设，承担了2008北京奥运会、2010上海世博会等重大活动的演出任务，在国内外文化交流中发挥了重要作用。同时，学院还成立了舞蹈研究院、舞蹈协同创新中心，创办了中英文双语学术期刊《当代舞蹈艺术研究(中英文)》，为舞蹈学术研究提供了平台，促进了舞蹈学科的发展。在知名校友方面，罗云熙毕业于上海戏剧学院舞蹈学院，他凭借在《香蜜沉沉烬如霜》等影视作品中的精彩表现，受到观众的广泛喜爱，其演艺事业的成功也为学院增添了光彩。
百年艺术殿堂：南京艺术学院
南京艺术学院作为中国独立建制创办最早并延续至今的高等艺术学府，其舞蹈学院的发展历程同样深厚而独特。学院前身为1970年南京艺术学院中专部成立的舞蹈科，2000年恢复学科建制并招收全日制本、专科生，2004年成立舞蹈系，2007年正式更名为舞蹈学院，填补了江苏省高等教育舞蹈学科的空白，使江苏省舞蹈本科学历层次教育更系统、全面化。
学院学科建设成果显著，拥有“音乐与舞蹈学”博士后科研流动站、博士学位授权点、硕士学位授权点，形成了从本科到博士的完整人才培养体系。“音乐与舞蹈学”被选为“十三五”江苏省重点学科、“江苏高校优势学科建设工程”。在专业设置上，设有舞蹈编导、舞蹈表演、舞蹈学、舞蹈教育4个本科专业，其中“舞蹈学”专业获批国家级一流本科专业建设点。舞蹈学院在硕士、博士研究生培养层次上设有舞蹈理论与美学、中国现当代舞蹈史、舞蹈编导、舞蹈表演、舞蹈教育5个硕士点，以及“中国当代舞剧研究”博士点，为不同兴趣和专业方向的学生提供了广阔的发展空间。
学院师资力量雄厚，现有专兼职教师50多人，副高以上职称19人，专业教师均毕业于北京舞蹈学院、中国艺术研究院、上海戏剧学院等知名高等艺术学府，绝大多数教师具有硕士学位，其中博士学位者4人，在读博士2人，同时还聘请了数位国内外知名的专家学者为客座教授。在教学过程中，教师们注重因材施教，根据学生的特点和需求制定个性化的教学方案，培养学生的舞蹈技能和艺术素养。
在教学成果方面，学院成绩斐然。师生在国家级核心期刊及其它专业期刊发表学术论文50余篇，出版专著、教材5部，完成文化部、教育部及省级科研课题多项，多人在国家级“桃李杯”论文比赛中获一、二、三等奖。在全国各级各类舞蹈比赛中，教师、学生原创舞蹈作品获省级创作奖、表演奖、优秀奖等50余项，获奖师生达到150人次。例如，女子群舞《秋熟》以江苏民间舞蹈为主要元素，巧妙结合莲湘和扇子的道具运用，展示了江南女子勤劳果敢、勇于奋斗的淳朴品格，该作品入围第十三届中国舞蹈“荷花奖”民族民间舞评奖；舞蹈《雨花石的等待》荣获第十二届中国舞蹈“荷花奖”古典舞奖。这些作品不仅在艺术上取得了高度成就，也体现了学院在舞蹈创作和教学方面的卓越水平。
艺术与学术融合：北京师范大学
北京师范大学的艺术学科源远流长，可追溯至1915年设立的手工图画科与音乐教习班，历经创建、复建、改建、扩建等阶段，于2002年成立艺术与传媒学院，成为中国高校第一个全学科艺术学科汇聚、艺术与传媒结合的新兴学院。其舞蹈系成立于2000年，依托学校教育学科、艺术学科在全国的中心地位，以及丰富的高等教育资源和畅达的文化网络，在舞蹈教学、研究领域以及舞蹈学本科全国排名中均名列前茅。
舞蹈学科设有中国古典舞、中国民族民间舞、芭蕾舞、现当代舞、舞蹈编导及舞蹈史论六个方向，能够独立培养本科、硕士（MA）、艺术硕士（MFA）等舞蹈专业人才。学科拥有多位著名编导和舞蹈家，编舞作品《海子》《古城》在国家大剧院等重要舞台演出，获得广泛好评。在教学理念上，舞蹈系倡导“开放式教学理念”，采用“以教师为主导，学生为主体”的教学方式，注重专业文化教育与专业技能训练的有机结合，致力于培养具有较高文化修养，集表演、教学、编导、管理“四位一体”式的高级舞蹈创意型人才。
近年来，北京师范大学舞蹈系不断拓展国际联络合作，积极邀请诸多国内外著名艺术家、理论家来系举办讲座，开展实践及学术交流活动，为学生提供了广阔的国际视野和学习机会。舞蹈系学生多次受邀代表国家出访欧美、亚洲等诸国进行文化交流，在国际舞台上展示了中国舞蹈的独特魅力。在学术研究方面，舞蹈系成果丰硕，承担了多项国家级和省部级科研项目，在舞蹈理论研究、舞蹈教育研究、舞蹈创作研究等领域取得了重要突破。例如，2024年度，北京师范大学“新时代舞蹈艺术与科技融合创新研究”项目入选国家社科基金艺术学重大项目拟立项名单，彰显了其在舞蹈学术研究领域的深厚实力。在艺术实践中，师生团队常年活跃在国家战略需求的第一线，曾担任北京奥运会开闭幕式、大型音乐舞蹈史诗《复兴之路》、G20峰会开幕式、新中国成立70周年群众游行、中国共产党成立100周年《伟大征程》、北京冬奥会开幕式等重大活动的核心主创与表演任务，以卓越的艺术表现力赢得了广泛赞誉。
首都艺术学府：首都师范大学
首都师范大学音乐学院的舞蹈学专业创办于1999年，在全国师范大学中率先开展舞蹈本科人才培养，在全国同领域同专业中占据领先地位。该专业依托国家“双一流”高校和北京市高精尖学科建设平台，秉持舞蹈艺术专业性与教育教学素养深度融合的理念，构建起以名师及先进课程体系为基础、艺术实践为核心的人才培养体系，致力于培养能教、善编、会演的高素质舞蹈艺术教育人才。
在课程设置方面，本科核心课程涵盖《舞蹈教育学导论》《中国舞蹈史》《西方舞蹈史》等专业理论课程，以及《西方芭蕾舞训练》《中国古典舞训练》《中国民族民间舞》《舞蹈编创技法》等专业基础课程。同时，还设有《青少年舞蹈艺术教学法》《青少年舞蹈艺术创作法》《身体语言结构》及中国大学慕课首门舞蹈类课程《走进舞蹈艺术》等特色课程，且舞蹈专业的教授、名师均参与本科核心课程教学，保障教学质量。
教学特色上，该专业本科人才培养立足师范大学特色，充分发挥北京地缘优势，聚合领域名家资源，在人才培养过程中呈现出“宽基础”“深专业”“重实践”“显素养”的教育逻辑。在艺术实践和学术研究领域，专业师生多次荣获中国舞蹈“荷花奖”“桃李杯”等大赛奖项，获批国家社科基金艺术学、国家艺术基金等科研和艺术创演项目资助。师生们还出版学术著作30余部，在权威核心期刊发表论文60余篇，原创舞剧《白鹿原》《枫叶红了》《匆匆那年》《典故城奇妙夜》等具有较高社会影响力。此外，专业在基础教育领域搭建了50余个共建实训平台，为学生提供丰富的教育实践机会，有效提升学生的就业竞争力。在国际化培养方面，已有数十名学生参与学校国际人才培养项目，拓宽国际视野。
北国艺术明珠：东北师范大学
东北师范大学音乐学院舞蹈编导专业创办于2000年，2002年音乐学院正式成立舞蹈系。经过多年发展，学院已形成了本科、硕士等多层次的人才培养体系，现有1个二级学科硕士学位授予权，开设舞蹈编导理论与技法研究、舞蹈教育理论与教学研究、舞蹈文化学3个研究方向。
在课程设置上，学院涵盖了芭蕾基本功训练、古典舞基本功训练、少数民族舞蹈素材课、编舞技法、中国舞蹈史、外国舞蹈史等丰富多样的课程，从基础训练到文化理论，从民族特色到国际视野，全方位培养学生的舞蹈能力和艺术素养。例如，在东北地域民族民间舞素材课上，教师会深入讲解东北秧歌等民间舞蹈的风格特点、动作韵律，让学生感受东北地域文化的独特魅力；在舞蹈实践创编课程中，鼓励学生发挥创意，将所学知识运用到实际创作中，提升创新能力。
学院师资力量雄厚，现有专任教师18人，其中教授3人（博士生导师3人），副教授6人，讲师9人。这些教师不仅具备扎实的专业技能，还在舞蹈研究和创作领域成果丰硕。学科带头人刘炼教授主编出版了《二十一世纪舞蹈作品赏析》《中国当代舞蹈创作思想教程》《东北师范大学音乐学院舞蹈通用教材系列课程》等教材，为舞蹈教育提供了重要的理论支持。在教学过程中，教师们注重因材施教，关注学生的个性化发展，通过一对一指导、小组讨论等方式，激发学生的学习热情和创造力。
在教学成果方面，学院成绩卓著。群舞《中国妈妈》荣获文化部“文华奖”，舞蹈《进城》登上中央电视台2008年春节联欢晚会的舞台，《汉宫秋月》荣获中国文化艺术政府奖文华艺术院校奖第九届“桃李杯”舞蹈比赛群舞（中国古典舞组）表演奖一等奖、舞蹈剧目奖一等奖。2015年，舞蹈系原创大型舞台剧《浮生》获批国家艺术基金年度舞台艺术创作资助项目，这不仅是对学院创作实力的高度认可，也进一步提升了学院的知名度和影响力。此外，学院还积极参与国内外文化交流活动，代表教育部参加“中国年”赴俄罗斯演出，参加“中俄语言年”在人民大会堂开幕式的演出，在国际舞台上展示了中国舞蹈的独特风采。
体育与舞蹈结合：北京体育大学
北京体育大学作为中国体育教育的最高学府，在舞蹈领域同样独树一帜，其舞蹈专业的发展历程与体育教育紧密相连。2003年筹备开设表演专业，2004年面向全国招收首批表演专业本科生，2005年2月成立体育艺术系，2013年开始招收舞蹈表演专业学生，2017年5月正式更名为北京体育大学艺术学院。
学院在舞蹈专业的学科建设上独具特色，设有舞蹈与音乐、体育舞蹈、健美操、艺术体操四个教研室，招收舞蹈表演（设舞蹈、体育舞蹈、舞蹈编创、霹雳舞四个专业方向）、舞蹈学、运动训练（艺术体操）三个本科专业，还招收体育教育训练学专业博士（学术型）、硕士（学术型），体育教学和运动训练专业领域硕士（专业型），构建了多层次、多方向的人才培养体系。其中，2022年舞蹈表演专业获批“国家一流本科专业”建设点，2023年虚拟仿真实验教学课程《KDAI流程舞蹈典型技术技巧动作科学训练仿真实验》获批国家级一流本科课程，彰显了其在舞蹈教学和研究方面的卓越实力。
在师资力量方面，学院实力雄厚，现有教职员工51人，包括5名教授（2名为国家级教练），14名副教授；4名博士生导师，14名硕士生导师；1名北京市教学名师，4名国家体育总局“百名优秀中青年专业技术人才”，其中11名专任教师拥有博士学位，6名教师分别担任各项目的国际级裁判，青年教师中有多位国际健将级别的世界冠军、亚洲冠军。这些教师不仅具备扎实的专业技能，还拥有丰富的教学经验和国际视野，能够为学生提供专业、全面的指导。
学院在体育舞蹈领域成果丰硕，师生在舞蹈精品创作方面取得突破，多项作品在国内外权威舞蹈大赛获得金奖。例如，2011年8月4日，“金狮奖”世界艺术大赛在新加坡举行，北京体育大学体育艺术系舞蹈专业的师生凭借汉唐舞蹈《蹴鞠乐舞》、个人节目《芭蕾变奏艾斯米拉达》，一举夺得“群舞最高奖”、“独舞最高奖”和“组织金奖”三项大奖，艺术系舞蹈教研室创编教师郭茵茵、胡水还获得本次大赛的“编导最高奖”和“最佳指导教师奖”。在国际赛事中，2017年，北京体育大学体育舞蹈代表队出征在泰国曼谷举行的亚洲大学生体育舞蹈锦标赛、泰国体育舞蹈公开赛，共计夺得三项冠军，张智博、吴诗琦分别荣获ADSF亚洲大学生体育舞蹈锦标赛和TDSA泰国体育舞蹈公开赛标准舞冠军，席永健、孙豪杰荣获拉丁舞冠军；2018年，在TDSA/WDSF世界职业体育舞蹈公开赛暨亚洲大学生锦标赛中，标准舞队员乔剑/贺怡萍荣获亚洲大学生组冠军，公开组殿军，拉丁舞队员琚毅/沈茜荣获亚洲大学生组冠军，公开组亚军。此外，学院师生还参与服务国家重大任务，如国庆70周年、建党100周年、北京冬奥和冬残奥开闭幕式演出等，以精彩的表演赢得了广泛赞誉。
岭南音乐学府：星海音乐学院
星海音乐学院舞蹈学院成立于2003年，依托学院深厚的音乐底蕴和岭南文化艺术资源，确立了多元现代化发展的办学思路。经过多年发展，学院已开设舞蹈表演与教育、舞蹈与音乐教育、舞蹈编导、舞蹈理论四个专业方向，构建了较为完善的舞蹈教育体系。在学科建设上，学院成果显著，2021年，舞蹈学专业、舞蹈编导专业获批省级一流专业建设点，2022年，舞蹈表演专业获批国家级一流本科专业建设点，彰显了其在舞蹈教育领域的实力。
学院师资力量雄厚，拥有一支高水平的教学团队。教学团队深耕教学一线，取得了丰硕的教学成果，先后荣获省级教学成果奖一等奖，获批省级课程思政示范团队1项及课程2项，还荣获广东“五一”劳动奖状集体。在教学过程中，教师们注重培养学生的综合素质，不仅传授舞蹈技能，还注重提升学生的文化修养和艺术鉴赏能力。例如，在舞蹈理论课程中，教师会引导学生深入研究舞蹈作品的文化内涵和艺术价值，培养学生的批判性思维和创新能力；在舞蹈实践课程中，通过组织学生参加各类演出和比赛，提升学生的舞台表现力和实践能力。
在人才培养方面，学院成果斐然。近年来，不少毕业生成功进入广东省歌舞剧院、广州市歌舞剧院、南方歌舞团等专业团体，研究生毕业后在郑州大学、星海音乐学院、浙江音乐学院等高等学府担任专业教师也不在少数。2024年，学院举办舞蹈双周活动，包含七场舞蹈编导硕士研究生中期专场汇报演出、八场舞蹈编导硕士研究生学位专场汇报演出、四场本科生毕业展演、一场毕业生供需见面会，为学生提供了展示才华的平台，也促进了学生与用人单位的交流与合作。在艺术创作上，学院佳作频出，师生作品在国内外各类舞蹈比赛中屡获佳绩，充分展示了学院的教学水平和艺术实力。
东北音乐摇篮：沈阳音乐学院
沈阳音乐学院的历史最早可追溯到1938年由毛泽东、周恩来等老一辈无产阶级革命家发起、创立的延安鲁迅艺术学院，抗日战争胜利后，学院由延安迁至东北，1958年正式更名为沈阳音乐学院。作为中国东北地区唯一一所历史悠久、具有光荣传统的高等音乐艺术院校，学院在音乐和舞蹈教育领域都有着卓越的贡献。
在舞蹈专业方面，沈阳音乐学院舞蹈学院有着深厚的底蕴。其前身可追溯到1948年成立的“东北鲁迅文艺学院舞蹈专业班”，1995年开设舞蹈本科教育，2005年在舞蹈系基础上建立舞蹈学院，2006年获得舞蹈学硕士学位授予权，形成了本科与研究生教育相衔接的高等舞蹈艺术教育体系，是辽宁省舞蹈艺术类本科人才培养基地。学院师资力量雄厚，现有舞蹈表演、舞蹈学、舞蹈编导三个专业，涵盖中国古典舞系、芭蕾舞系、中国民族民间舞系、国际标准舞系、舞蹈编导系、现代舞系、舞蹈教育系、专业理论教研室8个系别。其中，舞蹈表演专业在2014年获批为“辽宁省综合改革试点专业”，2019年获批为“辽宁省一流本科教育示范专业”，2022年获批教育部国家级一流本科专业；中国古典舞专业是“辽宁省普通本科示范性专业”，芭蕾舞专业拥有“辽宁省优秀教学团队”，舞蹈编导专业是“辽宁省精品课程”，中国民族民间舞专业具有“典型东北地域特色”，在学科建设上形成了东北地域舞蹈教学特色，在全国具有重要影响力，被舞蹈界誉为“辽宁舞蹈现象”。
在教学成果上，学院成绩显著。群舞《散乐图》获第十三届中国舞蹈“荷花奖”古典舞金奖，充分展示了学院在舞蹈创作和表演方面的实力。学院注重培养学生的综合素质，不仅在舞蹈技能上严格要求，还在舞蹈理论、文化素养等方面进行全面培养。例如，舞蹈学专业的学生除了接受舞蹈基本功训练外，还需学习舞蹈历史和理论、舞蹈科学等方面的知识，掌握舞蹈研究的基本方法和能力，旨在培养具备舞蹈学等方面的基本知识，以及初步对舞蹈进行理论分析、研究能力的复合型、创新型人才。学院也积极开展国际交流与合作，不断吸纳世界各国、各民族优秀音乐文化，与多所国外著名高等音乐院校签订友好合作协议，为学生提供了广阔的国际视野和学习机会。
来源：新蕾艺术考研
