摘要:刘斯奋,祖籍广东中山,1944年1月出生,1967年毕业于中山大学中文系,1974年6月入党。一级作家。曾任:中共广东省委宣传部副部长,广东省文联第四、五、六届主席,广东画院院长。
刘斯奋,祖籍广东中山,1944年1月出生,1967年毕业于中山大学中文系,1974年6月入党。一级作家。曾任:中共广东省委宣传部副部长,广东省文联第四、五、六届主席,广东画院院长。
本期人物/刘斯奋
著名作家刘斯奋(右一)为“非遗之美”栏目题词
刘斯奋部长(左一)与中国通俗文艺研究会非遗专业委员会顾问黎伟明(右一)合影留念
长篇历史小说《白门柳》获“第四届茅盾文学奖”,论文《朝阳文化、巨人精神与盛世传统》获“广东省社会科学研究成果”一等奖。另出版《黄节诗选》《苏曼殊诗笺注》《陈寅恪晚年诗文及其他》《蝠堂集林》等著作十余种。美术作品《都市窗口》入选“第十届全国美术作品展览”,《万岳朝宗》被北京人民大会堂收藏。2015年获“广东省第二届文艺终身成就奖”。
《消受清闲》 136cm×68cm 中国画
画为文之极
——刘斯奋人物画作品摭谈
文/梁 江
对于什么是艺术,过去曾经有过各种各样的断语。以后,仍将会有众说纷纭的诠释。是的,对这样一个立体的审美世界,我们又何必强求一语定谳?孔夫子认为应该“据于仁,游于艺”,东晋顾恺之推崇“迁想妙得”,白居易则重视形神合一,到了苏东坡,要求的已是诗情画意融而为一。至此,注重神韵,抒写性灵,游心笔墨,寄托高远,成为中国文人画传统之一大特色,艺术成就的高下,与画家的学问涵养息息相关。无怪乎,宋代的史论家邓椿,在他的名著《画继》中作了一个结论——“画者,文之极也”。这,事实是中国文人画最精当的赅括,也是众多画家孜孜而求的最高鹄的。然而,得其真义者,寡矣!
是故,读到刘斯奋先生一系列的人物画作品,惊诧之情溢于言外。他是知名作家和古典文学研究专家,著述已达十一种之多。在繁忙的案头文字工作及公务之外,竟创作了如此数量和分量的绘画作品,执着之深,勤勉若此,确乎出人意料。而他之游心翰墨,着重于天趣灵机,以松容自得之笔,纳自我性情学养于内,以抒心明性为旨归,突出的是一个“意”字,这恰恰是中国文人画一以贯之的传
统。于兹,不由人不想起白居易对“写意”的见解——“得天之和,心之术,积之行,发为艺”。这种注重笔墨内外兼修,理气趣兼到的要求,不妨转而借为刘斯奋作品之一注脚。
刘斯奋作品中出现的,多为古代人物,且多涉及历史故事。其取材所及,无疑可见出宋代梁楷以还的大写意人的物画传统。另一方面,这些高蹈野逸人物的操行举止,形貌风神,在中国文化史上却早已具备代表性,被赋予了“符号”式的象征意义。他们所体现出的精神性,早已超越了具体人物或故事的本身。刘斯奋于此心有所系,情有独钟,我以为原因在于他的精神意趣和品格素养与之颇有同构合拍之处。质言之,刘斯奋是文化人,而且是受中国文化熏染颇深的文化人。
就艺术风格和笔墨特征而言,刘斯奋突出了率性随心的意趣。他的创作,无论篇幅巨细,从不起稿。每获灵感,便凝神屏气信笔挥洒,虚实繁简已在若不经意中安排落定,这是一种名副其实的“写意”画法。明眼者自会了然,抑扬转折,轻重疾徐,看似不假思索,实则章法俨然,这是需要成竹在胸而且笔墨技法已臻娴熟方可做到的。刘斯奋重视以书艺的笔法入画,重视简练洒脱。运笔、用墨、设色都作以少胜多之想,由此而凸显了从容淡定,简括含蓄的特色。他并非出道于美术专业科班,画艺能到达如此境地,勤勉、学养和悟性缺一不可。不言而喻,不同的艺术门类,都是以精神境界为止境的。美术和文学是近亲。画,固然应为“文之极”而同时,好的作品,有灵魂的绘画,还应该是无声诗。
这,恰恰是为中外美学界反复论证过的。
《山居娱客蝶能来》 68cm×136cm 中国画
《苏轼》 138cm×70cm 中国画
《出关》 136cm×68cm 中国画
《坐对屏山忆旧游》 136cm×68cm 中国画
《馋猫》 138cm×70cm 中国画
《蝴蝶》 68cm×136cm 中国画
《不凋》 136cm×700cm 中国画
《窥香》 68cm×136cm 中国画
《春晴》 48cm×110cm 中国画
《绿阴》 136cm×68cm 中国画
《寒云》 70cm×46cm 中国画
来源:海牛先生