摘要:艺术是文化的瑰宝,历史的见证者,文化传承的重要载体。书画作品承载着创作者情感与智慧,记录着时代变迁与文化演进。《人民艺术》专访应运而生,旨在通过书画艺术展现时代中的坚守与创新,传承弘扬中华优秀传统文化。
艺术是文化的瑰宝,历史的见证者,文化传承的重要载体。书画作品承载着创作者情感与智慧,记录着时代变迁与文化演进。《人民艺术》专访应运而生,旨在通过书画艺术展现时代中的坚守与创新,传承弘扬中华优秀传统文化。
新时代美术语境多元化、国际化与本土化相结合,中国式现代化对此产生深远影响,鼓励艺术家在传统与现代间找平衡。本次书画展作品正体现了中国式现代化在艺术创作中的生动实践。线上展览不仅是文化交流平台,更是传承文化的桥梁,让我们窥见中国式现代化美术发展脉络,为未来艺术创作提供宝贵启示与影响。
-----《人民艺术专访》总编室
坚守传统精髓,创新艺术未来,《人民艺术》——时代浪潮中的坚守与创新丨专访叶穗琼:
叶穗琼,作为中国艺术的传承者,以其独特的艺术风格、精湛的笔墨技巧和深远的意境表达,赢得了广泛的赞誉。她坚守艺术的人民性,深入挖掘传统精髓,赋予艺术作品以高度的审美价值。每一幅作品都蕴含着浓厚的中华情怀,通过艺术的语言,生动诠释了中华文化的独特印记。
叶穗琼的艺术作品,在新时代的美术语境下,具有深远的意义。她不仅致力于推动中华文化的交流与传播,更通过创新的艺术手法,将传统精髓与现代审美完美融合,为中华文化的传承与发展注入了新的活力。
叶穗琼的艺术成就,不仅是对个人才华的肯定,更是对中华文化瑰宝的一次精彩演绎和传承。让我们一同走进她的艺术世界,感受那份跨越时空的文化魅力。
叶穗琼艺术简介:
毕业于湖南省长沙理工大学设计艺术学院。广州美术学院中国画系研究生班。
作品多次展览并获奖。
蕴藉民居乡情的中国丹青艺术语境
——记著名丹青艺术家叶穗琼
纵览中国画坛历史,无论是山水画家也好,还是花鸟画家也罢,只要是有所造诣的画家,其作品就自然是离不开在某--题材领域中的个性伸展!像北派山水的荆浩、范宽于画中所呈现出的雄博之气,亦或是像白石、板桥于画中所展露出的文人逸气,种种诸多画艺名家,可谓都是有着其各自不同的丹青题材语境!而今日著名丹青艺术家叶穗琼之所以能够名冠画坛内外,其原因也恰恰就是因为她本人于丹青造诣上的个性化表现和题材参悟。和大部分的随众画家不同,叶穗琼女士的丹青画作则是更加倾向于对民居乡情和人文意趣的双重呈现,并且经由她所创作的这些丹青艺术画作,观之也全然都是有一种外师造化和中得心源的真切体现!诗情山水兼容淳朴民风,此真是谓绘写生于心迹而又置雅俗于共赏也!
在笔墨的技法表现上,叶穗琼女士是有去极力的对标于时代风范,正如画坛常言那般,恰是笔墨当随时代!不仅如此,得益于她本人对于自然美学的高度参悟,其笔墨和赋色之间的相互交融也是有得到了全面的美感升华,一幅山水民居画作中,是有重色层染之密润,也见点线呼应之交集,前者是以浑然色感而呈气象,后者则是以疏密变化而立风骨,如此一来,便就能使所绘丹青成功突破于大众化的单一格局,力避匠气,不入俗流,取而代之的则是一种以时代精神和墨色交融所最终形成的新自然气象!视觉质感,妙韵绝伦!
而在画面的境界流露和取景图式上,叶穗琼女士则又是有展现出了一种人文蕴藉的内涵感,和赋色的重意浑然不同,这种内涵感的形成并非是来自于技法的表现,而是来自于叶穗琼女士本人多年来的写生积淀和心迹共情!在画风上追求高山流水的隐世感,在精神上又尚求淳朴平静的宜.居感,山水盎然,民居调心,而这一幅幅风情雅逸的丹青艺术画境,也已然都是有被叶穗琼女士的笔触抒发到了极致!清秀于景,畅怀于心,可品可赏,可游可居!
蕴藉民居乡情的中国丹青艺术语境。潜心丹青,唯尚造意,叶穗琼女士的众幅丹青画作,无疑都是有向我们充分证实了画乃心印的艺术真理!她是在真山真水中取法于风貌,更是有在笔墨赋色中抒发于性情,而那属于山水的纯粹性和民居的寄情性,也显然都是有形成了一种极其独到的精神追求!览物之情,消隐俗气,美学价值,可谓深厚!
著名书画艺术评论家邵信平
2022年11月30日
来源:合火人文化传播