摘要:王琦(1884—1937),男,号碧珍,别号陶迷道人,室名陶陶斋。祖籍安徽,生于江西新建。中国陶瓷美术大师,民国时期景德镇瓷绘名家。原擅捏面人,1901年来景德镇后,向邓碧珊学习陶瓷绘画艺术和人像绘画艺术,人物画法为写意,人体绘画主要是瓷板肖像,后又学习钱慧安
王琦(1884—1937),男,号碧珍,别号陶迷道人,室名陶陶斋。祖籍安徽,生于江西新建。中国陶瓷美术大师,民国时期景德镇瓷绘名家。原擅捏面人,1901年来景德镇后,向邓碧珊学习陶瓷绘画艺术和人像绘画艺术,人物画法为写意,人体绘画主要是瓷板肖像,后又学习钱慧安的绘画艺术, 因扎实的绘画功力和聪颖的绘画悟性,很快就超过碧珊先生。1916年浮梁知事程安赠王琦“神乎技艺”一匾,从此声名鹊起,财源滚滚而来。1916年王琦、王大凡赴上海参观海上画派画展,接触扬州八怪,尤喜欢黄慎的画风。
王琦四大美人瓷板画长:75公分,宽:28公分
其运用绘像方法绘一般瓷器之人物头面(俗称西法头子),仿黄瘿瓢(黄慎)写意法画衣纹,颇称新奇。1920年后,所绘瓷板画《瞎闹一场》、《钻钱眼》、《节节高》均名重一时。王琦瓷上落墨,仿王羲之、怀素帖书体,所画人物不绘布景,突出形态表情,别有趣味。与邓碧珊等八人时相过从,品评画理,有“珠山八友”之称,一般则称为“八大名家”。是“珠山八友”的领军人物,他在汪晓棠和潘宇等人的影响下,先与王大凡等人发起和组织“景德镇陶瓷研究社”,后又于1928年与王大凡等人组成艺术团体——“月圆会”,借此抒发胸志,以瓷会友。
作为“八友”之首。 王琦因捏过人像、雕塑、画过瓷像、又吸收了西洋画阴阳彩瓷技法,并确定了用西画明暗画人物头像,以写意笔法画衣纹的画风。在此之后,王琦的画风,始终没有摆脱黄慎画风的影响 。因此,王琦的绘画风格虽给景德镇陶瓷艺术带来了一股清新的空气,也是他率先在陶瓷绘画上使用西洋画技法,但他狂放崎岖,典雅飘逸的画风,仍保留黄慎的画风,而尚未自成一格。
王琦的人物画,勾线用笔老辣,顿挫有力,衣纹虬结生姿,刚中有柔,整而不乱,介乎于中国传统减笔描与枯柴描之间,衣衫的表现以中锋用笔,有黄慎恣纵的笔意,线条简略流畅,准确凝练,遒劲有力尽显精神,有以草书入画的放达和力度。尤其中锋用笔,线条放达而又疏松,比黄慎的线条更有力度,也更概括,并能在黄慎的基础上白成一格,做到运笔疏松却又结构紧凑,线条捭阎却又抑扬顿挫。而模仿品勾线生硬,运笔的顿挫之态做作,笔力柔弱,线条零乱,不能较好地体现人物结构。
美女头戴鲜花,着长袖长裙,或持花枝,或拿团扇,漫步于庭院,正相识交谈。色彩淡雅,格调清新纯美。此四条屏边框为上等木材黄花梨木质所制,充分体现出此四条屏的珍贵。
王琦瓷板画的艺术价值非常高。王琦作为“珠山八友”之首,是民国时期景德镇瓷绘名家的领军人物。他的作品融合了中西绘画技法,尤其擅长人物画,以写意人物与草书长题别树一格。王琦的人物画在面部结构处理上运用了西洋画的明暗关系和光影变化,使人物形象生动逼真,衣饰飘举,具有吴道子遗风。他的作品常常蕴含着丰富的文化内涵和时代精神,反映出当时的社会风貌和人们的思想情感,具有很高的艺术欣赏价值。
王琦瓷板画的技法创新和独特风格也是其收藏价值的重要体现。他将西洋画的明暗技法融入到陶瓷绘画中,尤其是在人物画方面,通过明暗对比来表现人物的面部结构和体积感,这在当时是一种创新的做法,为景德镇陶瓷艺术带来了新的发展方向。他的作品风格独特,线条流畅,笔墨豪放,与传统的陶瓷绘画风格有所不同,具有很高的艺术价值。
来源:天道酬勤