摘要：作为南京大屠杀题材的电影，《南京照相馆》在7月25日上映之前已经进行了两轮点映，观众好评如潮，认为本片既没有贩卖历史噱头，也没有歪曲历史，而是如实展现了一场平民的壮举，观众走出影院，感受只有四个字“无语凝噎”。

河南日报记者 杜军 实习生 薄余丰

作为南京大屠杀题材的电影，《南京照相馆》在7月25日上映之前已经进行了两轮点映，观众好评如潮，认为本片既没有贩卖历史噱头，也没有歪曲历史，而是如实展现了一场平民的壮举，观众走出影院，感受只有四个字“无语凝噎”。

纵观近期的热映影片，如果说大鹏导演的《长安的荔枝》是与职场打工人的深度共情，姜文导演的《你行！你上！》是个人奋斗与国家发展的同频共振，於水导演的《浪浪山小妖怪》是一曲无名之辈的赞歌。那么，申奥导演的《南京照相馆》是用人民的视角，控诉了侵略者的暴行，揭露了历史真相。

时间往回倒，影史上有很多关于南京大屠杀的电影，比如陆川的《南京！南京！》、张艺谋的《金陵十三钗》以及外国人拍摄的《拉贝日记》《黄石的孩子》。和这些电影相比，《南京照相馆》真正展现了中国普通老百姓在面对暴行时而生发出的家国情怀。

这么一部从小小一方照相馆切入，来反映历史大事件的影片，是如何获得观众好口碑的？

真实历史的类型化叙事。本片取材于南京大屠杀期间日军真实影像。在改编主旋律重大历史题材方面，主创人员容易陷入两个误区，一是口号先行，以至于故事性薄弱，无法吸引观众；二是容易往“神剧”方向走，虚构太过，与历史不符。改编文艺作品历来遵循“小事不拘，大事不虚”的原则，从这个角度上看，《南京照相馆》在遵照历史真实的同时，借助类型化叙事的方法，把“如何传出照片”作为叙事支点，通过“7个人只有2张通行证”的困局设置，展现了普通人面对重大历史事件的自觉承担和黑暗时刻的人性光辉。

人物群像的生动刻画。这部电影的主角不是天降神力的“大英雄”，也不是一出场就带着主角光环的典型人物，而是一群普通的老百姓，一群生活在街巷里弄的南京市民。虽然他们不是宏大叙事当中的主要人物，但他们才是南京城的主人，代表着南京的喜怒哀乐。在文艺作品中，大英雄的家国大义往往在观众的意料之中，而普通人的民族大义则出乎观众的情理之外，所以本片中，当高叶饰演的电影演员林毓秀说出“从小学戏，唱的是穆桂英、梁红玉……”时，观众有极强的代入感，这些人物不就是我们自己吗？

以小见大的画面细节。电影中有关胶片的三重叙事让人印象深刻。首先，胶片所承载的影像是日军掩饰罪行的手段，也是我们揭露其谎言的有力武器。其次，片中，作为演员的林毓秀所保存的电影胶片是普通人对美好生活的向往。最后，这部“胶片电影”本身，所传达的是铭记历史、勿忘国耻的警醒。从三个维度对“胶片”进行刻画，也许是“无图无真相”时代，导演对影像最大的赞美。

社交媒体上，本片的台词“大好河山，寸土不让”被网友频频提及，充分说明这部电影所传达的主题已经入脑入心。口碑和票房的双丰收说明，好电影不会被埋没。

来源：中工网一点号