摘要：作为一家全面布局个人数码产品的公司，每隔一段时间，总有人会好奇地问：如果苹果做相机，会是什么样子？

SigmaBF

美丽的愚蠢

2007年，iPhone横空出世，苹果成为全球数码科技的焦点。

作为一家全面布局个人数码产品的公司，每隔一段时间，总有人会好奇地问：如果苹果做相机，会是什么样子？

可惜的是，随着移动影像时代的到来，苹果的态度已经足够明确——对普通用户来说，手机就是最好的相机。

在iPhone影像能力不断进化的今天，苹果推出独立相机的可能性几乎已经降为零。

但如今，这个愿望竟然在另一种形式下「成真」了——适马推出了SigmaBF。

这台相机，实在是太果味了。

就像iPhone干掉键盘那样，干掉转盘

一直以来，相机都有自己独特的设计语言。

在百年前的胶片时代，相机是一个不需要电池的纯机械装置，造型五花八门——只要能把齿轮、机械快门、光圈和胶片装进一个外壳里，它就是一台相机。

进入数码时代，大多数相机沿袭了胶片时代中期的单反结构，保留了五棱镜与反光板，也就是我们熟悉的「军舰头」造型。

再后来，索尼凭借Alpha系列无反杀入市场，凭借无反强悍的对焦性能与视频规格，迅速带动相机市场由单反向无反转型，不过即便是无反，军舰头的设计依旧延续，尤其是在高端专业机型上占据主流。

进入移动影像时代，智能手机的崛起对相机市场造成了巨大冲击，仅靠专业路线已难以支撑相机厂商的发展。

为了挽救市场，各大厂商在形态上开始探索新的可能，复古设计便是其中之一。

富士将曝光三要素（ISO、快门、光圈）重新设计为机身上的实体转盘，去掉军舰头，采用光电混合旁轴取景器，再配合易上手的胶片模拟，创造出一款兼具情怀与实用性的相机——X100系列。

没错，这就是前段时间大火的电子茅台。

从某种程度上说，一直到今天，无论是专业旗舰机，还是复古旁轴相机，设计的核心目标始终是提升操作性与可玩性，遵循的都是实用主义的极繁设计，将尽可能多的功能，尽可能多地给用户。

而与极繁设计对应的，是极简设计。

极简主义的兴起比相机晚得多，它的历史可以追溯到20世纪60年代，在风格派、包豪斯学派和日本传统美学的影响下，极简设计逐渐登上历史舞台。

极简主义代表人物DieterRams秉持「少即是多」理念设计

但在那个时间，相机已经从旁轴向单反形态演变，由于当时相机的专业性与功能性都比较强，所以并没有过于受到极简设计思潮的影响。

而适马SigmaBF的设计，就是从历史长河中，拎出这条未走过的路。

SigmaBF采用Unibody一体化工艺，由整块铝金属精雕细琢七小时打磨而成，呈现出极致的简约与精密，而目前，适马每天只能制造九台SigmaBF。

机身设计遵循克制而理性的美学——正面卡口右侧采用菱形纹理提升握持感，另一侧则保留光滑的金属表面，整体重量仅338克，轻巧而精致。

就像乔布斯和JonyIve用iPhone颠覆手机键盘一样，SigmaBF干掉了相机上绝大多数按键。

SigmaBF的机身仅保留：

快门键

兼具方向键功能的转盘

三个功能按键

机身两侧分别设有一个USB-C接口和一个挂绳孔，再无其他接口，简约至极。

更特别的是，SigmaBF所有按键均无机械结构，反馈完全由机身内置震动马达模拟，如同iPhone的TouchID或MacBook触控板，按下去的「咔嗒感」其实只是精准的触觉模拟。

SigmaBF不是美丽废物，搭载了2460万像素的全画幅CMOS传感器，面积是主流影像旗舰手机一英寸传感器的7.35倍。

这块传感器支持以6K的规格拍摄30帧视频，或是以120帧拍摄1080P的视频，同时提供了L-Log专业色彩格式。

同时，SigmaBF机身内置了230GB存储空间，可以储存14000张JPG格式照片或是4300张RAW格式照片，彻底解决存储卡遗忘的困扰。

与其他厂家一样，在与移动影像争夺市场的大环境下，适马为SigmaBF准备了十三种胶片模拟，让零后期用户也能轻松拍出充满胶片质感的影像。

SigmaBF一共推出了两个颜色，分别是富有光泽的银色，以及更深邃内敛的黑色，为了SigmaBF，适马还专门推出9颗同色银色镜头，保持了设计与视觉的一致性。

SigmaBF的极简设计，并非随意为之，而是源于它的名字。

适马的CEO山木和人介绍，BF的名字来自日本茶道中的「美丽的愚蠢(BeautifulFoolishness)」

这个词来自于日本战国时代茶道宗师千利休的名言：

如果只有一个水壶就可以做茶道，那么有很多器具是件愚蠢的事情。

千利休批判过度依赖器具的行为，认为过多的装饰反而掩盖了茶道的本质。他主张「简素」，即通过去除冗余，让「茶」本身成为焦点。

说白了，就是不要舍本逐末，喝茶就喝茶，不要老看茶具。

而适马的理念也是如此，摄影就摄影，不要老被相机的条条框框转移注意力。

于是用减法将相机上能去掉的东西都去掉，留下的，就叫做SigmaBF。

由OlaRindal拍摄于2024年12月

美丽的代价

适马将这种回归本质的设计思路称为「美丽的愚蠢」，但我想先谈谈美丽的代价。

SigmaBF的极简设计最直观的牺牲，是取消了机身物理转盘。

这意味着快门速度、光圈与感光度三个摄影中最核心的曝光要素必须通过屏幕背后的菜单系统调节，尽管适马优化了菜单层级，将关键参数置于一级菜单，并保留了镜头上的实体光圈环，但指尖与参数之间的物理阻隔依然存在。

在街头摄影的黄金时刻，或是光线突变的瞬间，摄影师需要的往往是条件反射般的参数调整，而反复点按屏幕的操作，让SigmaBF更像是在办理繁琐手续的职员，而非在决定性瞬间果断扣下快门的猎手。

这种设计哲学的代价，是将速度与直觉让渡给了纯粹。

SigmaBF的绝对方正造型与大尺寸屏幕，带来了更尖锐的视觉冲击，但同时也失去了取景器的存在。

这意味着摄影师在强烈的阳光下也必须顶着屏幕的反射构图，而固定式屏幕又进一步放大了这一缺陷——拍摄高角度的鸟群时，你需要仰头与太阳角力；拍摄低角度的花瓣时，又不得不跪地与尘土为伴。

最后，在做减法时，适马将人体工程学也给减掉了。

除了背面右上角一个微小的弧形凹陷，SigmaBF金属机身的棱角与平面像一块精密切割的板砖，长时间握持时，指尖会感受到金属的冰冷与坚硬，哪怕有菱形纹理辅助，但在长期的握持下，手指一定会酸软。

说好听点，这是充满「Lessismore」设计哲学的相机，而说难听点，这看起来像是一块可以拍照的门锁。

真·「锁尼」相机

这台充满果味的相机，不仅外观像苹果，连骨子里的控制欲都一样——苹果曾通过取消Home键、耳机孔、物理键盘等果式牺牲，推动用户接受全面屏、无线生态和触控交互；

而SigmaBF也打算以去转盘化、固定屏幕、无取景器的极简宣言，引导用户适应新的交互方式，甚至改变使用习惯，让他们在适应的过程中，逐步认同这套设计逻辑，最终成为理念的拥护者。

没有完美的相机，只有合适的相机

不过，我依旧认为SigmaBF，是一台好相机。

可能有观众看到这里，已经有些懵了——我为什么在指出了SigmaBF学到了苹果的「坏习惯」后，却说它是一台好相机？

答案很简单，相机市场远比Mac的封闭生态更开放。

选择macOS，意味着你只能使用Mac，苹果在上一次对MacBook机身多功能接口大举屠刀，只留USB-C时，macOS用户也只能忍着继续用下去。

但相机的核心功能是拍照，不选SigmaBF，各家相机厂商依然提供丰富的选择。

换句话说，SigmaBF并没有强迫用户接受它的设计，而是以一种极端的方式表达自己的理念——它不求讨好所有人，而是让真正认同它的摄影师，获得专注拍摄的纯粹体验。

在适马正式推出SigmaBF以后，已经有不少的媒体或是KOL已经拿到了机器，我翻看了不少文章或评价。

在铺天盖地的评论中，我发现一个有趣的现象：不管是正面或负面的文章，评论区都会不可避免地滑向一个深渊——比较。

每当这种时刻，现有器材便如同阅兵般被一一列队检阅，而对比对象则要直面所有竞品的优点，被放在放大镜下逐一剖析，最终在无可避免的短板中败下阵来。

这是唯参数论的狂欢。

而面对那些只着重参数角度的言论，其实相机市场早就给了回应——市场上的选择的确足够丰富，但依旧没有完美的相机。

有的相机为风光摄影师设计，用上亿像素堆砌细节；有的相机主打轻便，让使用者能随时揣进口袋；有的相机追求直出色彩，让新手无需修图也能出片。

世界上没有完美的产品，哪怕是各家的全能型旗舰，也只能做到全面的均衡，而非全面的极致，无法从参数上胜过所有相机。

站在足够专业的角度上来看，SigmaBF当然有种种缺点，但问题在于，这种专业、唯参数论的视角，可能恰好是一种权威的傲慢。

你不能拿驰骋赛道的跑车去对比山地自行车——它们追求的，本就不是同一条终点线。

在SigmaBF的官方网站上，适马在一切介绍的开头写道：

它摒弃了繁琐，但却充满力量；它创新，但却植根于摄影的起源；它旨在陪伴您度过每一天，捕捉日常生活中的即兴之美。BF兼顾了性能与简约，并将重心回归到最重要的方面：您的照片。

并非所有人都是布列松，能对各种拍摄场景的光影变幻了然于心，总能在进入环境前精准调整参数，然后像快枪手或刺客般，迅速捕捉街头瞬息万变的故事；

也并非所有人都是婚礼摄影师，需要长时间握持相机，时刻准备按下快门。

SigmaBF的存在，更多是凭借设计与美学，让人愿意带出门，挎在腰间，遇到想要记录的场景时，再抬起手来认真记录下值得记录的一切。

正如画家会选择一支最趁手的画笔，歌手会挑选最契合自己嗓音的话筒，那样，SigmaBF，理所应当地也会被需要的人选择。

来源：张花花说事件