摘要：元曲和唐诗宋词齐名，在中国文学史上影响巨大。元曲包含两类文体，一类是散曲，包括小令、套数两种基本形式；另一类就是包括对白、专为表演的杂剧，名篇包括《窦娥冤》、《西厢记》等。每首元曲的前面都冠有类别名、宫调名、 曲牌名和曲题名。下面，我们通过元曲的八大经典之作来
元曲和唐诗宋词齐名，在中国文学史上影响巨大。元曲包含两类文体，一类是散曲，包括小令、套数两种基本形式；另一类就是包括对白、专为表演的杂剧，名篇包括《窦娥冤》、《西厢记》等。每首元曲的前面都冠有类别名、宫调名、 曲牌名和曲题名。下面，我们通过元曲的八大经典之作来领略元曲之美。
在中华文学的璀璨星空中，元曲宛如一颗独特的彗星，拖着绚丽长尾划过历史天幕，以其独特魅力留下不可磨灭的印记。当我沉醉于张可久、马致远、张养浩等诸位大家的八大巅峰之作时，仿佛开启一场跨越时空的奇妙旅行，在字里行间邂逅元时的人间万象与百态人生。
01
天净沙·秋思
马致远（元）
枯藤老树昏鸦， 小桥流水人家， 古道西风瘦马。
夕阳西下， 断肠人在天涯。
【译文】
天色黄昏，一群乌鸦落在枯藤缠绕的老树上,发出凄厉的哀鸣。小桥下流水哗哗作响，小桥边庄户人家炊烟袅袅，古道上一匹瘦马，顶着西风艰难地前行。夕阳渐渐地失去了光泽，从西边落下。凄寒的夜色里，只有孤独的旅人漂泊在遥远的地方。
藤老树昏鸦，小桥流水人家”出自马致远的《天净沙·秋思》，描绘了秋日的黄昏图景。前者象征孤独和凄凉，后者展现温馨与孤独的交织，营造出冷落暗淡的氛围。
“枯藤老树昏鸦”意象在马致远《天净沙·秋思》中象征孤独与凄凉，这个意象组合通过“枯藤”、“老树”、“昏鸦”三个元素的并列，定下了整首作品的凄凉基调。枯藤，藤之枯使人感到萧瑟而缺乏生机。老树，树之老进一步渲染出一种阴沉、萧飒的氛围。昏鸦 ，点出了黄昏的时间背景，象征着孤独和凄凉。这些意象共同构成了一幅秋日的黄昏图景，呈现出一种强烈的死寂感。枯藤缠绕着老树，黄昏时分，乌鸦归巢，这一切都显得那么凄凉。 这种静动相间的意象组合，使得画面富有变化，仿佛是不经意的一个“昏”字，却点出了曲子的时间背景。 在艺术手法上，这些意象不仅是断肠人生活的真实环境，更是他内心沉重的忧伤和悲凉的载体。
“小桥流水人家”意境展现宁静和谐，与“枯藤老树昏鸦”对比，交织温馨与孤独，表达游子对安定生活的向往和对旅途孤独感的深刻体会。 整首作品不仅在视觉上形成鲜明对比，也在情感上引发共鸣，让人强烈感受到东方美学中追求自然和谐、简约生活的审美情趣。
02
《大德歌·春》
{元} 关汉卿
子规啼，不如归，道是春归人未归。
几日添憔悴，虚飘飘柳絮飞。
一春鱼雁无消息，则见双燕斗衔泥。
《大德歌》是关汉卿在元成宗年间创作的新曲调，可知这首《大德歌·春》作于大德（元成宗年号，公元1297年—公元1307年）年间，具体作年不详。
【赏析】
关汉卿的大德歌分别写春、夏、秋、冬四个季节，以一位闺中女子的口吻抒发其久久盼望离人归来，而屡屡失望的相思之苦。 这首是写春季的，以春季而人未归，抒写女主人公的哀怨情愫。 此曲首二句既写景，又写时。
意为：春天的杜鹃叫了，好像在说“不如归去”。 声声响在少妇耳旁，深深触动了她怀念远人的情怀。 所以第三句意为：你走的时候说是春天就回来，而今春已到，却不见你的踪影。 由于盼人人不至，精神饱受折磨，于是引出“几日……絮飞”两句。 情侣在外是凶、是吉、是祸、是福都不得而知，不能不令人担心。 因而心绪不定，正如虚飘飘的柳絮，无所适从。 下句“一春鱼雁无消息”是说：她等了整整一个春天，九十个日夜啊，却一点消息也没等到，痛苦已极，百无聊赖。
妙的是作者未从正面明写这种感情，而是宕开一笔，用“则见双燕斗衔泥”来反衬。 燕是“双燕”，它们为筑爱巢在比赛着衔泥。 此情此景，和孤居独处、落落寡欢的少妇形成鲜明的对比，不禁使人又添几分苦涩。 曲子以“归”为诗眼。 全篇紧紧围绕一个“春”字，从各个侧面描绘，突出了少妇的思念。 行文上惜墨如金，不蔓不枝。
03
《天净沙·秋》
{元} 白朴
孤村落日残霞，轻烟老树寒鸦，一点飞鸿影下。
青山绿水，白草红叶黄花。
赏析
此曲题为秋写尽秋意，却找不到一个“秋”字。开篇以名词并列组合形式选取典型的秋天景物，由远及近六个图景：以“孤村”领起，“落日”“残霞”“轻烟”“老树”“寒鸦”着意渲染秋日黄昏的萧瑟，接下来用了“一点飞鸿影下”阴冷的静态画面转成了鲜活的生气，情感抒发转移，再以“白草红叶黄花”这三种颜色交杂相错在“青山绿水”二种颜色之中，“青山绿水”是广大的图景，“白草红叶黄花”是细微的图景，原本暗淡冷清的秋景变得画面色彩斑斓。一点飞鸿暗喻作者本人，希望自己像展翅高飞的鸿雁，飞离没有生气的地方寻找到乐土，表现了不愿为官对隐居生活的向往，不露痕迹地把“心中之景”与真实的环境放在一起，属于虚写。
此曲和马致远的《天净沙·秋思》有相似又自有特点。诗人以远及近、由高到低、多层次立体交叉式地描绘出秋日的景象，一笔并写两面，将秋日迟暮萧瑟之景与明朗绚丽之景融合在一起，主人公在烟霞朦胧之中时隐时现，传达出一种地老天荒式的寂寞。
04
《卖花声·怀古》
{元} 张可久
阿房舞殿翻罗袖，金谷名园起玉楼，隋堤古柳缆龙舟。不堪回首，东风还又，野花开暮春时候。 美人自刎乌江岸，战火曾烧赤壁山，将军空老玉门关。伤心秦汉，生民涂炭，读书人一声长叹。
张可久的作品，宛如江南水乡中缓缓流淌的溪流，细腻且温婉。他的小令精致典雅，用词考究，如《卖花声·怀古》中“美人自刎乌江岸，战火曾烧赤壁山，将军空老玉门关”，短短几句，便将历史典故信手拈来，借古伤今，在对历史兴衰的感慨中，流露出对人生无常的喟叹。赏读他的作品，像是在品味一幅精美的工笔画，笔触细腻，色彩淡雅，于细微处见真章，让我领略到元曲在描绘情感与景致时的精巧与细腻。
05
《双调·蟾宫曲·春情》
{元}徐再思
平生不会相思，才会相思，便害相思。身似浮云，心如飞絮，气若游丝。
空一缕余香在此，盼千金游子何之?症候来时，正是何时?灯半昏时，月半明时。
【赏诗】
这首词以其细腻的情感描写和深刻的相思之情，展现了一幅动人的春日怀人图。这首词的语言清新脱俗，情感真挚而深刻，给人以强烈的共鸣。 · 开篇“平生不会相思，才会相思，便害相思”，词人以一种自嘲的口吻，表达了自己对相思之情的无奈与苦楚。这里的“不会”与“才会”形成了鲜明的对比，突出了词人对相思的陌生和突然的深陷，从而引发的痛苦。这种情感的转变，既出人意料，又在情理之中，让人不禁对词人的情感世界产生深深的同情。
接着，“身似浮云，心如飞絮，气若游丝”三句，词人运用了三个生动的比喻，将自己的身体、心灵和气息分别比作浮云、飞絮和游丝，形象地描绘了相思之情对词人精神状态的影响。这三者都是轻飘飘、无依无靠的意象，传达出词人内心的迷茫和不安，以及对远方游子的深切思念。 · “空一缕余香在此，盼千金游子何之”两句，词人通过对“余香”的描写，表达了对游子的怀念和对未来的期盼。这里的“余香”既是对过去美好时光的回忆，也是对游子归来的渴望。而“盼千金游子何之”则透露出词人对游子的珍视和对团聚时刻的无限憧憬。
最后，“证候来时，正是何时？灯半昏时，月半明时”三句，词人巧妙地运用了时间的意象，将相思之情推向高潮。这里的“证候”指的是相思之情的症状，而“灯半昏时，月半明时”则是典型的中国古典诗词中的夜晚意象，既增添了诗意，又加深了相思之情的朦胧和哀愁。 ·
总体来说，《蟾宫曲·春情》以其精妙的情感表达和丰富的意象，成功地勾勒出了一幅春日怀人的情感画卷，让人在阅读中感受到词人深深的相思之情和对美好时光的无限留恋。
06
《人月圆·卜居外家东园》
金末元初·元好问
重冈已隔红尘断，村落更年丰。移居要就，窗中远岫，舍后长松。
十年种木，一年种谷，都付儿童。老夫惟有，醒来明月，醉后清风。
赏鉴：
元太宗十一年（1239年），元好问携家眷回到故乡秀容，暂住在外祖家，作此曲。此时，其母早已去世，而外祖家的东园景色依旧，大有物是人非之感。此处远离尘嚣，窗外可见远处的山峰，屋舍后有长松，苍翠挺拔，清新潇洒，是理想中的隐居处所。无论是种树还是种庄稼，都让年轻人们去忙活吧，老夫我呀，只和这山间的清风明月相伴就好了。 元曲的最大特点，便是用词较为口语化，贴近生活，这支小令也是如此，但因作者是文人，非市井中人，语句中又多了一种文人品格，更具诗性。
07
《小梁州·秋》
{元}贯云石
芙蓉映水菊花黄，满目秋光。枯荷叶底鹭鸶藏。金风荡，飘动桂枝香。
〔幺〕雷峰塔畔登高望，见钱塘一派长江。湖水清，江湖漾，天边斜月，新雁两三行。
赏析
此曲描绘杭州西湖秋天的景色，表现了作者游湖时真切的感受，展示了作者淡泊名利、飘然出世的心胸。 抓住西湖秋景的特点，与人们的秋思融为一体，情景交织出一幅令人难以淡忘的画面。 . 在雷峰塔畔登高望远，把西湖的秋景与人们的秋思融为一体。放眼望去，西湖亭亭玉立的芙蓉，静静地觅食的白鹭。菊花怒放，满目秋光，金风习习，桂香送爽。登高远望又见钱塘波涌，一派长江大河气象。湖水清澈，江潮滚动，天边已挂斜月，两三行新雁掠过天空。
此曲所择取的景物和意象，都极富秋之神韵，作者又能将自己的情感融于其中，使得情景合一，加大了情的深度与景的厚度。作者笔下的景物能够反映他的内心世界，贯云石在辞官归隐后没有惆怅、失落，而是开朗、豪放。
08
《山坡羊·潼关怀古》
{元} 张养浩
峰峦如聚，波涛如怒，山河表里潼关路。
望西都，意踌躇。
伤心秦汉经行处，宫阙万间都做了土。
兴，百姓苦；亡，百姓苦！
天历二年（1329年）朝廷以“关中大旱，饥民相食”，召张养浩为陕西行台中丞前往赈灾时，张养浩已61岁，他不顾高龄体弱，随即“散其家之所有”登车就道，星夜奔赴任所。使他赴召的不是官爵，而是灾情严重激发起他为民承重的精神。赴官途中经洛阳、渑池、潼关，直达长安。一路行来，目睹灾民惨状，感历代兴废，写了数首怀古曲，意绪苍凉，流露出对本朝前景暗淡的哀叹，和对人民苦难的深切同情。到任之后，“凡所以力民者，无所不用其至”。在陕西做官四个月，从来没有回到自己家里住过，一直住在官府，晚上便向上天祈祷，白天就出外救济灾民，一天到晚没有丝毫的懈怠，终因劳累过度卒于任上。消息传开，“关中之人，哀之如失父母”（《元史》本传）。
这首散曲起笔不凡，前三句着意绘景，从空间的广度用拟人的手法，横写潼关雄伟险峻的气势。作者登临潼关，远眺"峰峦如聚"-﹣只见绵延起伏的群山峻岭正从四面八方向潼关奔聚而来，一个"聚"字赋予静态的山峦以极强的活力；近观"波涛如怒"-﹣黄河之水咆哮怒吼，滚滚东流，"怒"也把自然的黄河人格化，似乎人间种种不平的憾事惹烦了它；紧接"山河表里潼关路",总括了潼关内据华山、外凭黄河，素为军事要地的险峻地势。这样句句写景，字字融情，如中国传统的泼墨大写意巨轴，为读者展示了潼关雄峻壮美的英姿，也隐示出作者登临潼关内心波涛起伏的情感，为下文叙史直抒胸臆造成一种雄浑阔大的气势。
"望西都"以下四句怀古，以长安为背景，跨越时代，用千年史实纵写历代王朝的兴衰，为后面警句做出铺垫。西都长安曾是著名的帝都，秦、汉、唐出现过繁荣昌盛的景象。而从秦到两宋转瞬已过了一千多年，其间风云变幻，朝代更替，可哀那当初耗费大量人力财力修建的阿房宫、未央殿，早已在战火中化为灰烬。怀古思今，伫立潼关，西望长安，作者自然想起了秦、汉等历代帝王的兴衰，想起了眼前自身所肩负的使命及一路所见饥民遍野的凄惨现实，于是思绪万千，百感交集，悟出了一种超越时代的颠扑不破的真谛，不由升华出一声深深激愤的呐喊："兴，百姓苦；亡，百姓苦！" 言之无文，行而不远，中国文学史告诉我们，作品的思想成就和艺术成就就是紧密相连不可分割的。
这首作为元散曲中思想性和艺术性最好的一首小令，人们喜爱它警拔的结语、犀利的思想，自然也喜爱它成就思想的深沉感情基调和雄浑阔大的气势，而其从大处着手，纵古贯今，结构严谨，熔写景、叙事、抒情、议论于一炉的精妙笔法，则昭示着作者不愧为元代大散曲家。
来源：静墨守心
