2025培源艺术节即将启幕

摘要：2025培源艺术节于6月21日晚正式启动。本届艺术节由中国演出行业协会指导，中国演出行业协会演出制作人委员会和演艺新业态发展委员会特邀主办，宽友（北京）文化交流有限公司主办、北京九人文化传媒有限公司联合主办。

2025培源艺术节于6月21日晚正式启动。本届艺术节由中国演出行业协会指导，中国演出行业协会演出制作人委员会和演艺新业态发展委员会特邀主办，宽友（北京）文化交流有限公司主办、北京九人文化传媒有限公司联合主办。

培源艺术节脱胎于2019年创办的“培源·青年戏剧人才培养及剧目孵化平台”，平台累计征集剧本4000余部，孵化作品169部，其中75部成功实现商演。五年来，“培源”平台不乏口碑佳作，更通过“被孵化者成为孵化者”的良性循环，助力朱虹璇、田晓威等青年创作者从新人蜕变为行业标杆。

本届艺术节是“培源”站在历史经验、资源成果基础上的全新升级，探索建立规范化的版权推介和交易机制，为出品机构降低投资风险、扩大选择范围，为编剧、导演创造“被看见”的机会，是艺术节的重要使命之一。2024年首届培源艺术节的举办，标志着这一平台从幕后孵化走向台前展示，第二届培源艺术节则彰显了其迈向国际化的雄心。

2025培源艺术节国内演出板块以北京国话先锋剧场、北京人艺小剧场为主阵地，六部精彩剧目轮番上演，覆盖悬疑、科幻、历史等多类题材。

成熟佳作再现方面，悬疑惊悚剧《围雾迷城》由四个看似独立却有内在联系的小故事组成，故事充满悬疑感、未来感、寓言感和哲学思辨，展现年轻创作者的思考深度。该剧于首届培源艺术节进行全剧孵化后，于同年12月在天桥艺术中心进行首轮演出，收获票房口碑双丰收。现入围第十届中国原创话剧邀请展，亮相北京国话先锋剧场。成人童话《花生的荣耀之旅》爱丁堡巡演版独特的舞台美学，采用创新的“九宫格”舞美装置设计，随剧情需要进行灵活变换，为观众带来奇妙的视听体验。在前往爱丁堡前夕，该剧也将与北京的观众先行见面。

“新戏展演”板块同样令人瞩目。北京国话先锋剧场上演的黑色荒诞喜剧《天空囚徒设计所》以苏联特殊时期“监狱设计局”为切口，揭露权力铁幕下科学家的困局与觉醒，呼吁爱与和平。话剧《大侠吕留良》以古今双线交织的形式，讲述历史云烟中侠客奇谈。

北京人艺小剧场上演的话剧《糟糕的熙德》双线叙事重构法国古典悲剧，通过叙事时空的互文并置，以当代爱情样本追问婚姻与个体的困境和选择。实验记录剧场《7平方厘米下的旅程》运用东方哲学独有的“庄子逍遥游”的思想，通过一台DV周游世界，让观众看到世界各地不同的风情与文化后最终发现人类之间的“同”，是一部以当代90后青年创作者视角讲述的大格局的小戏剧作品。

6月28日-29日，“剧本朗读”单元将于北京市文联艺术工坊进行。组委会从上百部投递作品中精选11部优质原创剧本，作品聚焦“Z世代创作”，鼓励青年编剧关注传统焕新、现实生活及科技伦理等议题，以50分钟剧本朗读的精简形式呈现。培源艺术节“剧本朗读”单元将通过免费预约机制，降低艺术参与门槛，为行业挖掘“未来之声”，储备大量潜在创作者与忠实受众。

未来题材方面，话剧《蘩漪会爱上仿生人吗？》中，失恋编剧沉溺AI创作《雷雨》改编，却在算法生成的繁漪镜像中陷入自我异化，最终挣脱技术幻象回归原始文本，直面创作本质。话剧《章鱼罐头》讲述末日食品危机下，一家工厂推出可再生章鱼罐头引发全球疯抢，而管理者鼓吹的“切除大肠”极端计划最终将人类拖入自相残食的深渊，荒诞闹剧撕开历史饥饿恐慌的轮回真相。“特别关注”的作品话剧《硅心镇》，该剧本创作由编剧使用AI辅助工具Gemini2.5完成98%台词创作。剧本讲述在AI精密管理的未来小镇，一对被算法强制“优化”情感的男女，用生命代价换取7分钟真实连接，最终在数据永生与人性湮灭的悖论中，叩问被硅化的灵魂。

本届培源艺术节中首次推出的“出海单元”，精选三部风格鲜明的剧目登陆英国爱丁堡艺术节。

成人童话《花生的荣耀之旅》以暗黑寓言探讨生命意义，通过食物微观世界隐喻当代青年的生存焦虑。2025年特别推出的爱丁堡巡演版，以更符合国际演出市场需求的全新面貌重构“美味”哲学。

北京曲剧《我这一辈子》改编自老舍经典，以北京曲剧演绎市井人生，展现传统艺术的现代生命力。该剧曾作为2024年培源艺术节特邀剧目广受好评，此次出海将进一步展现中国文化底蕴。

新创剧目杂技肢体剧《新手》以中国传统哲学为根基，层层递进地解构现代人精神世界的矛盾与统一，最终归于“天人合一”的和谐之境。该剧目将在爱丁堡进行为期20余天的驻场演出，通过肢体语言打破文化隔阂，展现中国戏剧的实践与探索。

以爱丁堡巡演为起点，培源艺术节计划与亚洲、欧洲等多地艺术节建立合作，推动更多作品跻身国际舞台，以现代叙事突破传统文化输出框架，展现中国戏剧的多元性与包容性。

2025培源艺术节推出的“思想剧场”单元以跨界视角直面戏剧创新的核心命题，在技术与人文的张力中探索舞台艺术的未来方向。

首场对谈《未来哲学在剧场发生》聚焦剧场空间的认知革命。清华大学哲学学者夏莹将从哲学与时代命题出发，探讨未来哲学为何在剧场发生；导演与装置艺术家柯鲁，以剧场为实验空间探索多感官的共创方式；编剧与“声嚣”剧读节艺术总监陈思安，关注文本与当代表达之间的张力；剧评人陶庆梅，从批评视角回看小剧场三十年的文化演进。