摘要：昨天，许久未露面的姚晨连发数条微博，“恭喜霍猛导演”，“柏林电影节获得竞赛单元大奖”。

昨天，许久未露面的姚晨连发数条微博，“恭喜霍猛导演”，“柏林电影节获得竞赛单元大奖”。

这次她带着主创团队参加柏林电影节，由她监制的《生息之地》斩获银熊奖。

沉寂了5年的姚晨，摇身一变成了老板娘，也算是半个“手握资本”的人。

说实在的，这届的柏林电影节被国人关注，也是因为作为亚洲唯一评委范冰冰，被德国总理接见。

被贴上国际“范”标签，即使被国内封杀，即使不再演电影，依旧是各大国外电影节上的“宠儿”。

但是，范冰冰不再是一位演员。

这次穿着白色丝袜、套裙亮相电影节的姚晨，穿着很保守，不时尚，也不再是一位演员。

她不是那个产后没戏拍，多次面临中年尴尬的女演员。

当然，她也不再是去年嘉人晚宴合影中，被边缘化、被嘲讽资源下降的“话题女王”。

如今的姚晨，是两个孩子的妈，是演员，也是老板，更是被二婚老公宠上天的“小女人”。

又谁想到当年那个睡地下室，被无数剧组嘲笑，尝过张颂文成名前苦痛的女孩，竟能一次次的逆天改命。

20年前，孙红雷在采访中，当着姚晨的面说，“我就没见过嘴这么大的人！”

10年前，吴彦祖与姚晨并肩坐，真诚地说，“第一眼看到姚晨，就觉得她很有女人味。”

化妆师唐毅曾以“东方留白”技法强化她的五官特色，用利落眉峰与裸色唇妆凸显坚毅气质，最终让她的“不完美”成为银幕上独树一帜的女性符号。

但是，没成名前的姚晨与四十年前的吴倩莲一样，知道自己不是美女，只能用演技来改命。

“那时我总觉得自己不像一位演员……”姚晨在电影《十三邀》中回忆自己在中戏毕业后艰辛的五年生活。

她辗转于各个剧组，演过女警、护士，甚至只有三句台词的龙套，最后她曾有过要改行做服装设计师的冲动。

所以，她在自己成名后会主动帮助老同学张颂文，带他见导演、进剧组，帮他争取《狂飙》里的配角。

热爱表演、坚持不懈的她，只有经历过那种白眼和嘲讽后，才会更加珍惜每一次有可能成功的机会。

19年前，人们终于记住了那个每天举着扫帚喊着“排山倒海”，没心没肺的郭芙蓉。大家也记住了属于姚晨特有的大嘴与爽朗笑声，而她也悄然被贴上了“喜剧演员”的标签。

做喜剧演员不好吗？在当时的内娱，很少有女艺人能顶起“喜剧演员”的头衔。

2009年《潜伏》开拍时，她才被导演勉强接受演乡下来的翠屏。姜伟见到她的第一句话是：“你太现代了，不像四十年代的乡下姑娘。”

为了演好翠平，大嘴姚晨跟着方言老师学河北话，在剧组集体宿舍住了四个月，每天揣摩如何用肢体语言表现一个女游击队长笨拙的优雅。

当翠屏的故事横扫白玉兰颁奖晚会时，观众们忽然发现那个“只会搞笑”的姚晨，眼睛里也能盛下一个时代的悲与情。

论演技，姚晨在《潜伏》之后就已经晋升为“大青衣”，合作过的男主都夸她的戏好。

就连一直没有机会获奖的郭京飞，也是因为与姚晨饰演的苏明玉有了精彩的对手戏，才破天荒地拿了一个最佳男配。

也许，她在电影节的红毯仪式上不如范冰冰美艳、有型。但是，她在观众心中始终是无法被替代地存在。

姚晨告诉那些曾经说她不美的人，女星“美”的标准应由角色的生命力来定义与诠释。

有生命力的美，才是真正的美。

02裂缝中的光：在质疑声中寻找出口

2014年的某个深夜，刚结束电视剧《离婚律师》宣传的姚晨，初代的“微博话题女王”蜷缩在酒店沙发上刷微博。

在热搜榜上，“姚晨演技套路化”的话题深深刺痛了她。

观众们开始批评她重复“都市女强人”的形象，还有就是无法走出“喜剧女星”的舒适圈。

那天她在日记本上写道：“当观众比演员更快感到厌倦，就是该转身的时候。”

面临第二次抉择，她选择了转身的方向，走向更有挑战和魅力的电影江湖。

2016年，她“0片酬”出演独立电影《找到你》中饱受争议的律师李捷，跟着剧组在城中村蹲守两个月，观察单亲母亲如何一手抱孩子一手拎菜篮。

拍摄那场家暴戏时，对方的拳打脚踢和棍棒实打实地落在了她的脸上。

她对导演说坚持不用替身，直到颧骨泛起淤青。

后来，她对记者说进入到电影圈，让她再次感受到了生命的流动。

“疼痛让我想起刚入行时的话剧舞台，那种真实的碰撞感久违了。”

这次冒险为她打开了新世界，但是这个新世界也让她有想张口骂人的时候。

10年前，在春节档爆火的《捉妖传1》中，姚晨自带搞笑的“妖魔式”表演，成了那部电影里最大的笑点。

然而就在大家都以为她会获得百花奖最佳女配奖时，这个奖项却颁给了有老公作为最大资本靠山的杨颖。

姚晨紧绷的脸，挤出了一点点笑意，但是镜头扫向她时，人们还是看出了她的不满与无奈。

后来，她对自己说自己“获不获奖都不要紧”，有一天自己会用别的方式站在领奖台上。

2019年，她不仅主演《送我上青云》，更首次担任电影出品人。在贵州深山拍摄时，她带着编剧团队走访当地道观，与山民同吃同住三个月。

当盛男在云雾缭绕的山巅，大声喊出“我想和你做爱”时，这个充满生命力的女性形象，彻底击碎了外界对她的固有认知。

这就是姚晨，热爱有生命力的表演，每一次转身，对于她来说就等于“重生”。

《生息之地》剧本在打磨时，姚晨特意找了好友张颂文。

故事讲的是一些生活在向下的小人物，在人性、生命与成长中，演绎了人间的一场悲欢离合。

姚晨说，张颂文“对人性细节的洞察力令人惊叹”。

好演员需要彼此照亮，而非争夺聚光灯。事实上，只有对艺术与表演有着共同追求的人，才能真正在成长的道路上照亮彼此。

当年，她因为生娃而成了“中年女演员无戏可拍”。

她直言：“不是没戏拍，是不想凑合。”

这种自信源于对表演的敬畏，也是身后作为中国数一数二的摄影师老公的支持与理解。

对艺术更加执着的曹郁，被姚晨一口一个称为“老曹”，不管当年刘烨无意说的是否属实，纵使姚晨是“婚内出轨”于老曹，那也是两人对艺术与表演的惺惺相惜。

为了照顾家庭，姚晨也保证接戏的节奏，一年仅接一部戏，却部部成为口碑标杆。

当年姚晨与前夫的是是非非，现在看来就是当事人都“长大了”，初恋早就成为了过去式，对人生目标和未来婚姻的渴望已经全变了模样。

姚晨与曹郁的婚姻被定义为“理性与艺术的合谋”，也是一位独立女性，从破碎到共生的情感进化，也是一种自我救赎。

姚晨曾在一档节目中说，自己之所以同意嫁给这个“其貌不扬”的男人，是被这个男人艺术气息外表下的真诚感动。

“家里的存款、车子、房子……都写你名下。如果有一天，我们分手，我就净身出户。”

姚晨自己就是吸金女王，根本不在乎男方的这点财产，只是曹郁的真实的爱，让她破防了。

202年，两人共同创立坏兔子影业，曹郁从摄影师转型为制片人，姚晨则从演员升级为监制，家庭与事业形成闭环，两个可爱的孩子也经常会来公司和片场探班父母。

她坦言：“好的伴侣不是互相拯救，而是共同创造。”

结婚十三年来，有时姚晨做了曹郁背后的小女人，有时曹郁也愿意站在妻子身后，为她鼓掌与加油。

她拒绝被“少女感”绑架，在《都挺好》中以苏明玉的西装革履与凌厉眼神，诠释职场女性的力量美；《生息之地》监制身份更让她从“被观看者”转为“叙事掌控者”。

如今的姚晨，微博认证依然保留着“一个演员”的简介，但她的身份早已超越这个定义。

在《生息之地》的庆功宴上，霍猛举着银熊奖杯向她致谢：“您教会我最重要的事，是创作要有根。”

这句话或许正是她四十四年人生的注脚，也是一位中年女星含泪穿梭于无数质疑声，挨过无数孤寂的夜晚后的蜕变。

从福建小城走出来的姑娘，经历过北漂住地下室的窘迫，也尝过顶流明星的滋味，更懂得从巅峰到无人问津的无奈与心酸。

在商业与艺术的夹缝中突围，最终在扶持新人的过程中找到平静。就像她办公室里悬挂的那幅字“演戏是见天地，监制是见众生。”

当《生息之地》里，农妇在麦田直起腰擦汗的长镜头，点亮柏林电影节银幕时，据说镜头外的姚晨正在帮剧组新来的实习生修改毕业论文。

她很爱惜自己的羽毛，同样她也很珍爱新人身上的羽毛。

记得她站在朗读者的舞台上，曾经说过这样一句话：“在我生命中有很多萍水相逢的人，我也成为过别人生命中萍水相逢的人。”

于是，我们看到了一个嘴大却很美，心灵更美，有着流动生命力的姚晨。

来源：走钢丝的蜘蛛