摘要：1992年，香港电影界迎来了一个风波。当时的导演徐克，凭借自己在武侠片领域的雄图霸业，决定拍摄改编自金庸小说《笑傲江湖》的电影，而他对“东方不败”这一角色的选角，做出了一个大胆且具争议的决定——让林青霞来出演。

1992年，徐克不顾金庸反对，坚持选林青霞出演“东方不败“，两人开启了豪赌，金庸：“以后别想碰我的作品。”

1992年，香港电影界迎来了一个风波。当时的导演徐克，凭借自己在武侠片领域的雄图霸业，决定拍摄改编自金庸小说《笑傲江湖》的电影，而他对“东方不败”这一角色的选角，做出了一个大胆且具争议的决定——让林青霞来出演。

金庸，这位武侠文学的巨擘，曾在多部电影和电视剧的改编中留下了深刻的印记，但他与香港电影界的关系并非总是风平浪静。

事实上，金庸一开始并不看好这些电影改编，尤其是在他亲自掌控的《笑傲江湖》改编上，他对导演、演员以及影片的质量有着严格的要求。

他曾公开表示，任何未经他同意的改编，都是一种冒犯。

即便如此，徐克依然执意让林青霞出演“东方不败”，并在此过程中，不仅挑战了金庸的权威，更开启了两人之间一段矛盾的序幕。

“东方不败”这一角色，金庸的原著中是男性，然而在电影改编中，徐克却决定让林青霞饰演这一角色。

这一决定初看似乎不合常理，但徐克深知，只有从性别上打破常规，才能真正塑造一个不同寻常的“东方不败”。

他认为，林青霞无论是在气质上，还是在表演上，都能给这个角色带来一种前所未有的张力。

林青霞的武侠形象，在观众心中早已深入人心，而她的气质更是适合演绎这样一个兼具阴柔与刚强的复杂角色。

徐克对林青霞的选择充满信心，但他也清楚，这样的决定可能会引发金庸的不满。毕竟，金庸一向看重对原著的忠实，而将一个男性角色变为女性，显然是对他创作的一种改动。

事实果然如此，金庸对徐克的选角决定感到极为不满。他明确表示，林青霞出演“东方不败”是对自己作品的背离，并要求徐克放弃这个想法。

作为原著的作者，金庸的愤怒不难理解：他的作品无论如何改编，都会受到他本人严格的监督和控制。

然而，徐克并未退缩。

他认为，《笑傲江湖》不仅仅是金庸的小说，它更是一种文化现象，值得在不同的时空和角度下进行再创造。他执意坚持自己的决定，并与金庸的关系也因此变得微妙起来。

徐克的这种坚决态度，实际上是一场豪赌。一方面，他赌的是林青霞的表演能够打破观众对“东方不败”的传统认知，成功塑造出一个全新的形象；另一方面，他也赌的是金庸最终会接受这一改编。

尽管徐克深知，这样的选择可能会付出与金庸关系决裂的代价，但他毫不犹豫地做出了自己的决定。

最终，电影拍摄完成后，徐克和金庸的关系彻底破裂。金庸不仅没有认同这部电影的改编，反而怒斥徐克对自己作品的“肆意篡改”。

在金庸看来，电影对于原著的偏离，是对他创作成果的亵渎。于是，金庸愤怒地表示：“以后别想碰我的作品。”

这一番话，标志着金庸与徐克之间的彻底决裂。从此，金庸对香港电影的改编态度愈加谨慎，并开始对所有改编权进行严格的把控。

对于徐克来说，这个决定无疑是一次风险极大的豪赌，而对于金庸来说，这种冒险则是对他文学世界的一种不可容忍的侵犯。

其实，金庸对香港电影的抵触，并非始于徐克的《笑傲江湖》。早在上世纪60年代，金庸就曾对香港的武侠电影抱有浓厚兴趣，并试图参与其中。

然而，他对电影的改编质量和对原著的忠实度始终保持着高度的警惕。金庸的作品曾多次被改编成电影和电视剧，但每一次改编都面临着改动过大的问题，这让他对电影行业产生了深深的怀疑。

但随着时间的推移，金庸也开始认识到，香港电影是一种重要的文化传播方式，他逐渐接受了电影作为艺术形式的一部分，甚至有过几次与香港电影界的合作。

徐克执导的《笑傲江湖》虽然改编上有所偏差，但仍在视觉效果和戏剧性上取得了不错的成绩，部分观众也开始喜欢上林青霞饰演的“东方不败”。

尽管如此，金庸与香港电影的关系，依旧是复杂而充满摩擦的。特别是在经历了徐克与自己决裂之后，金庸更加谨慎地控制着自己作品的改编权，并对改编的质量要求变得更加严格。

他始终坚信，自己的作品不仅仅是娱乐性的文学，它们承载着深厚的文化价值，任何未经允许的改编，都会降低作品的格调。

尽管金庸与徐克的关系决裂，但《笑傲江湖》电影版的成功为徐克赢得了声誉。

林青霞在电影中的表演也让“东方不败”这一角色成为了经典，无论是在外形塑造还是在性格塑造上，林青霞都赋予了角色一种超越性别界限的独特魅力。

该电影的成功，也在某种程度上证明了徐克的选择是正确的。

然而，对于金庸来说，尽管电影取得了商业上的成功，他始终无法释怀自己作品的改编方式。

这场豪赌，最终没有改变两人各自的道路，却深刻影响了香港电影与文学的交融。

在某种程度上，这也是文化创造和艺术表达中，不同视角和立场之间的碰撞与博弈。

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来源：可不可以去上学呀