摘要：近期，陈晓与李沁携手主演的年代剧《人生之路》在央视一套重磅开播，这部改编自路遥经典小说《人生》的剧集，承载着观众满满的期待，犹如一艘扬帆起航的巨轮，本欲驶向成功的彼岸，却在启航之初便遭遇汹涌波涛。

一、《人生之路》之困：李沁版 “村姑” 的争议风波

近期，陈晓与李沁携手主演的年代剧《人生之路》在央视一套重磅开播，这部改编自路遥经典小说《人生》的剧集，承载着观众满满的期待，犹如一艘扬帆起航的巨轮，本欲驶向成功的彼岸，却在启航之初便遭遇汹涌波涛。

剧集伊始，差评如潮水般涌来，而矛头纷纷指向女主角李沁的扮相与演技。原著中的刘巧珍，是一位生于陕北黄土地、未受过太多书本教育，却心地善良、果敢追爱的女子，仿若璞玉般质朴纯真，在读者心中，那是一位有着水灵灵模样、透着健康活力的 “村花” 形象。

反观李沁的呈现，却令人大跌眼镜。造型上，她梳着两条麻花辫子，身着粉色花布衬衫，这本是常见的年代剧元素，可化妆师那厚重的黑粉涂抹，瞬间让画面质感全无。那黑粉像是一层劣质的面具，硬生生地贴在她脸上，试图营造出历经岁月沧桑、饱经日晒雨淋的效果，实则显得虚假造作。李沁本是温婉灵秀的江南女子，身形纤细瘦弱，脖颈处青筋在不经意的扭头间突兀显现，仿佛一阵风就能将她吹倒，全然没有陕北女子应有的壮实与接地气之感，整个人呈现出一种干瘪黑瘦的状态，恰似霜打过的茄子，毫无少女的朝气与健康活力。

再看细节，她那一口惨白的烤瓷牙在黝黑面庞的衬托下，格外刺眼，如同夜空中不合时宜的强光，打破了画面的和谐。要知道，在原著所描绘的那个年代，黄土高原上的农民受限于生活条件与水质，牙齿大多泛黄，刷牙甚至会被视作城里人的 “稀罕” 做派。而李沁这一口白牙，格格不入，仿若穿越而来。

演技方面，或许因戏曲学习经历的影响，李沁说台词时嘴唇动作夸张，特写镜头下，只见双唇剧烈翻动，仿若一场唇部的 “舞蹈”，咬牙切齿之态尽显，连带着假发都似要脱离控制，冲向屏幕。她的笑容也模式化严重，每次都是标准的八颗牙齿外露，生硬刻板，毫无角色应有的灵动与自然。

编剧同样难辞其咎，赋予巧珍诸多不符年代背景的性格特征。开场时，她驾驶拖拉机，动作干脆利落，下车时腿从方向盘一侧潇洒甩到另一侧，活脱脱一个风风火火的现代女汉子，与原著中那个在高加林面前自卑、内敛，有着付出型人格的巧珍相差甚远。如此种种，形神皆不似，角色自然难以得到观众认可，就像一座根基不稳的大厦，轰然崩塌。

类似的情况并非个例，如赵露思在《胡同》里饰演田枣，也曾陷入困境。她挤眉弄眼的表演配上咋咋呼呼的人设，让观众隔着屏幕都心生厌烦，仿若耳边有一只嗡嗡作响的苍蝇，挥之不去。这也再次警示，年代剧角色塑造绝非易事，绝非简单的外在装扮就能蒙混过关。

二、经典演绎之光：形神契合的成功范例

回溯影视长河，诸多演员用精湛演技为 “村姑” 形象注入灵魂，成为观众心中难以磨灭的经典。

电影版《人生》中，吴玉芳饰演的巧珍堪称典范。彼时，同样身为江南水乡出生、成长于城市的姑娘，初接角色时，她被导演指出缺乏土气，带着 “大小姐” 的娇气。但吴玉芳没有退缩，她毅然奔赴陕西，扎根当地农村，与村民同吃同住长达一月之久。在这段时光里，她像一块海绵，尽情汲取着生活的养分，细致观察村民的起居日常、劳作习惯，深入了解他们的精神内核。

20 岁的她，本色出演少女巧珍，登场瞬间便惊艳众人。她肤色透着健康的小麦色，那是长时间户外劳作、沐浴阳光后的自然色泽，没有一丝妆容的刻意修饰。两条麻花辫随意垂落，随着她的动作轻轻摆动，青春气息扑面而来。

初次现身，她在劳作间隙休憩，手中捧着硕大的瓦钵，仰头大口饮水，动作豪爽洒脱。偶然间抬眼，瞥见对面山上劳作的高加林，眼神瞬间被点亮，那是少女情窦初开的羞涩与憧憬，夹杂着一丝小心翼翼的张望，生怕惊扰了这份美好。

再度出场，她手提装满自家种甜瓜的篮子，哼着悠扬山歌，脚步轻盈地走向高加林。清澈的眼眸望向对方，动作轻柔舒缓，既有大姑娘的矜持，又难掩贸然示爱的局促。她微笑着扒开草叶，捧出甜瓜，轻声说道：“我种的。” 言语间满是质朴与真诚。当遭遇高加林的冷落，她默默转身，背影透着落寞与失落，却又知趣地不做纠缠，分寸感拿捏得恰到好处，让观众的心也随之揪起，对她的好感油然而生。

吴玉芳凭借这一角色，在 21 岁便斩获百花影后殊荣，她用实力证明，深入生活、精准把握角色灵魂，方能塑造出令人信服的形象。

2014 年电视剧版《人生》里，缪婷茹饰演的巧珍同样可圈可点。当时年仅 20 岁的她，面容清秀小巧，圆润有光的小脸贴合角色年龄。她没有刻意扮丑抹黑，而是以自然清新的形象示人，表演遵从原著，将巧珍的聪慧、热情、内敛演绎得丝丝入扣。她的举手投足间没有夸张的表演痕迹，沉稳自然，仿若角色附体，让观众看到了一个真实可信的巧珍。

早年，张艺谋钟情于黄土地故事，一众 “谋女郎” 在他的镜头下大放异彩。巩俐便是其中代表，她演绎的村姑形象深入人心。身材高挑健硕，肤色偏黄却自然协调，毫无突兀之感，那微微不齐的牙齿，反而增添了几分生活气息与故事感。在《红高粱》《秋菊打官司》《我的父亲母亲》等影片中，她用扎实演技，让观众相信，她就是那个时代、那片土地上的女子。

同一时期，谢晋执导的《牧马人》里，丛珊饰演的李秀芝同样令人印象深刻。她身形适中，没有刻意追求瘦弱的 “时尚感”，面色红润健康，透着劳动人民的质朴。她的表演不着痕迹，仿若真实生活的重现，观众看到的不是演员在 “演”，而是一位活生生的那个年代的女性，举手投足、一颦一笑皆散发着时代魅力。

近几年，也不乏精彩演绎。《平凡世界》中的吕一，以 30 岁 “高龄” 挑战少女秀莲，却大获成功。她扎着两个俏皮小辫，操着一口地道方言，初见孙少安时，趴在窗户上偷看的模样，将怀春少女的娇羞与西北女子的勇敢完美融合。她没有刻意减肥塑造瘦弱形象，也没有浓妆艳抹，一切以自然真实为底色，虽身为配角，却凭借精彩表现赢得观众赞誉，仿若一颗遗珠，在剧中熠熠生辉。

还有《山海情》里的热依扎，此前名不见经传，却在剧中将水花的纯真善良、勤劳勇敢诠释得淋漓尽致。她的每一个眼神、每一个动作，都饱含着对角色的深刻理解，让水花从书中跃然而出，走进观众心里，也借此迎来自己事业的高光时刻。

三、艺术追求之谛：真实至上的创作坚守

综上可见，无论是扮相还是演技，“真实” 二字始终是演绎 “村姑” 乃至所有角色的核心要义。演员们需放下身段，深入生活，挖掘角色的内在灵魂，用最本真的表演打动观众。

在这个流量至上、快餐文化盛行的时代，观众的审美愈发敏锐，他们渴望看到用心雕琢、饱含诚意的作品。演员们唯有坚守艺术初心，摒弃浮躁与虚荣，以对角色负责、对观众负责的态度，才能在影视的浩瀚星空中留下属于自己的璀璨光芒，为观众带来一场场触动心灵的视听盛宴，让每一个角色都成为时代与人性的生动注脚。

来源：通闻视讯