【白浪诗评】 2025年第六期总第26期潍坊诗词学会评论委员会主办

摘要：要完美理解散曲表现出的深刻含义，就不得不了解“第五届诗人节”是怎么一回事？第五届中华诗人节于2024年4月26日在山东青州开幕，以“弘扬诗词文化，传承中华文明”为主题，活动融合了诗词研讨、文化交流和文旅推广，展现了青州深厚的历史底蕴和诗酒文化特色。

本期诗人：张存寿（北京）南光勋（北京）谭杰（河南）刘树亮（潍坊）高立基（潍坊）郭顺敏（潍坊）马黎山（武汉）郭彦田（青州）袁卫霞（青州）郭代平（昌邑）周桂萍（青州）郭彦田（青州）

本期评论家：刘作民邹国庆李维东冯恩科袁卫霞陈万坤于志亮张玉欣杨淑琴（陕西）郭彦田

张存寿（北京）

望青州，弥河又荡木兰舟。易安若在千年后，不载孤愁。诗传日月稠，诗入人民口，诗助江山秀。眉头一展，喜上心头。

【刘作民评】

张会长的这首散曲，在第五届诗人节这个时间节点上，以时空对话的巧思完成了对千古才女的诗意致敬，在古典韵律中注入时代精神，堪称当代散曲创作的佳构。

散曲有一古一今两条线索：古线是清照线，今线是时代线。两条线索交相辉映，共同完成今线所要表达的主题。

要完美理解散曲表现出的深刻含义，就不得不了解“第五届诗人节”是怎么一回事？第五届中华诗人节于2024年4月26日在山东青州开幕，以“弘扬诗词文化，传承中华文明”为主题，活动融合了诗词研讨、文化交流和文旅推广，展现了青州深厚的历史底蕴和诗酒文化特色。

“第五届诗人节”是最近的事，而李清照的故事发生在遥远的宋代，把这两件相隔千年的故事放在一起，自然就形成了鲜明的对比。“望青州，弥河又荡木兰舟”，一个“又”字，把在当年李清照荡舟的地方举办中华诗人节的盛事展现了出来。紧接着，作者以假设的语气“易安若在千年后”叩问历史，用“不载孤愁”的回答彰显民族文化自信。我们知道，李清照的“孤愁”出自其《武陵春·春晚》词中（只恐双溪舴艋舟，载不动许多愁）。她以婉约细腻的笔触抒发了自己深重的愁绪，而国破家亡正是造成其愁绪的重要原因。这种时代的缩影和当今中华诗人节的现实形成对比，深刻映照出我们当今时代的国家昌盛和文化繁荣。

“诗传日月稠，诗入人民口，诗助江山秀”，运用排比句式，从时间、受众、价值三个维度，层层递进地赞颂李清照诗词的永恒魅力、群众基础与文化价值。其实，这何止只是对李清照诗词的赞美，这也是对中华诗人节文化内涵的当代诠释，更是对当今诗歌创作的要求啊！结尾“眉头一展，喜上心头”，将李清照设想为一位见证自身诗词传承盛况之人，喜悦之情，溢于言表。如此，便赋予了作品生动的画面感和意趣，余韵悠长。同时，这种欣喜，不惟李清照，还有作者、读者、诗人节的参与者以及身处这个伟大时代的所有人，都“喜上心头”。

总之，散曲通过一古一今两条线索的巧妙构思，深刻的对比，以古典格律为舟、时代精神为楫，在千年词脉中开辟了新航道，堪称传统文体现代化转型的成功范例，为古典诗词的当代创作提供了富有启示性的文本。

南广勋（北京）

酒风香，酒风香里写华章。华章写罢君来唱，音绕雕梁。春云入画窗，月隐星不亮，归去相依傍，南郎醉也，醉也南郎。

【刘作民评】

读南主任的这首散曲，如同六月天喝了一杯啤酒那般爽。忍不住咂摸一下“酒”的味道，既有诗仙李白的那种豪气和洒脱，又有竹林七贤的那份淡泊与不羁。读罢，刘郎醉也，醉也刘郎，哈哈！

言归正传。笔者以为，南主任的这首散曲，以元旦朋友聚会为题材，通过灵动的语言与巧妙的结构，将文人雅趣与醉意酣畅展现得淋漓尽致，三个方面的特色十分鲜明。

一是表现手法上：顶真回环，韵律畅达。全曲巧妙运用顶真手法，“酒风香，酒风香里写华章。华章写罢君来唱”，前句尾字与后句首字重复衔接，形成环环相扣的韵律感，宛如酒液流淌般自然连贯。这种句式不仅让节奏明快流畅，读来朗朗上口，更生动地呈现出酒后灵感迸发、诗曲创作一气呵成的过程，将聚会时的热烈氛围与文人的创作激情巧妙串联。

二是语言运用上：口语入曲，率真洒脱。语言风格极具特色，采用大量通俗口语，如“君来唱”“南郎醉也”，质朴自然，毫无雕琢痕迹。特别是结尾“南郎醉也，醉也南郎”的重复，以近乎直白的方式展现出作者酒后的酣畅淋漓与率真性情，既增添了作品的趣味性，又使读者仿佛身临其境，感受到聚会中不拘小节、随性洒脱的欢乐氛围。

三是意境营造上：虚实相生，意境悠然。“春云入画窗，月隐星不亮”两句，实写聚会时窗外之景，春云悠然飘入画窗，星月因屋内的欢闹而“失色”；虚写则暗示聚会氛围热烈，将众人的欢乐之情外化为星月失色的奇妙景象。虚实结合间，既勾勒出温馨雅致的聚会环境，又烘托出聚会的热闹非凡，意境悠然，余韵绵长。

谭杰（洛阳）

花开燕去伴秋霜，巧缀山川几点黄。

不恋春光独抱爱，愿随落叶送幽香。

（谭杰简介：谭杰，笔名崤石，1948年生于河南洛阳，中共党员、教授。他毕业于洛阳师范专科学院，后于河南大学、鲁迅文学院深造，曾任洛宁县文化、教育局长，原洛阳大学副校长兼师范学院院长，亦是中华诗词学会十大导师之一。谭杰文学造诣深厚，创作题材广泛，在诗词、小说、剧本、散文等领域均有建树，声名远扬省内外。）

【邹国庆评】

风骨与诗心的交融淬炼。首联“花开燕去伴秋霜，巧缀山川几点黄”以灵动笔触勾勒菊花品格。“燕去霜来”是自然更迭，诗人却以“伴”字赋予菊花主动选择的意志，与元稹笔下“此花开尽更无花”的孤傲遥相呼应，展现菊花超然物外的姿态。“几点黄”的设色手法，既传承王希孟《千里江山图》青绿点染的绘画传统，又暗合石涛“露湿秋香”的写意神韵，于宏阔秋景中凸显教育者如星火般坚守的形象。

教育情怀的意象表达。“不恋春光独抱爱”短短七字，表面写菊，实则蕴含多重深意。其一延续陶渊明“采菊东篱”的隐逸气质；其二将黄巢“我花开后百花杀”的孤愤转化为沉静；其三寄托师范教育“不逐时艳”的坚守初心。尾句“送幽香”更是精妙，化用杜甫“润物细无声”的教化理念，将教育者默默奉献的精神，比作菊花凋零时仍散发的芬芳，恰似洛阳太学碑林见证的文明传承。

河洛文脉的现代诠释。全诗以七绝形式承载现代知识分子精神。字里行间，既有韩愈“夕贬潮州”的谏官风骨，又融入当代教育家“滋兰树蕙”的使命担当。“霜”“黄”“香”的韵脚选择，严守《切韵》传统，同时构建起视觉、嗅觉到心觉的感知闭环，使这首二十八字的诗作，成为中原文明的精神缩影。

刘树亮（潍坊）

相娱海浪又何妨，揉细银沙岸线长。

欲进椰林拍日落，清风不肯见夕阳。

【李维东评】

这首诗再次彰显了诗人作品风格的一个特点，即诗画交融，融情入画，诗情画意。全诗以清新自然的笔触描绘了海滨日落时分的独特意境，上联写“海景”，下联写“夕阳”，海日相融，天地交融，构思精妙，通过拟人手法，展现了诗人细腻的观察与洒脱的情怀。

首句开门见“海”，直抒胸臆，“相娱”二字将海浪拟为朋友，凸显人与自然交融的惬意。“又何妨”以反问语气强化洒脱心境，奠定全诗轻快基调。第二句的“揉细”二字是拟人化动作，将海浪拟人化了，与第一句即呼应又互映，诗人眼中的沙滩是海浪用情用心将沙子柔细招待朋友的。“银沙”以色彩点亮画面，“岸线长”则延展空间视野，动静结合间构成开阔的海岸长卷，这种自然美景，在诗人的眼中和笔下，又被赋予了诗意的浪漫，展示了“海浪”的良苦用心和真情实意，诗的意象之美、意境之灵，令人心旷神怡。

转句引入新情节，诗人将视角转向椰林与夕阳。“拍日落”三个字别有一番韵味，古代的“拍”是轻轻打的动作，而现代语汇中，“拍”字增加了拍摄、摄影的新意，以现代语汇（摄影）切入古典诗境，是现代意象与通韵诗体的传统形式碰撞，展现了汉字之美和诗意匠心，彰显守正创新的诗意表达。“清风不肯见夕阳”。结句再次借景抒情，“清风不肯见夕阳”可谓神来之笔，“不肯”二字为全诗点睛之笔。“清风”被赋予人性，此处也是“借代”诗人自己，“不肯”二字写尽对夕阳的挽留之意，实则是诗人借清风之眷恋，抒发了两层意思：一是暗抒个人对人生美景的眷恋之情，二是抒发了诗人童心未泯、诗兴正浓、不乐意自己将自己归化于“夕阳”之列，结句升华了主题，拓展了内涵，意境丰盈灵动。

此诗如一幅淡彩相趣的海滨暮色图：银沙、碧浪、椰影、斜阳交织成视觉画卷，而清风与诗人的情感互动，更赋予画面灵动的生命气息，清新隽永，抑扬顿挫，余韵悠长。

高立基（潍坊）

碧波葱笼饰东安，满目鲜花乔灌繁。

除却岩峦皆是绿，百崖嵌黛氧巴欢。

【冯恩科评】

沂山位列全国五大镇山之首，历来描写沂山景色的诗词佳作甚多。高立基先生这一首七绝，通俗易懂，短短四句便把沂山峰岭叠翠，山花烂漫景象尽纳其中，读后给人以顿觉赏心悦目之妙。

开篇“碧波葱笼饰东安，满目鲜花乔灌繁”。首句阔笔铺开了全景式的沂山整体辋川山壮的自然风光。作者从远处眺望沂山林木苍翠、碧波葱茏；近处山花烂漫，欣欣向荣。一个“饰”字巧妙地把历代帝王沂山封号“东安王。纳入诗中，才使得沂山灵气所钟的文化底蕴更加深厚丰富。一个“繁”字，刻画出沂水充满勃勃生机的崭新面貌。

“除去岩峦皆是绿，百崖嵌黛氧巴欢”，前两句全景只是概括了沂山的总体印象，尚缺具体形象，此两句以镜头变焦拉近的方式，进一步细化了沂山的生态环境之美。作者在描述自然景象中真可谓是视觉感受。“皆、嵌 ”两字配合不仅点出了山势的雄伟险峻，也映照出沂山的幽深之景，反映了诗人对家乡的大好河山的无限热爱，可称的上点睛之笔。

全诗形象地描绘了沂山的生态美雄奇壮丽的景色，诗以白描记言的手法简洁生动地表现了诗人对生机勃勃的家乡的热爱，赞美了大自然欣欣向荣的生命力，抒写了作者思乡的情感。东安沂山是临朐的文化符号，作者用“东安”一词作开篇，即承载了历史文化传承，又赋予了国泰民安的新时代主题，展现沂山从地质形成到文化积淀的演变过程，延伸到自然奇观与人文象征的统一性，更具现实意义。

郭顺敏（潍坊）

丹心又染雪山红，清澈深读只一忠。

为解英雄生死义，军魂仗剑向天撑。

【李维东评】

这首诗是为纪念2020年6月中印边境冲突中牺牲的戍边官兵而作。诗人以英雄主义、浪漫主义的豪放之情，通过凝练的笔力、宏阔的意境，热情讴歌血性军魂，在28字间完成对英雄精神的崇高礼赞。

“丹心又染雪山红”，诗人以“丹心”二字开篇，将“红心向党”、“赤心报国”融入其中，奠定诗歌的红色基调。同时，也让读者自然联想到民族英雄文天祥“留取丹心照汗青”的名句，这种时空回响，激荡人心，也使得诗歌意境具有了深沉的历史感和鲜明的时代内涵。意象选用“心”，而不用“血”，使诗的意境更加空灵、丰富而高远。以“丹心”象征忠诚与精神，以“雪山红”中的“山”既是指昆仑群山，更是指红色江山、红色精神。“丹”与“雪”的色彩对比极具视觉冲击力，“心”与“山”的具体与抽象的交互辉映，构成现实中的忠诚与牺牲的悲壮交响，达到了诗歌感染力与冲击力振聋发聩的艺术效果。

首句为第二句“清澈深读只一忠”铺下伏笔。第二句“清澈”二字，隐喻陈祥榕“清澈的爱，只为中国”的誓言，更与肖思远战地日记“我们就是祖国的界碑”形成精神共振。“深读”二字既指人民对英雄事迹的铭记，更揭示忠诚的唯一性：面对外军挑衅，官兵以血肉之躯践行“宁洒热血，不失寸土”的信念。陈红军营长救团长时高呼“党员干部跟我上”，正是这“一忠”的具象化。

转句“为解英雄生死义”，以“解”字叩问生命哲学和英雄内涵。答案藏在鲜红的史册里，陈红军烈士救出团长后返身再冲锋，留下“最后一个背影”；肖思远烈士突围后重返战场营救战友；王焯冉烈士渡河时舍身推战友出冰河。他们用生命诠释了“义”的真谛，这里的“义”是大义、正义和主义，正因为如此，个体生命在护卫国家领土主权时获得永恒。这一句内涵极其丰富，为结句做出铺垫。

结句“军魂仗剑向天撑”，英雄气节撑起苍穹，英雄壮举顶天立地，英雄精神铸造昆仑丰碑。这与喀喇昆仑哨所“大好河山，寸土不让”的标语互为映照，亦如康西瓦烈士陵园（海拔4280米）上空的英魂永驻。“向天撑”与“丹心”“一忠”“生死义”之间，层层递进，步步升华，又彼此呼应，深情表达了保家卫国的英烈们伟大的爱国主义、英雄主义气概，保卫国家、保卫人民、保卫和平的高尚情操与使命担当，令读者热血沸腾！

这首诗的意象与意境颇具张力，极具边塞诗古风神韵，创作上，手法精妙而自然，既意象简洁，又诗意浓烈；既朗朗上口，又寓意高远。这是一首弘扬红色精神的红色诗歌，具有强烈的感染力和冲击力！

西江月·随吟

马黎山（武汉）

天上冰轮深隐，门前桂树低垂。诗中游走觅芳菲。不见那枝青翠。

夜雨初临庭草，秋风漫卷帘帏。光阴炉里煮新醅。入了相思一味。

【袁卫霞评】

这首《西江月·随吟》以婉约细腻的笔触，勾勒出一幅秋夜怀思的朦胧画卷，在意象的重新组合中，展现出独特的艺术张力和情感深度。

上阕"冰轮深隐"与"桂树低垂"暗示观察者的心理投射。"诗中游走觅芳菲"将过程具象化为空间漫游，而"不见那枝青翠"的怅惘，既是对自然物候的感喟，又暗喻创作灵感的枯竭。

下阕转入动态场景的捕捉，"夜雨初临"与"秋风漫卷"形成听觉与视觉的感官交响。"光阴炉里煮新醅"的炼句，将抽象的时间转化为可烹煮的物质，结句"入了相思一味"点明主旨，将前文所有意象收归为情感的调味，使时间的煎熬升华为精神世界的演化过程，不仅体现了生活美学，更具私人化的情感表达方式，给人以美的享受。

郭彦田（青州）

偶园春晓韵悠长，脉脉含情展丽妆。

瓣若绮霞盈古苑，香如醇酿绕回廊。

昔贤曾赞奇中冠，今日犹思画里章。

伫立花前心醉处，清风携梦共流芳。

【陈万坤评】

郭彦田老师这首七律〔赏偶园奇品鞓红牡丹〕犹如太白发句，开门见山，一下笔就触及题旨，直抒胸臆。展现了诗人深厚的文化底蕴，著就了一首赞美鞓红牡丹之佳作。

开篇“ 偶园春晓韵悠长，脉脉含情展丽妆。 ”，以清新的色彩，勾勒出一幅偶园春图，“展丽妆”则是姹紫嫣红，美不胜收。

颔联：“ 瓣若绮霞盈古苑，香如醇酿绕回廊。”。笔锋细腻，流春婉娩，牡丹的国色天香展现的淋漓尽致，足见功力。

颈联：“昔贤曾赞奇中冠，今日犹思画里章。 ”，转句有道，借古论今，泛起心中潋漪，圣贤之赞与诗人的感触达成共识，牡丹之冠鞓红如彩霞灿烂。

尾联“伫立花前心醉处，清风携梦共流芳。”情景交融，花前绮梦，烘托出诗人此时此刻的真实感受，使读者融入其中，赏心悦目。

整首律结构严谨，起、承、转、合自如，手法老辣，可圈可点，堪称好律！

西江月•春

袁卫霞（青州）

陌上黄鹂招客，溪边紫燕迎人。东风昨夜过南垠。染就晴川芳信。

雨歇烟村滋柳，潮回野渡观云。何须屈指计春分。且看桃花开尽。

【陈万坤评】

这首《春》词，作者以写实的手法，勾勒出一幅生机勃勃，诗意盎然的春景图，即有丰富的素材也有笔者的写作技巧。读来自然流畅，让人置身其中，陶醉其中。

开篇“陌上黄鹂招客，溪边紫燕迎人。”，“招，迎”两个动词应用的恰如其分，把黄鹂、紫燕灵动怡然神态完美的展现出来。

“ 东风昨夜过南垠。染就晴川芳信。”，进一步活写春的特征。倾注春的消息：春波潋滟，姹紫嫣红。给人以强烈的感应和视觉冲击。更渲染出笔者对春的爱恋与动情。

下篇通过自然景物的烘托，奠定了全词描写春之更深的基调，简洁有力地表达出诗人底韵与风度。“ 且看桃花开尽 ”一句虽是结句却埋下伏笔。掀起春的高潮，且留给读者无限的想象空间。

纵观全词，取材有道，手法老练，让人赏心悦目，值得一品！

郭代平（昌邑）

画舫灯昏认旧痕，六朝金粉剩香尘。

多情最是板桥柳，犹蘸烟波写洛神。

【于志亮评】

故地重游，往往会令人心生今昔变迁或时间流逝的感慨，郭老师的《重访秦淮有寄》既承古又创新，把秦淮这一特征鲜明、意涵丰富的文学意象，写得既厚重又唯美，读罢让人不由沉浸其中，犹如浮荡在秦淮河的历史与文学的烟波之中。

“画舫”句点题，承题中“重访”开篇，“灯昏”交代时间，与“画舫”共同构成了粼粼波光之上朦胧浮艳的秦淮夜景，为后面的抒写作了恰到好处的铺垫。“六朝”句一下子把现实与历史打通了，曾经的六朝金粉，如今的寥落香尘，这反差巨大的对比，把人的思绪由眼前拉回了弦歌袅袅、长袖飞香的六朝的时空中，短短七个字，蕴涵着无尽的感慨、复杂的情怀，让人久久不能释怀。高明的诗人，总是点到不说破，韵味就愈发浓厚。转句与结句，以景结情，由前句的虚，回到了眼前的实，诗人那欲说还休的满腹话语，尽寄托于这板桥柳，长长的柳丝倒垂在秦淮河畔，在微风的吹拂下，在这灯影桨声中，蘸着烟波，书写着历史的深沉和文学的浪漫。

诗贵寄托，借景抒情，托物言志，郭老师的这首七绝，二十八个字，却蕴含了历史兴替之叹，秦淮幽美之赞，文学传承之思。既厚重又空灵，言有尽而意无穷，让人叹服。

杏园芳•新春有感

周桂萍（青州）

如期赴约辰龙。梅开万里香浓。调和冷暖意相融。感苍穹。

谁抛瑞气乾坤里，犹将旧事随风。朝阳依旧彩云从。任西东。

【张玉欣评】

上片写龙年如期而至，“梅开万里香浓。调和冷暖意相融”，从梅花的面写到点，再从点又写到面，形象生动地将梅花开放，清香宜人，万里同怀的特点作了整体描摹；尤赞梅花绽放之后，对自然景观、人的心境由冷及暖的转换，这是人与自然依存共生的神奇力量，实在是有独创性，是神来之笔。

下片“谁抛瑞气乾坤里”，由虚着笔，转而“犹将旧事随风”，则又由虚到实，作夸张煊染，写出了新春瑞气盈盈，万象更新，人们满怀希望，重新出发的奋进景象。“朝阳依旧彩云从”，实写自然现象及规律，更加重要的是隐藏在字句后面的寓意，那就是传承和发展，这是根脉所在。“任西东”在气势上起递进补充总结之妙用。这点很符合刘勰在《文心雕龙》就情物关系提出的观点：写物要密切结合物象，“体物为妙，功在密附”；其次强调“善于适要”，'以少总多'。

杏园芳•新春有感

【杨淑琴（陕西）评】

“如期赴约辰龙”，首句开门见山交代时间一一龙年新春。接着描写新春景象：梅开万里香浓。造景宏阔、胸襟旷达，视觉、嗅觉、感觉交融，收到了极佳艺术效果。“谁抛瑞气乾坤里，犹将旧事随风。”一问一答，层层递进。"朝阳依旧彩云从。任西东”洒脱、豪放。作者新春欢快、愉悦之情跃然纸上。语言晓畅，过片自然。意气融融日，旧事剪剪风。作者的词风与杨慎的"青山依旧在，几度夕阳红。……古今多少事，都付笑谈中"有异曲同工之妙，心境安然淡泊，豪气干云！

周桂萍（青州）

一半天空顶起来。几重身份怎安排？

犹将温暖一生洒，且把深情四季栽。

青云醉，百花开。不输壮志有贤怀。

佳期长在春风里，自古女英做栋才。

【杨淑琴（陕西）评】

这首抒情小令，夸张、比喻的修辞手法开篇，使词意含而不露，蕴藉悠远。语言质朴，引人入胜。“一半天空顶起来，几重身份怎安排？”把当代女性能堪大任，身兼多种角色的中流砥柱作用，描写得淋漓尽致。的确，在家中，女人是贤妻良母，在职场是精英。她们貌美如花，内心坚强如松柏栋梁之材。“犹将温暖一生洒，且把深情四季栽。”除了对仗工整外，把孟郊的《游子吟》化用得惟妙惟肖。女人是春光，温暖花木。“佳期长在春风里”，间接点题。全篇构章紧凑，一气呵成。用词恰当，“顶起来”足见魄力，“一生洒、四季栽”足见勤劳。此词贴近当代生活，值得借鉴学习！

郭彦田（青州）

悯农曾赋悯农诗，司空筵前交羽卮。

粒粒皆辛心未解，朝朝绮醉梦还痴。

饥驱骨似柴山瘦，宴享玉如膏夜糜。

莫道司空浑见惯，杜韦一曲断肠时。

【郭彦田评】

“春播一粒粟，秋收万颗子。四海无闲田，农夫犹饿死”。“锄禾日当午，汗滴禾下土。谁知盘中餐，粒粒皆辛苦”。当年在课本中读到《悯农》这首诗时，被作者同情劳动人民疾苦的情怀所感动，这首耳熟能详的经典诗句，常常作为告诚自己和教育子女的左右铭。然而，实在难以想象，其作者李绅，在晚年居然摇身蜕变为骄奢放纵的宰相。更让人惊愕的是，恰恰是这位写出“粒粒皆辛苦”的诗人，给我们留下了“司空见惯”这一满含讽刺意味的成语。

公元826年深秋的苏州刺史府，一场改变成语历史的宴会正在上演。新到任的苏州刺史刘禹锡应邀赴宴，主座上那位气度不凡的主人，正是时任检校司空的李绅。此时的江南已褪去暑气，庭院里的桂花香裹着丝竹声飘散在暮色中。几轮酒过后，李绅轻轻击掌，十二位身披薄纱的歌伎依次缓缓走进来，头上梳着高耸的发髻，鬓发斜插着名贵簪子，伴着乐声唱起新谱就的《霓裳羽衣曲》。在众人举杯相庆、你来我往之间，刘禹锡握住酒杯的手不禁微微颤动——这位因“永贞革新”而遭贬长达二十三年的诗人，望着眼前价值不菲的琉璃酒杯、金丝檀木桌案，脑海中忽然浮现出自己所管辖之地姑苏城外，那些还在因水灾而饥寒交迫中苦苦挣扎的老百姓。于是刘禹锡赋诗一首赠领班歌伎杜韦娘曰：“高髻云鬟宫样妆，春风一曲杜韦娘。司空见惯浑闲事，断尽苏州刺史肠”。

“司空见惯浑闲事，断尽苏州刺史肠。”当刘禹锡于诗笺之上写完这末尾两句时，李绅竞然抚掌大笑。这位曾经创作出“农夫犹饿死”“粒粒皆辛苦”的诗人，彼时正陶醉在价值三百贯的鲈鱼烩的香气里，压根没意识到这句诗会成为自己言行不一，奢靡人生的历史写照。李绅的表里不一彻底颠覆了我的认知，于是一首诗萌动于胸襟，以吐为快。

本诗通过对比李绅《悯农》诗中“四海无闲田”“粒粒皆辛苦”的悯农情怀与其宴席奢靡的反差，以“饥驱骨似柴”与“宴享玉如膏”意象碰撞，揭示李神言行背离。其中尾联化用刘禹锡"司空见惯"典故，借歌姬《杜韦娘》曲调暗讽其忘本，形成“悯农诗”与“断肠曲”的双重讽刺结构。全诗意在平仄韵律间完成对人生道德滑坡的讽刺，对官僚阶层虚伪性的批判。

个人简介：

刘作民，男，山东临朐人，1965年6月出生，潍坊学院副教授、原图书馆副馆长。喜欢文学，爱好写作，散文、小说、诗歌、评论均有涉足。文学作品结集为《海边拾贝》。系中华诗词学会会员、中国校园作家协会会员、山东诗词学会会员、潍坊市作家协会会员，中国诗歌网认证诗人。潍坊诗词学会常务理事、副秘书长、学术部常务副主任、散曲专业委员会常务副主任，《潍州散曲》副主编。

邹国庆，笔名鲁强，汉族，大学学历，山东省临朐县人。系中国诗歌学会、中国楹联学会、中华诗词学会、山东省作家协会、山东诗词学会、山东省写作学会员。潍坊诗词学会副秘书长，临朐县诗词楹联学会副会长，临朐县作家协会副秘书长。《东镇诗词》微刊常务副主编、执行主编。本人获“中国文艺百花奖”“国家文艺突出贡献奖”荣誉称号。

作品多见于《诗刊》《中华辞赋》《中华诗词》《神州》《散文百家》《鸭绿江》《中国诗歌作品选集》《中国楹联报》《作家报》等。

李维东，哲学学士，中学正高级教师，山东诗词学会会员，潍坊诗词学会评论委员会主任。曾在中国教育报、山东教育报、诗刊、中华辞赋等报刊发表作品若干。出版个人教育专著《领航成长》。

冯恩科，山东临朐人，生于1963年10月，大专学历，中国老年书画研究会会员，潍坊诗词学会会员，山东齐鲁书画家协会会员，临朐诗词楹联学会常务理事，冶泉诗社副社长，爱好诗词、散曲、散文及书画创作，作品在《风筝都》、《九州散曲》、《青年思想家》《山东工人报》、《潍坊日报》《潍坊诗词》、《潍州散曲》、《诗韵临朐》、《东镇诗词》等刊物及微信公众号刊发。

袁卫霞，青州市诗词学会副会长，潍坊市诗词学会会员，山东诗词学会会员。

陈万坤，山东青州人。现为中华诗词学会会员、山东诗词学会会员，潍坊诗词学会理事，山东省老干部诗词学会会员，《海岱诗苑》执行主编，青州市诗词学会常务副会长。作品在全国诗词大赛中多次获奖。

于志亮，中学高级教师，从事语文教学，潍坊诗词学会会员，有作品在《潍坊日报》《齐鲁文学》《潍坊诗词》《中华诗词》《中华辞赋》等报刊发表，有诸多诗词联赋在省市及全国获奖。

张玉欣，女，山东潍坊人，系中华诗词学会会员，中国楹联学会会员，山东诗词学会理事，山东作协会员，北海诗社社长，潍坊诗词学会驻会副会长，潍坊市老干部诗联研究会副会长，潍坊市潍城区诗词楹联学会常务副会长

杨淑琴，1961年生，陕西乾县人。咸阳市秦都区政府退休干部，中诗协陕西创作部主编。著有《琴声好韵》一书，并被上海大学图书馆、秦都区档案馆等单位收藏。并在“九鼎杯"《沁园春.如皋》诗词大赛中荣获三等奖。其杂文、论文、通讯报道、诗歌多见于《咸阳报》、《陕西日报》、《中国档案》、《陕西档案》、《上海档案工作》、《华东文学》、《文化艺术报》、光明网等纸质书刊和网络平台。