摘要：当戴荃的手机屏幕亮起，跳出一条推送——“知名乐评人丁太升锐评《悟空》：毫无技巧的烂歌！”——时，他手中温热的茶杯猛地顿在桌面上。茶水溅出来，洇湿了摊在桌上未完成的曲谱草稿。那首被萨顶顶等国家级歌手反复致敬的《悟空》，他视若珍宝的心血，竟被如此轻贱地踩在脚下。没

当戴荃的手机屏幕亮起，跳出一条推送——“知名乐评人丁太升锐评《悟空》：毫无技巧的烂歌！”——时，他手中温热的茶杯猛地顿在桌面上。茶水溅出来，洇湿了摊在桌上未完成的曲谱草稿。那首被萨顶顶等国家级歌手反复致敬的《悟空》，他视若珍宝的心血，竟被如此轻贱地踩在脚下。没有专业分析，没有理性探讨，只有冰冷的“烂歌”二字，像两把淬毒的匕首。

戴荃深吸一口气，手指在冰冷的手机屏幕上悬停了片刻。这一次，他不再选择沉默。社交平台上，一篇长文被他一字一句敲下，字字如投枪：“一个自己连像样作品都拿不出来的人，却年复一年对他人阴阳怪气，靠踩踏他人心血博眼球……当‘网络乞丐’的滋味，真就那么香甜？” 文章发出，如同在滚沸的油锅里泼进一瓢冷水，瞬间炸开。评论区彻底沸腾：“解气！忍他太久了！”、“戴爷硬气！早该有人治治这‘毒舌’了！” 这一刻，被丁太升长期无端贬抑的乐坛众人，仿佛透过戴荃的文字，狠狠出了一口恶气。

戴荃的《悟空》，早已不是他一个人的《悟空》。

当林志炫在《歌手》舞台上，以空灵磅礴之姿重新演绎这首歌时，戴荃在后台监控屏前屏住了呼吸。灯光变幻，林志炫的声音仿佛穿透云霄，赋予《悟空》全新的筋骨与魂魄。曲终，林志炫的演唱版本瞬间冲上各大平台热搜榜首，成为现象级话题。尽管当时比赛排名并不靠前，但经典的力量穿透时间。作为原作者的戴荃，第一时间激动地公开赞叹：“林兄这一版，把整首歌都升华了！”

原唱者满心激赏，业内交口称赞，大众热烈追捧——层层光环之下，《悟空》的品质本已毋庸置疑。偏偏丁太升要逆流而上，抛出他那套惊世骇俗的论调：“在我听来，这歌实在太烂！歌手演唱全程毫无技巧可言！” 他沾沾自喜地抛出这枚“炸弹”，满心以为会激起千层浪。然而现实给了他当头一棒——评论区出奇地一致：“你行你上啊？”、“自己写过什么传唱的歌吗？”。丁太升那张习惯性刻薄的脸，第一次在公众面前显露出一丝措手不及的尴尬。他赖以生存的“语不惊人死不休”法则，第一次大规模失灵了。

丁太升的翻车，绝非偶然的意外，而是积怨的必然爆发。他早已将“碰瓷”半个乐坛当成了博出位的终南捷径。

时间倒回谢霆锋演唱会火爆今夏的盛况。红磡体育馆内人潮汹涌，英皇高层倾巢出动为其站台，力证这位巨星无可撼动的地位。聚光灯下，谢霆锋汗湿重衫，每一个高音都拼尽全力。正当赞誉如潮水般涌来时，丁太升阴恻恻的声音又响起了：“毫无实力！音色刺耳难听！” 他甚至将谢霆锋的成功粗暴地归因于“星二代”身份，嘲讽观众是为“情怀”买单的冤大头。

当刀郎带着《罗刹海市》王者归来，席卷大江南北时，丁太升的“评级大棒”又急不可耐地挥下：“低俗！难登大雅之堂！顶多算华语乐坛第五等！” 他甚至刻意扭曲歌曲本意，煽风点火地宣称这是刀郎的“复仇之作”，生生将一首充满文学隐喻的作品拖入口水战的泥潭。

这种毫无敬畏的贬损，从殿堂级歌手到新生代力量无一幸免。《歌手》直播现场，海来阿木因紧张略有瑕疵，尚未来得及自责，丁太升刻薄的“乡土审美论”已劈头盖脸砸来：“土得掉渣！比张杰还土！” 一句话，同时羞辱了两位勤恳的音乐人。女歌手VAVA在《天赐的声音》舞台上，更是被他一句“歌词空洞，毫无诗意”的粗暴否定，委屈得当场落泪：“你懂说唱吗？凭什么指手画脚！” 镜头捕捉到她转身时肩膀的抽动，而丁太升脸上只有惯常的冷漠。

戴荃这篇檄文，撕开的远不止丁太升一人的“画皮”，更扯下了当下某些畸形评论生态的遮羞布。

当批评丧失了专业的尺度和基本的善意，沦为纯粹的情绪发泄和博眼球工具时，它与网络暴力有何区别？一个自身缺乏过硬专业建树（甚至代表作沦为笑柄）的“评论者”，其居高临下的审判资格又从何而来？戴荃的质问如同惊雷：“无作品、无专业，却靠指点江山混饭吃，这不是网络乞丐是什么？” 这声诘问，问出了太多音乐人和乐迷憋闷已久的心声。

乐坛需要的是切中肯綮、促进进步的“诤言”，绝非以践踏他人心血为乐的“毒舌”。 当丁太升工作室账号评论区被汹涌质问淹没，直至彻底关闭评论功能；当网友发现他正偷偷摸摸删除过往那些引发众怒的极端言论时——一个巨大的悬念已经悬在所有人心中：这位“毒舌”是终于尝到了钛合金钢板的硬度，心生惧意？还是在沉默中酝酿着下一轮更猛烈的“碰瓷”风暴？

戴荃的键盘如同金箍棒，一击便让虚假人设显出原形——原来所谓犀利，不过是无才无德者唯一的生存武器。当批评的矛头不再指向作品，而是沦为攻击创作者的工具，那些看似锋利的毒舌，终将刺穿的是自己的咽喉。

来源：空气猫的老婆婆