摘要：下午5点的放学路上，这段来自网络神曲《跳楼机》的歌词正熟练、齐整地从一群小学生口中蹦出……上一首大面积“硬控”中小学生并拥有如此高传唱度的成人流行歌曲，还是《学猫叫》。

潮新闻客户端 记者 陈宇浩 赵茜

“Baby我们的感情好像跳楼机，让我突然地升空又急速落地……”

下午5点的放学路上，这段来自网络神曲《跳楼机》的歌词正熟练、齐整地从一群小学生口中蹦出……上一首大面积“硬控”中小学生并拥有如此高传唱度的成人流行歌曲，还是《学猫叫》。

从抖音的“黄金三秒”副歌切片，到《天赐的声音》舞台上张靓颖的“升维改编”，从中小学生的课间哼唱，到社交媒体上的“非主流”标签……谁都没料到，《跳楼机》会在席卷全网的同时，成为未成年人群体间最流行的“社交纽带”。

这首情绪驱动的歌曲虽然短暂地收获了市场的成功，却并未赢得与其传唱度相匹配的口碑：烂俗的歌词、粗糙的旋律拼接，被不少音乐爱好者视为劣币驱逐良币、降维市场审美，更有人提出，在内容泥沙俱下的时代，该如何引导未成年人去选择真正的优质歌曲？

一切先得从网络神曲背后的秘密说起。

在不少乐评人看来，《跳楼机》的爆红，本质是一场精准的流量合谋。副歌“Baby我们的感情好像跳楼机”以高音区旋律和重复节奏制造“颅内高潮”，完美适配短视频平台的“15秒法则”——“听的人，无论大人还是小孩，无需理解歌词深意，只需在情绪被点燃的瞬间按下转发键。”

而主流音综，同样对《跳楼机》的走红起到了推波助澜的作用。像《天赐的声音》中的改编版本，通过R&B与说唱的叠加，将原曲的“土味”转化为“高级感”，被网友戏称为“专升本”。这种玩法，仿佛在说：“看，我们能让‘俗’变‘雅’！”

当普通听众在短视频中为“爽感”买单时，《跳楼机》的影响力早已突破年龄圈层。如同《学猫叫》《黑桃A》《大香蕉》这些“前辈”们一样，在中小学校园里，《跳楼机》因旋律简单、歌词直白成为课间哼唱的“暗号”，这种现象背后，是快餐文化反复冲刷后带来的思考——当音乐沦为“情绪切片”，孩子们还能听什么？

某音乐平台2024年数据显示，儿童歌单中网络热歌占比达63%，而《外婆的澎湖湾》这类经典童谣仅残存17%的生存空间。之前也有媒体曾报道，在某书城的音像区，《挖呀挖》的试听设备循环播放了三个月，与之相隔两米的《中国经典童谣》CD盒却落满尘埃。

这种刺眼的反差，揭开了童谣“断代”的隐秘伤口。上世纪80年代，全国每年诞生300余首新童谣，《采蘑菇的小姑娘》等作品从校园唱到春晚舞台。而如今，据上海音乐学院的调研显示，近十年具备传唱度的新创童谣竟不足20首。

“只能说，流量，让歌谣‘错位’了。”乐评人匹峰表示，听小学生用《若月亮没来》哼唱“合租的出租屋有几平米”，用《跳楼机》咬牙切齿挤出“可能是我贱吧，不爱我的非要上”，“就感觉成人世界的焦虑、欲望与叙事，怎么小学生都提前懂了？”

所以，当《跳楼机》的旋律在校园回荡，我们也无法苛责孩子的选择，而更应反思成人社会对儿童文化需求的漠视。儿歌的衰落，本质不正是一场无声的文化让渡么——将本该属于孩子的音乐空间，拱手让位于流量与算法。

从层出不穷的神曲中唤回失落的童年，就需要找回古老儿歌所代表的纯真的旋律，这并非意味着我们要粗暴地复制老儿歌，而是探索一种与时代同频的儿歌形式，在经典滋养中抵挡流量炮制的“工业糖精”，让独属孩子的纯真文化回归。

如何才能达成这一目标？

“在当代语言表达面临‘创造危机’的背景下，创作者应重视从古老传统中汲取养分，因为那是汉语表达和思考的重要源泉。”浙江外国语学院教授、儿童文学作家赵霞指出，不久前，她的儿歌集《北斗在天》出版，用一首首生动、入耳、充满童趣的儿歌打动了不少读者的心。

她表示，创作新时代儿童喜欢的儿歌，还需要寻找“新”与“旧”之间的结合点，并且在儿歌中融入现代事物与当代气息，“对儿歌这种样式的当代发展来说，它的容纳还要继续向宽，向广，如果可能的话，也继续向深。当然这些都得在充分保留它的‘好玩’艺术的基础上。或者，更准确地说，它应该为我们呈现更丰美的‘游戏’，更丰富的‘好玩’。”而作为创作者，则需要以优秀的作品来承担儿歌为了孩子的使命，同时也承担为自己所属的这一创作领域赢得艺术尊严的职责。

这种恰与优质音乐创作者的理念不谋而合，当独属于童年的纯真被技术与流量的浪潮所挤压，我们更需要守卫儿童文学最原始的文体，为孩子提供更多脍炙人口、充满创造力、生命力、想象力、音乐性、韵律感、惊奇感和美感的儿歌作品。更进一步讲，或许能借鉴神曲传播经验，让新的儿歌经典以脍炙人口的方式在儿童间传唱，真正取代单一粗糙的“情绪切片”，飞进孩子们的内心，保卫他们的童年。

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来源：钱江晚报