摘要：A级的制作，S+的播出效果，开播九天腾讯站内热度破30000，捧出了惊艳内娱的新面孔，观众嗑生嗑死的大势CP“昭昭墨墨”，全员上桌，配角也有姓名……
2024年最后一爆《九重紫》守住了古偶的大门。
直到最后一刻也没给一路追更的观众丢人，#高开高走#的结局让人直呼封神。
没有全网痛骂“烂尾”的环节，只有仿若被断崖分手般的戒断反应——
“已经开始空虚了，好严重的戒断反应”
“九重紫戒断中，每晚都不知道该做什么”
“戒断九重紫，比戒断咖啡还难啊”
开播前并不被看好的《九重紫》，剧外上演了一出“偏偏你最争气”励志戏码。
A级的制作，S+的播出效果，开播九天腾讯站内热度破30000，捧出了惊艳内娱的新面孔，观众嗑生嗑死的大势CP“昭昭墨墨”，全员上桌，配角也有姓名……
为什么偏偏是《九重紫》突出重围成为2024的古偶黑马？
为什么一部A级剧能在竞争激烈的年末剧集市场跑出S级的热度？
从内容到宣发，《九重紫》究竟走对了哪一步？
今天我们就来好好盘一盘《九重紫》的“升咖”方法论，爆款剧集背后的宣发晋级路。
全员见证，爆剧的诞生
2024年，“爆剧”的评判纬度变得更为多元。一部剧集是否能担得起“爆剧”名头，总要经过几番争论。
但不管是从硬数据，还是行业现象的维度判断，《九重紫》的“爆”都货真价实——
酷云播放量峰值突破6000万，孟子义与李昀锐两人涨粉将近300万，一跃成为2024年的黑马剧星，剧集揽获400+微博主榜热搜，4500万全站讨论。
爆剧爆人、CP出圈、全员上桌，爆剧该有的排面，《九重紫》都有。
一众爆剧堆里，《九重紫》的特别之处在于，最先被看见的是幕后主创。
剧刚开播，以导演曾庆杰为代表的主创团队就被微博“自来水”的声声安利抬上了桌。
节奏勾人，打破流水线古偶套路，镜头美学极富巧思，兼备中式美学独有的留白韵味。
第一集从戏台到末路太子，骤然拉远的镜头将剧集质感拉升至史诗正剧的高度。
窦昭宋墨被一箭穿心后，心头血变为耳后朱砂痣，
男女主确认心意时爆竹碎片挂满枝桠，路透就红出圈的骑马吻，曾导标志性的滑跪抱等等名场面，真要掰开了细数，一篇都讲不完。
这些富有质感的镜头和画面构图并非主角的专属，《九重紫》中每个人都有自己的人生镜头——
栖霞找信、素兰拔刀、崔祖母不冠夫姓、邬善洋葱扒衣服……
小角色也有高光时刻，《九重紫》做到了古偶最难的平衡，没有掀桌抬下桌，而是全员上桌，#九重紫小孩姐 天赋型选手#小窦昭的扮演者凭眼技上热搜👇
饰演邬善的全伊伦凭借几秒CUT拥有独家新赛道“内娱洋葱系艺人”……
李昀锐和孟子义升咖被考古，从爆角色到爆演员，剧中CP让观众嗑生嗑死，剧外两人的“来时路”被层层深挖，李昀锐“砰的一枪”“砰的一枪”“砰的一枪”，枪枪开到粉丝心上。
只看到孟子义搞笑开朗一面的网友，在#考古孟子义记得带纸#话题词下默默泪目。
《九重紫》为内娱注入了新血液，让观众能透过剧集看到更具体、更完整、也更鲜活的演员。
不止于古偶，不止于情绪
2024年，古偶的生态位愈发尴尬，既是爆款摇篮，也是剧集鄙视链的底层，能让“待爆咖”一步登天造星能力不容小觑，也因为粗制滥造比例太高，口碑始终追不上热度。
也不能怪观众对古偶抱有刻板印象，一年到头能让我们完全满意的古偶作品实在太少——
有的开局惊艳，却在中段迅速跌入套路，泛不起半点新意的水花。
有的设定足够新奇，但碍于剧本硬伤，实在深挖不出有价值、有延展性的讨论，停留在热闹玩梗阶段。
更多的作品是严格按照IP+流量+发糖的常规模板制作，最后以热度口碑皆扑收尾。
但古偶就该为这些作品的播出成绩背锅吗？
我看也不尽然。古偶终究只是剧集类型的一种，偶像剧从来都不是鄙视链底层，烂剧才是。
任何一种创作类型，只要有直抵人心的真诚表达，都该得到观众公允的评价。
《九重紫》是古偶，也是不止步与为观众提供“甜”或“爽”这两种极致情绪的古偶。它所展现出的新，不仅新在视觉设计，同样新在立意，新在价值观的表达。
《九重紫》是宅斗大神吱吱的作品，表面上看它拥有典型的重生宅斗文设定，但它的立意却高出一层，不止于宅斗雌竞，而是看到了导致这一切发生的结构性问题。
正如制片人张莹颖在采访中提炼的，“《九重紫》IP有独特的市场价值，强调女性独立自强的价值观，关注女主过好自己这一生，这与市场上常见的以复仇和爽感为主的剧略有不同。”
主创借着人物之口，将古偶外壳下的价值内核融入剧情中，让其自然表达。重生之初，#九重紫白月光祖母#就将小窦昭拉出仇恨的漩涡，教导她不要囿于后宅争斗。
大有深意的台词，正符合当代观众反雌竞、专注自我成长的思潮，引起的情绪共振快速蔓延全网。
表达够先锋，却没有跳脱之感，让观众出戏。这要归功于《九重紫》的台词文学意蕴扎实、历史考究向细节越看越有，用典精准的妙处难以尽数。
#九重紫凭吊一曲楼台会#的暗示，没点文化的观众根本看不懂其中深意，越剧《楼台会》有句唱词是“英台并非女儿身，为何身上有环痕”，这是独属于文化CP昭昭墨墨的暗语，接下了宋墨射穿窦昭耳环杀死劫持者，细节之处尽显用心。
微博网友将#终于有剧把三纲五常正解了#的话题词，冲上热搜，“终于”二字是观众期盼已久的喟叹。
对传统经典的活用，也彰显了《九重紫》剧组的额外用心——
开篇昆剧《千忠戮》，唱的是朱棣篡位，朱允炆目睹朱棣为获得皇位大肆屠戮的惨状，镜头一转台下太子正处在相同的境遇。宋墨与窦昭同看的《罗衫记》讲述的正是父子间错乱纠缠的恩怨。
虽是古偶，主创却并未因“偶”的外壳失去对“古”的追求，而是将二者有机融合，将传统元素沉潜到细微之处，静待有心之人发现。
X光式追剧，“有效宣发”让剧宣回归内容本位
X光式追剧的观众，没辜负这份期待，层层深入没放过任何一个细节，直抵剧集内核。
另一头，主创事事有回应，营业饭撒不停歇。
开播前摇人造势，孟子义摇来了大半个娱乐圈，#孟子义人脉# 冲上热搜，为《九重紫》打开局面。
CP出圈后，李昀锐和孟子义两人从青涩营业到有求必应，线上线下狂撒糖，大婚日超话应景换上情侣头像👇
日常在微博互动，互相艾特和评论，你来我往“小情侣”聊得有来有回。
演员微博互动与剧情神同步👇
把微博当成微信聊的后果就是——李昀锐成了孟子义的铁粉👇
线下营业甜度飙升，微博扫楼对视一眼，好嗑到观众有点招架不住了👇
关键俩人不仅是发糖，还发钱，从开播到热度破30000，俩人加起来发了30万红包👇
吃这么好的，除了《九重紫》剧粉还有谁啊？
观众抛出的每一个疑问，想出的每一个新梗都在微博平台得到回应——
九重紫云访谈里，导演亲自打假“看到路透重拍”，亲选自己最爱名场面。
演员在线解读创作角色的心路历程，为角色辩解，与人物跨越时空对话。
图注：孔雪儿解读角色，回应网友疑问
《九重紫》剧组打造了真正的全民追剧氛围，在剧集播出的漫长周期中，为网友营造沉浸式嗑糖追剧氛围，剧里剧外陪伴感拉满。创作者想要传达的内容被观众一一get√，精准理解是有效宣发的第一步。
相比差了一口气的古偶同行，《九重紫》能做到热度口碑双丰收，还在于它没停留在剧集切片的短视频营销，而是让观众发挥主观能动性，在微博中放开手脚，针对剧情有破圈层的深度解读，二度共创。
博主从原生家庭影响的角度拆解#苗安素为什么喜欢宋翰#👇
从人物判词延伸，将剧集的留白之处填满，出场不多的邬善，人设性格在二创解读中愈发丰满。
无论主角配角，无论正派反派，人物都不是扁平单一的工具，而是鲜活的个体，拥有正常人类应该有的行为动机和喜怒哀乐，每个角色的一举一动都不发自幕后执笔人的喜好，而是角色内心使然。
微博网友不浮于表面的二次创作，让每一次讨论都能落回作品本身，爆人也爆剧，爆流量也爆口碑。
微博作为社交平台，侧重剧情的剖析、观点的碰撞与口碑的打造，都是从社交逻辑出发，让内容营销朝着利好作品口碑沉淀的方向发展。
观众在观看内容之外，对于作品的二传、讨论被创作者看到，成为后续创作的养分。
在这个内容和用户之间双向奔赴的时代，微博作为剧宣核心大本营，准确找到观众的声音，赋能创作，并最终用作品打动观众，形成正向讨论的闭环，更高效、更好的服务剧宣本身，让剧宣回归剧集内容本位，让观众的声音被创作者看到，并成为后续创作的养分，持续见证也助力着一代又一代的“爆款”的诞生。
来源：小可可玩具屋
