刘元去世,崔健沉寂,窦唯归隐:30年前他们却让中国青年如此疯狂

B站影视 2024-12-23 13:54 9

摘要:不少年轻人对老一辈的巨星也是一无所知,最多只是知道个名字而已。

文|木子

编辑|黄毅来了

一代人有一代人的偶像。

就像是现在的很多老人理解不了年轻人的偶像一样。

不少年轻人对老一辈的巨星也是一无所知,最多只是知道个名字而已。

但也正是这些在今天看来已经逐渐模糊的名字,却在30年前开创了内地摇滚最为辉煌的时刻。

1、一无所有

摇滚乐算得上是西方的舶来品。

中国的摇滚乐队要比中国的摇滚乐历史更悠久。

在80年代初,中国的摇滚乐队主要就是翻唱外国优秀的摇滚作品。

而真正属于中国自己的摇滚则完全可以用一无所有来形容。

真正打破这样一无所有困境的,恰好就是一首名叫《一无所有》的曲子。

有个叫王杰的歌手在当时也创作了一首《是否我一无所有》的歌曲。

很多年轻的歌迷会搞混这两首歌。

但对于经历过那个时代的人来说,这两首歌的含金量是截然不同的。

用一位网友的话说就是:“王杰的《一无所有》是一首好歌,崔健的《一无所有》是一个时代。”

如此评价崔健可以说是毫不夸张的。

这位号称中国摇滚乐教父的大腕直接影响了中国摇滚乐未来的发展。

早期的摇滚乐手王昕波听到崔健的歌曲就曾说:“中国要有自己的摇滚了。”

后来的事实也证明,几乎和崔健同时,中国的各种摇滚乐队都井喷式地发展起来了。

当时崔健的演唱会可谓是场场爆满,15块一张的门票能被黑市炒到60块以上。

只不过人红是非多,随着崔健的名气越来越大,关于崔健的争议也起来了。

而且这些争议很多都不是围绕着崔健个人,是直接针对摇滚乐这一载体的。

当时不少摇滚乐队都会在演唱会上唱几首外文歌,崔健等人也不例外。

这些外文歌不少在当时都是很危险的,所以北京宣传部委约谈了崔健的七合板乐队。

约谈之后,文工团也不敢再支持摇滚乐队发展了。

刚刚起步的中国摇滚乐,就因为这么一件事又被狠狠地按在了地上。

虽然在北京聚集了不少的摇滚青年,也有不少摇滚乐队。

可是大环境不支持,群众有偏见,这些年轻的摇滚青年也就掀不起什么风浪了。

虽然这个时候人们对于究竟应该进一步更开放,还是退一步就此打住还感到迷茫。

但是开放的大门一旦打开,其进程就不是人力可以阻挡的了。

1988年,官方媒体《人民日报》正面的评价了崔健的《一无所有》和中国的摇滚乐。

如此一来,有了官媒撑腰,中国摇滚乐的腰杆也就又硬了起来。

在一年后,崔健又在1989年推出了《新长征路上的摇滚》这张专辑。

这是中国音乐史上第一张真正意义的摇滚乐专辑。

崔健已经开创了太多的第一,但仅仅有一个第一是没办法塑造一个时代的。

2、梦回唐朝

在崔健已经火遍全国,就算不听摇滚乐的人也都知道他的时候。

更为年轻一代人熟悉的黑豹乐队和唐朝乐队都才刚刚组建好没多久。

张培仁说那十年是理想主义的十年。

很多音乐人都是放弃了自己已经有的安稳工作,靠着一腔热血回来搞摇滚的。

借着1990年亚运会的东风,包括唐朝乐队在内的多支摇滚乐队在北京开了演唱会。

那场演唱会可谓是盛况空前。

臧鸿飞回忆说自己从来没有感觉如此自由过。

单单是那一天,观众就弄坏了2000个椅子。

这是摇滚乐的破坏力,更是观众为之痴狂的证明。

摇滚乐是要站起来听的,更是要解放灵魂的,而椅子在这一刻恰好就被当成了那个束缚自己的“刑具”。

不光是北京,全国各地的摇滚演唱会差不多都是这样的情形。

有的人觉得这是牛鬼蛇神,更有人觉得这样的东西出现在首都的舞台上是奇耻大辱。

就像唐朝乐队的名字一样,那个时候中国摇滚乐的发展真的是“梦回唐朝”。

从无到有,很快就走向鼎盛,但是衰败也很快就悄无声息地到来了。

3、无地自容

窦唯的黑豹乐队本来也想要参加在首都北京的演唱会,可是当时却被主办方拒绝了。

不过这也算是因祸得福,在王菲的引荐下,窦唯等人认识了香港的音乐人。

签约了香港劲石唱片,正式打入了香港。

在摇滚乐发展之前,内地的文化娱乐行业几乎一直是被香港压制着的。

无论是电影还是电视剧,香港的发展都比内地要更早,自然也就更好一些。

可是摇滚乐却是少有在当时能和香港分庭抗礼的存在。

1993年的时候,崔健等音乐人去柏林参加了活动,把中国摇滚带向了世界。

1994年,窦唯、张楚、何勇、唐朝乐队在香港红磡体育馆举办了摇滚中国乐势力演唱会。

这场演唱会直到今天,依然是摇滚乐迷心中最为盛大的演唱会。

人们都以为这会是中国摇滚乐走上更高发展的一个阶梯,但谁都没想到,这会是直到今天都无法复现的巅峰。

歌手要赚钱就必须要演出,可是摇滚乐的演出这个时候已经开始受限了。

早在摇滚乐诞生之初,就有人觉得摇滚乐很容易败坏人的思想作风。

一些摇滚歌手自己的私生活不够检点,再加上违法犯罪的行为更是加深了人们的这些认识。

在娱乐行业的进一步发展后,很多音乐人也都不想再去费心巴力地搞音乐了,拍电视和上综艺成了来钱更快地手段。

摇滚的十年是理想主义的十年,只不过理想主义再好也不能当饭吃,人总归要面对现实。

崔健沉寂了下来,虽然也有新歌,但是热度大不如从前。

12月22日,崔健乐队的刘元去世,又让我们离那个时代好像更远了些。

窦唯归隐,虽然也一直做音乐,但是实验性已经远远大于了商业性。

唐朝在贝斯手张炬车祸去世后,其他人也慢慢老去,到了今天,很多人也不过是知道这么个名字而已。

一时间,中国的摇滚乐好像真的无地自容了。

结语

虽然命运多舛,但是摇滚乐却并没有就此衰落。

包括崔健等人在内的歌手知道今天依然在坚持创作。

没有人能永远站在顶峰,无论是过去还是现在,甚至是未来。

甚至说摇滚乐应该庆幸于此,因为他们没有变成自己所讨厌的那般模样。

只要摇滚所承载的精神没有消亡,摇滚乐也就永远不会真正地消亡。

而那代人的青春,也将永远以最美好的样貌,活在经历过那个时代的每个人的记忆中。

部分参考资料:

中国新闻网|中国《新闻周刊》:50年摇滚:最商业的文化产品

艺术评论|摇滚乐在中国

来源:黄毅来了一点号

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