摘要:即便工业化机械生产早已代替了手工成为时尚行业的主流选择,但近些年,非遗的浪潮重新涌起,时尚界对这些文明瑰宝表现出极大的热情。《中国服饰》2024年度开启系列话题讨论,希望为行业及社会提供关于中国非遗传承与创新的启发,引发当代关于东方美学的情感共鸣。当这些有着千
即便工业化机械生产早已代替了手工成为时尚行业的主流选择,但近些年,非遗的浪潮重新涌起,时尚界对这些文明瑰宝表现出极大的热情。《中国服饰》2024年度开启系列话题讨论,希望为行业及社会提供关于中国非遗传承与创新的启发,引发当代关于东方美学的情感共鸣。当这些有着千百年历史、历经数代薪火相传的非遗被拂去时光的尘埃,焕发出应有的光彩,即使斗转星移,也依旧意趣盎然。当现代服装与传统非遗碰撞出火花,功能与美学的融合就具有了创新意义。在本年度专题中,我们将转换设计语言,重新审视时尚的可能性。
“头上簪花围,身披大裾衫。下着宽腿裤,耳戴丁香坠。”在福建省泉州市蟳埔村中,住着一群勤劳美丽的蟳埔女性。蟳埔女性作为福建省三大渔女之一,“簪花围”是她们特殊的文化符号。风随海潮涌,花开四季簪。
簪花围,也称“簪花围髻”,是一种将鲜花或绢花簪插于发间,形成如繁花般绚烂的头饰。蟳埔女性为了方便劳作以及适应沿海环境,盘圆发髻,头戴鲜花,横插骨簪,形成了“簪花围”的头饰。这一习俗已有数百年的历史,被誉为“行走的花园”,是独特的海洋文化气息和异域文化融合下所形成的一种民俗文化。
花开四季
簪花在我国汉朝已经出现,所簪之花大多为时令鲜花。唐朝时,人们喜爱在头上用鲜艳的牡丹、芍药等大朵花加以点缀,男性亦然。到了宋朝,簪花已成为某些典礼的仪节。陆游在《老学庵笔记》中称:“花则桃、杏、荷花、菊花、梅花皆并为一景,谓之‘一年景’。”明清时期亦有簪花习俗的记载,清代诗人钱清益曾有“芳树风情在,簪花体格新”的记录。
簪花围的制作过程充满了智慧与心血:需先将头发梳理得整齐光亮,盘成圆髻,髻心上插一根象牙或鱼骨材质的筷子、梳子、金钗、银针、金簪来固定。然后,选取各种鲜花或绢花,按照既定的顺序和颜色搭配,一圈圈地缠绕在发髻上,一般三到四圈。再将边花、小花依次装饰,最后形成层次分明、色彩斑斓的花环。在这个过程中,每一朵花的摆放、每一根簪子的插入,都需要极高的技巧和审美眼光,以确保最终呈现出的簪花围既美观又实用。
簪花围之所以能在蟳埔村世代相传,离不开其深厚的历史背景和独特的地理位置。作为海上丝绸之路的起点之一,泉州自古以来便是中外文化交流的重要枢纽。蟳埔村作为泉州的重要组成部分,其居民在长期的生产生活中,不仅吸收了中原文化的精髓,还广泛接纳了来自阿拉伯、波斯等地区的异域文化。这种文化的交流与融合,为簪花围的形成与发展提供了丰富的土壤。
同时,蟳埔女性长期在海边劳作,为应对海风的侵袭,她们逐渐形成了将长发盘起、以花饰发的习惯。还有一种民间说法称,蟳埔女用鲜花簪发,是为了借助花香压住身上的鱼腥味。这既是一种实用的需要,也是一种对美的向往。
随着时代的发展,簪花围不仅成为蟳埔渔村的一张文化名片,更成为推动当地经济发展的重要力量,越来越多的游客被簪花围的独特魅力所吸引,纷纷前往蟳埔村探寻这种传统习俗。这不仅使蟳埔村的文旅产业得以发展,也为簪花围的传承与发展注入了新的活力。
簪花围作为蟳埔村独有的文化现象,不仅承载着丰富的历史记忆和地域特色,更展现了人类与自然和谐共生的美好愿景。2008年,以簪花围为代表的“蟳埔女习俗”被列入第二批国家级非物质文化遗产名录,成为泉州乃至福建的文化名片。
芬芳万年
中国宋锦、香云纱、夏布等面料成为设计师们的画布,古法印染技艺、植物染等工艺成为非遗文化传承的画笔,苏绣、粤绣等非遗刺绣技法作为国风的流行表达,民族文化和古老工艺正在T台上绽放光彩。簪花围也不例外,被当代本土服装设计师作为载体,向东方浪漫情怀致敬。
CHENG CHENG品牌创始人程澄专注于对中国本土文化的不断探索,立志将蕴含中华民族精神的时尚带向世界。2021年,程澄前往蟳埔村,去当地探寻最真实质朴的人文历史与民俗风情。以此为创作基础,她将簪花围元素贯穿于以“自我盛放(bloom by yourself)”为主题的2022年春夏系列和以“海花”为主题的2022年秋冬系列。
程澄认为,花作为一种象征性符号,象征着人们内心的美丽与强大。花儿装饰了蟳埔女性的一生,殊不知,让她们变得美丽的并非头顶的花儿,而是源于她们内心中的自信与自强。那些花儿不是戴在她们头上的,也不是穿在她们身上的,而是从她们身体里绽放出来的。“为人们讲述泉州海洋文化的故事、将传统非遗技艺融入自己的设计血液、让时尚不止于表面的浮华,都是我肩头的责任。”程澄说。
2024年3月,2024年秋冬中国国际时装周·厦门日在北京751D·PARK举行,来自厦门的五位优秀设计师带着原创作品依次亮相秀场。其中,新国潮原创品牌“古阿新”创始人兼设计师古阿新以“破茧”为主题,以蝴蝶和花朵为灵感,带来其2024年秋冬系列。在非遗创新方面,古阿新除了运用苗绣这一核心技艺,还结合了簪花围等非遗工艺。图案从明清时期的传统“蝶恋花”刺绣纹路里提取,融入了更多创新的设计,使整个系列时装充满了浓厚的民族风情和独特的艺术魅力。
“我希望‘破茧’系列的发布能掀起新国潮风尚,为时尚界带来一股清新的潮流,引领更多人关注和传承非遗文化。”古阿新表示。
2024年11月,在2024年海上丝绸之路新加坡国际时尚周开幕日暨国潮泉州·优品出海中国福建纺织服装(泉州)国际专场推介会上,新加坡国籍华人设计师姚康庭将簪花围元素融入现代童装设计中。
发布秀上,少儿模特头戴簪花围,向观众款款走来,蕴含着幸福和美好寓意,赋予了童装更多文化内涵,也展现了“国潮泉州”的无限风采。
所谓新生,是在积极发掘非遗千年文化基础上,与当代语境相融合。新生是传统的延伸,目标是更好地保护原真,让其获得更恣意的再生能力。在蟳埔,人们一直相信“今生戴花,来世漂亮”。
簪花围,娓娓讲述着蟳埔女的故事,展现着中华儿女对美的不懈追求。越来越多的年轻设计师加入传承簪花围的行列中。一代又一代地流传、一次又一次地蜕变,簪花围以全新的样态和形式出现,重新凝结时尚风华。
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来源:中国服饰