摘要：哎呀你们知道吗，最近我刷到一个特别有意思的数据，说听花岛这家短剧公司在红果平台上总观看量居然突破了150亿！这数字简直吓人，要知道现在短剧市场竞争多激烈啊，能做出这个成绩真的不简单。我特别想聊聊他们家的演员，尤其是那个韩雨彤。这姑娘真的太神奇了，跟谁搭档都能火。记得她和曾辉拍《南音再许》的时候，我本来还觉得这种真情侣CP可能没啥新意，结果你猜怎么着？开播就直接包揽了三榜第一，四天播放量就破了10亿。说到韩雨彤的扛剧能力，不得不提她现在热播的《千金谋》。这部剧现在可是古装短剧的第一名，而且你们发现没有，她不

哎呀你们知道吗，最近我刷到一个特别有意思的数据，说听花岛这家短剧公司在红果平台上总观看量居然突破了150亿！这数字简直吓人，要知道现在短剧市场竞争多激烈啊，能做出这个成绩真的不简单。

我特别想聊聊他们家的演员，尤其是那个韩雨彤。这姑娘真的太神奇了，跟谁搭档都能火。记得她和曾辉拍《南音再许》的时候，我本来还觉得这种真情侣CP可能没啥新意，结果你猜怎么着？开播就直接包揽了三榜第一，四天播放量就破了10亿。

说到韩雨彤的扛剧能力，不得不提她现在热播的《千金谋》。这部剧现在可是古装短剧的第一名，而且你们发现没有，她不管和哪个男演员搭档都能产生化学反应。和王凯沐合作的《邱秘书的婚事》也突破了10亿播放量，这种百搭体质在娱乐圈真的少见。

其实我最佩服的是韩雨彤挑剧本的眼光。她演的《休夫后，她回家继承帝位》里那个长公主，还有《只为占有你》里周旋在兄弟之间的模特，每个角色差别那么大，但她都能演得让人信服。特别是那种“姐狗文学”的设定，她把握得特别到位。

不过要说今年最让我惊讶的，还是李柯以。她演的那个《十八岁太奶奶》真的太绝了，一个人要演18岁的少女和100岁的老奶奶，这种反差演技我看着都替她捏把汗。但人家就是演活了，第二部播放量直接破了20亿。

李柯以的抖音账号特别有意思，我经常去刷她的短视频。记得《十八岁太奶奶》热播的时候，她48小时就涨了30万粉丝，连续四天霸榜演员榜第一。这种涨粉速度在短剧演员里真的罕见，说明观众是真心喜欢她的表演。

我有个朋友在剧组工作，说李柯以特别敬业。她演《夫人她专治不服》的时候，为了演好那个冷艳杀手的角色，提前一个月就开始练习武打动作。而且你们发现没有，她特别擅长演那种有反差感的角色，比如《她本是女娇娥》里女扮男装的九皇子。

说到演技派，赵佳可是听花岛的宝藏演员。她去年拿了海南岛国际电影节的最佳女主角，这个奖项在短剧演员里可是头一份。我特别喜欢她在《引她入室》里的表演，把一个被背叛的主妇从脆弱到觉醒的过程演得特别真实。

赵佳现在有部新剧《娇娇窃君心》快要上了，这是她和王道铁第五次合作。我挺期待她这次的表现，毕竟她以前演的大多是现代剧，这次挑战古装剧不知道会带来什么惊喜。不过说实话，有时候觉得公司给她的剧本和她的气质不太搭。

邓灵枢这个人挺有意思的，科班出身但作品不多。我统计了一下，她今年就上了两部剧，《香雪映宫阙》和《他犯规心动》，但热度都特别高。特别是《他犯规心动》，收藏量破了120万，这个数据在短剧里算是很不错的了。

我特别喜欢邓灵枢在《他犯规心动》里演的那个角色，面对霸总追求时不卑不亢的样子特别拉好感。这种有主见的现代女性形象，比那些傻白甜女主有意思多了。不过听说她接戏特别挑，不是好剧本宁可不拍。

说到听花岛的造星模式，我觉得他们特别会给演员找定位。比如王培延主攻“反差萌”，何聪睿走“破碎感”路线，曾辉则是“痞帅太子爷”专业户。这种精准定位让每个演员都有自己的特色，不会互相撞型。

他们家的CP运营也是一绝。除了韩雨彤和曾辉这对真情侣，李柯以和王培延的搭档也特别受欢迎。我观察到一个现象，听花岛的CP粉特别活跃，经常自发创作各种二创内容，这给剧集带来了很多额外热度。

不过我也在想一个问题，听花岛现在这么重视CP营销，会不会限制演员的个人发展？比如有些演员可能被固定在某个CP组合里，想要尝试其他类型的角色就比较困难。这个问题我觉得挺值得讨论的。

说到剧本，听花岛最近原创比例越来越高。从最早的IP改编占七成，到现在原创和改编各占一半，这个转变挺明显的。我觉得这是好事，原创剧本更能体现公司的创作能力。

我最近在追的《千金谋》就是原创剧本，剧情确实比一些改编剧更有新意。不过原创剧的风险也大，万一剧本不够扎实，很容易扑街。听花岛敢这么大力推原创，说明他们对自家编剧团队很有信心。

说到演员的戏路问题，我觉得赵佳的例子特别典型。她明明很适合大女主剧，但有时候接到的剧本和她的气质不太符合。这可能就是公司运营和演员个人发展之间的平衡问题吧，每个经纪公司都会遇到这样的难题。

邓灵枢的情况又不一样，科班出身但作品量少。有人说这是她自己在挑剧本，也有人说可能是公司资源分配的问题。具体什么情况我们外人也不清楚，但她的每部剧质量确实都挺高的。

我突然想到一个问题，你们觉得短剧演员需不需要保持一定的曝光度？像邓灵枢这样低产但质优的演员，和那些高产但质量参差不齐的演员，哪种发展路线更可持续？这个问题我琢磨了好久也没想明白。

听花岛现在被业内叫做“短剧黄埔军校”，这个称号挺有意思的。他们确实培养出了很多能独当一面的演员，而且每个演员都有鲜明的个人特色。不过我也好奇，这种高度工业化的造星模式，会不会导致演员同质化？

我注意到一个现象，听花岛的演员很少跨公司合作，大部分剧都是自家演员内部搭配。这种做法有利于培养团队凝聚力，但会不会也限制了演员的发展空间？毕竟和其他公司的优秀演员合作，也能碰撞出不同的火花。

说到演员的数据表现，现在短剧行业越来越看重播放量、热度值这些指标。像韩雨彤这样能持续产出爆款的演员，确实成了公司的香饽饽。但我在想，是不是所有好演员都适合用数据来衡量？

有时候我觉得短剧市场太追求快节奏了，一部剧火了就马上出续集。《十八岁太奶奶》就是这样，第一部热度还没完全消退，第二部就接上了。这种运营方式虽然能维持热度，但对演员的创作压力也挺大的。

我突然想起韩雨彤说过的一句话，她说“允许自己好，也允许别人好”。这句话挺有深意的，在竞争这么激烈的娱乐圈，能保持这种心态不容易。可能正是这种豁达的态度，让她能在演技上不断突破吧。

说到演技突破，李柯以在《十八岁太奶奶》里同时演少女和老人的挑战，在短剧里真的很少见。一般短剧更注重剧情节奏，对演技的要求没那么高。但她能做到这个程度，说明短剧演员的演技上限其实可以很高。

赵佳获得影后这件事，我觉得对短剧行业是个很好的信号。这说明短剧演员也能获得专业认可，不是只能靠流量吃饭。希望以后有更多短剧演员能在演技上获得肯定，这样整个行业的水准才能提升。

不过我也发现一个问题，现在短剧演员的粉丝更关注CP感和颜值，对演技的讨论反而比较少。这种情况短期内可能改变不了，但长远来看，演员还是要靠演技立身。你们觉得呢？

说到最后，我一直在想一个问题：在短剧这种快节奏的创作环境下，演员到底是该追求数量还是质量？像韩雨彤这样保持高产又高质当然最好，但这对大多数演员来说太难了。也许每个人都要找到适合自己的发展节奏吧。

对了，你们有没有发现，听花岛的演员很少出演其他公司的剧？这种相对封闭的运营模式，对演员的长期发展到底是好是坏？我真的很想听听大家的看法。

来源：蘑菇没有日记本