战国虺龙白玉佩「旧藏」长8cm宽5cm厚0.57cm重31克

摘要：在中华文明的长河中，有些器物虽小，却承载着一个时代的灵魂。这件长8厘米、宽5厘米、厚0.57厘米、重31克的白玉雕虺龙佩，便是其中之一。它不以体量惊世，却以线条的流动、气韵的贯通，在方寸之间勾勒出战国晚期玉雕艺术的巅峰境界。

一寸玉龙，万古风云——战国白玉虺龙佩的形制、工艺与时代密码

在中华文明的长河中，有些器物虽小，却承载着一个时代的灵魂。这件长8厘米、宽5厘米、厚0.57厘米、重31克的白玉雕虺龙佩，便是其中之一。它不以体量惊世，却以线条的流动、气韵的贯通，在方寸之间勾勒出战国晚期玉雕艺术的巅峰境界。

整器呈S形曲卷，首尾相顾，如游龙腾跃于云水之间。头部微昂，双目圆睁，鼻翼轻张，口部微启似有吐纳之息；颈项修长，肩部饰以卷云纹，四肢简化为柔韧曲线，末端螺旋收束，尾部蜿蜒盘绕，与前肢呼应成势。整体构图既封闭又开放，既有秩序感，又充满动势，仿佛下一秒就要破空而去。这种“静中寓动”的表现手法，正是战国晚期玉雕艺术走向成熟的重要标志。

材质为和田白玉，玉质细腻致密，油性温润，局部可见天然石英包裹体及细微绺裂，皆属自然形成，并非后天损伤。通体呈灰白色调，包浆醇厚，光泽内敛，触手生温，呈现出高古玉器典型的“老熟”质感。表面沁色以浅褐、淡黄为主，由外向内渐次渗透，层次分明，无浮艳之气，符合长期埋藏形成的自然老化特征。

工艺上，此佩采用镂空透雕与浅浮雕相结合技法，轮廓线锐利清晰，转折处流畅无顿挫，显示出极高的控刀能力。背部以细阴线勾勒云雷纹与涡旋纹，线条连贯均匀，深浅一致，无跳刀或崩茬现象，体现出战国玉工对桯具操作的娴熟掌握。边缘处理尤为精细，棱角分明而不刺手，弧面过渡自然，具有明显的“亮边”打磨痕迹，与《格古要论》卷七所载“古玉多磨光，边棱俱圆润”之说高度吻合。穿系孔位于龙身中部，孔径约0.3厘米，垂直贯穿，未见偏移，反映当时钻孔技术已相当成熟。

此类虺龙形象，并非写实动物，而是战国时期楚文化中极具代表性的神兽符号。“虺”本义为小蛇，但在先秦语境中常被赋予神性，《山海经》即有“其状如蛇，名曰虺”之载。楚人崇巫尚鬼，信奉天地通灵，常以龙、凤、虺等瑞兽作为沟通人神的媒介。玉佩既是身份象征，亦是护佑之物，佩戴者借此祈求避邪安魂、通达天意。

考古发现印证了这一文化背景。湖北随州曾侯乙墓、河南信阳长台关楚墓等战国中晚期高等级墓葬中，均出土过类似龙形玉佩，但多为扁平片状，纹饰趋于程式化。相比之下，此件玉佩在构图上更具动态张力，身体舒展如舞，尾部翻卷如浪，展现出从“礼制规整”向“个性表达”的审美转向，恰与战国时期百家争鸣、思想解放的时代精神同频共振。

在馆藏与拍卖记录中，完整且品相上乘的战国虺龙佩极为罕见。2019年北京保利春季拍卖会，一件战国青玉龙形佩（长8.2厘米，宽4.8厘米）以180万元人民币成交；2021年中国嘉德秋季拍卖会，一件战国白玉蟠螭佩（长7.5厘米）以120万元落槌。这些案例表明，具备典型时代特征、工艺精湛、保存完好的战国玉佩，已逐渐成为高端收藏市场的重要标的。然而，目前在故宫博物院、大英博物馆等机构的公开数字馆藏及近十年主要拍卖图录中，尚未见与此件完全相同形制——即S形曲卷、薄胎透雕、云雷纹背饰、无修复痕迹——的标本记录。