摘要：这是一首用古典格律写当代人物的作品，署名东方之音，时间标注为2025-10-22，并注明配图来自网络。诗的主角是台湾地区的政治人物郑丽文。全篇沿着平水韵铺陈，意象选取来自海与山、月与器，既有铁衣与宝剑的铿锵，也有溪月与金瓯的清润，把人物的行事气质与公开立场编织

这是一首用古典格律写当代人物的作品，署名东方之音，时间标注为2025-10-22，并注明配图来自网络。诗的主角是台湾地区的政治人物郑丽文。全篇沿着平水韵铺陈，意象选取来自海与山、月与器，既有铁衣与宝剑的铿锵，也有溪月与金瓯的清润，把人物的行事气质与公开立场编织进一幅可见的画面之中。开端投向玉山，收尾归于海华，行文不走口号路数，用图景和典故牵引读者读完一段心路。

我更在意这首诗怎样用物象为人画像。开篇一句写“铁衣”与“玉山霞”同框，硬朗与温润相映，铁衣带来守护与果敢的观感，玉山霞把场景落在岛上最高峰的天光处。一个“曾染”落下去，有过历练的意味，有过风吹日照的痕迹，人物气质不是凭空造出，而是从长期的公共表达与议题辩论里积累起来。紧接着“沧溟”与“论剑”连在一起，海面辽阔，话锋如剑，指向她在政治舆论场中的锋利与自成体系。“自一家”是个讲究的收束，不是随声附和，也不是随波逐流，话语风格有源有本，观点形成内在的合力。

中间两联把气象推至高处。“风雨千巡砥中流”，典来自古人“砥柱中流”的说法，风雨二字落在时间和境况的累积上，“千巡”写出反复磨砺与长期发声的频度，“中流”一站，人物位置清晰，外界如何起伏，姿态不改。这一联的视觉感很强，水势很大，柱石不动。下一句“肝胆九域擎汉槎”，词面更开阔，“九域”是广土之意，肝胆连向四方，指向身份与情感的归属；“汉槎”是古事，传说以木筏通天河，诗里借来不为奇诡，意在承载文明记忆与民族脉络。“擎”字提气，提的是器物，也是志向，把情义抬到更大的地理与历史场域。

转入下联，笔意收束到“乡音”。“未改乡音承楚些”落点很稳，乡音不改，一是本色，二是文化源头的自觉。“楚些”连着楚辞传统，语调有波澜，情感有根柢。写到这里，人物不只是一位辩论场的尖锋，也是一位带着文化印记的人，话里有古意，胸中有家国谱系。下句“长萦客梦绕琅琊”，把情绪转到游子视角，“客梦”有漂泊之感，“琅琊”是古地名，也是典籍里的清响，绕字一圈，梦与地名缠在一起，读者能感到那种反复想起、难以放下的心绪，既写个人身世感，也把文脉之地当作心之所系。

尾联是全诗意旨最醒目的地方。“何时共泛璎溪月”，画面是两岸同舟，水面清亮，月色如洗。璎溪二字，珠串之感，让溪水带着光泽，月光落在水面，静中有润。这句并不拔高，纯是一幅共游共望的景。“重整金瓯酹海华”，金瓯是完整之器，古来就有“金瓯无缺”的说法，重整二字传达出珍重与呵护，酹是举杯浇奠，海华是山海与华夏的并称。尾联做了两件事，一是把情景落地，不说空话；二是把愿望交给礼仪动作，杯酒入海，心意直白。读到这里，开篇的玉山霞与尾声的海华首尾并立，场景从山顶的晨光走到海天之间的月色，路线清楚。

这首诗的用典不密却稳妥，读者不需查书也能顺着读下去。铁衣、宝剑、砥柱，这些词让人一眼就知道那是一种强硬的姿态；乡音、楚些、客梦、琅琊，这些词让人感到人物的柔软与牵挂；璎溪、金瓯、酹酒，又把人从个人情绪带回公共心愿。写人物，既写外在的锋芒，也写内心的执守；写立场，既写清楚归属，也写明白方式。整首诗没有情绪喊话，靠画面推进，靠格律收束，这种写法适合在公共空间里传播，一则易读，二则有温度。

说到格律，作者提及恪守平水韵，读来确有规整之声。句式对称，节奏踩得准，尾音收得稳。格律像一条看不见的框，把语言放在行列中，声音有步伐，意思有层次。选择这种方式写当代人物，是一种姿态：不靠花哨，也不求猎奇，用旧体写新事，既把人写在眼前，也把人放进更长的时间里。对读者来说，这样的文本容易形成记忆点，铁衣的色泽、玉山的天光、溪月的清辉、金瓯的质感，都能在脑海里停留一会儿。

再看人物指向。诗里点出郑丽文的身份属性，用“风雨”“中流”之类的词语定位她的议事风格，用“九域”“汉槎”表达其认同与情怀，用“乡音”“楚些”承接文化血脉，用“璎溪月”“金瓯”落在团聚的愿心。信息并不繁杂，线索很清楚：人物是谁，气质如何，态度怎样，寄望何处。这种呈现方式与时下快节奏阅读并不冲突，反而有一种开卷即得的明白。

有人会问，古诗写政治人物，会不会显得隔？这首诗给出一个可行的样子。不是把人神化，也不是把语言拔到高不可攀的高度，而是用人人认识的山海风物做桥，把现实中的人带到诗的时空里，让读者在熟悉的意象里认出那张面孔。诗里的海不是抽象的海，是环岛的海；诗里的山不是泛指的山，是玉山；诗里的月不是空口的月，是落在溪水上的月；诗里的器不是虚无的器，是在古书里照过影子的金瓯。每一个物象都在对接现实，这样的连接让诗句有了抓手。

从文本规范署名与时间清楚，配图来源也作出说明，作品态度认真。以传统诗词记录当代人物，是作者一以贯之的选择，这种方式能把一时之议放入长时段的文化叙事里。今天读它，是一篇新作；往后再读，它仍是一段可被回想的文本，线条清楚，意思不乱。对关心两岸议题的读者，这首诗的立意不藏，词语并不尖刻，场景却足够鲜明，读完能留下几处停顿点：玉山的霞光，海上的风声，砥柱的身影，客梦的回环，溪月的清辉，金瓯的光泽。

写到这里，那句关于“用古体写当代”的判断又回到眼前。诗把郑丽文的公众形象放在山海月色之间，既把锋利放在“铁衣”“论剑”，也把温情安在“乡音”“客梦”，最后把愿心交给“璎溪月”和“金瓯”。从玉山霞起笔，到海华上收声，这条线没有断掉。读者抬头能看见山的颜色，低头能想起海的声音，心里能记住那只完好的器。这样的收束，和开篇的点题正相顾。

来源：小张爱分享一点号12