摘要：顶着“星二代”的光环，拿着不错的资源，可她的表现，却让观众直呼出戏，问题出在哪？先看妆容，那简直是一场视觉灾难，眉毛太细，像用尺子画出来的，完全没有那个年代的粗犷感。

10月19日，央视八套的《依依向北风》开播了，本该是感受知青岁月的剧，可观众的注意力却被一个女演员的妆容带偏了，她就是张可盈。

这个以文化课第一名身份考入中戏的学霸，在镜头前却因浓妆和生硬的演技备受质疑。

为何学霸的光环无法照亮演艺之路？她该如何走接下来的路？

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顶着“星二代”的光环，拿着不错的资源，可她的表现，却让观众直呼出戏，问题出在哪？先看妆容，那简直是一场视觉灾难，眉毛太细，像用尺子画出来的，完全没有那个年代的粗犷感。

眼影太艳，玫红色在特写里闪着光，知青哪有这玩意儿？眼线太黑，粗粗一条拉到眼角，现代化的化妆技巧暴露无遗，假睫毛太假，翘得夸张，仿佛随时要飞走。

口红太红，饱和度高得刺眼，那个年代的女孩，最多用点蛤蜊油润唇，这哪里是在演知青？分明是现代女孩穿了身旧衣服在演戏，网友们瞬间炸了锅，弹幕和评论区里全是吐槽。

有人问，这是在演知青还是在演都市白领？有人质疑，导演和化妆师是不是对那个年代有什么误解？更有人直接说，这根本不是年代剧，是穿着旧衣服的现代剧，其实，这不是她第一次因为妆容翻车。

六年前的《老酒馆》里，她饰演的小棉袄就因为妆容太精致，和颠沛流离的背景格格不入，六年了，足够一个新人演员脱胎换骨，可她似乎还在原地踏步。妆容问题还能甩锅给剧组，那演技呢？

观众的评价非常直接，有人说她“太不适合做演员”，有人批评她“浮于表面”，更有人犀利地指出她“眼睛斜来斜去的拙劣表演”，剧中的曲芳菲，其实是个很有发挥空间的角色，姐妹俩爱上同一个男人，情感纠葛，内心挣扎，演好了能特别打动人。

可张可盈的表演，让观众感受不到这些复杂的情感，她的眼神没有内容，空洞得很，看着对手演员的时候眼珠子乱转，找不到焦点，该有情绪的地方使不上劲，该平静的地方又太夸张。

年代剧需要生活质感，那个年代的人说话做事都有特定的方式，不能用现代人的思维去演，她完全没有把握住这种气质，台词像在背课文，没有一点生活的烟火气，肢体语言也很现代，一举一动都透着都市女孩的感觉，跟其他演员站在一起，明显就是两个时代的人。

观众看到的不是曲芳菲，只是张可盈本人，一个演员，最基本的要求，就是让观众相信你就是那个角色，她显然还差得很远。

为什么一个学霸，会在演艺道路上如此步履维艰？这背后，是一个深刻的“星二代困境”，“星二代”这个标签，听起来是光环，其实是枷锁，它给你打开了门，但也给你设定了更高的天花板。

观众对她的期待值，天然就比别人高，妈妈是张凯丽，是《渴望》里让无数人泪流满面的刘慧芳，是《人民的名义》里演得入木三分的吴惠芬。

这样的实力派演员的女儿，观众自然会想，她总该继承点演技基因吧？更何况，她不是半路出家，是正儿八经的中戏科班毕业，还是文化课第一名，这样的履历，放在哪里都是“天才少女”的人设，期待越高，失望越大。

当她的表现达不到这种“天才”般的期待时，观众的失落感会加倍，批评也会更严厉，这背后，其实是一种“资源诅咒”的社会心理效应，过于优渥的先天条件，反而可能削弱个体的内在驱动力和危机感，导致成长停滞。

心理学专家也指出，这是一种“逆向证明”的痛苦过程，星二代需要付出双倍的努力，才能证明自己的成功与家庭无关，这种压力是常人难以想象的，公众的苛刻，本质上是对“公平”的诉求。

他们希望看到一个“努力就有回报”的良性示范，当看到一个拥有顶级资源的人表现平平时，这种对公平的期待就被打破了，于是，批评声四起。

但话说回来，我们是否也陷入了“标签化”的认知捷径？当我们看到“星二代”这个标签时，是否就已经预设了立场，而忽略了标签背后那个活生生的人？“星二代”这个标签，像一个预制的相框。

无论里面的人多么努力，多么不同，人们看到的，始终是那个熟悉的相框形状，这根看不见的绳索，紧紧地捆绑着她。

如果我们撕掉标签，去看一个真实的张可盈，会发现什么？会发现一个在学业上无可挑剔的学霸，2015年高考，她考出了577分的好成绩，被中戏、上戏等多所顶尖学府同时录取。

她先是选择了香港演艺学院，大一第一学期就凭借优异表现拿到了8万港币的最高额奖学金，后来，她发现母语对表演的重要性，毅然退学，重新参加高考，以文化课第一的成绩考入了中央戏剧学院。

毕业后，又以第一名考入北京人民艺术剧院，这一连串的“第一名”，背后是超乎常人的自律和努力，会发现一个在舞台上闪闪发光的演员。

刚进人艺，她就在《原野》里饰演了花金子这样重要的角色，在话剧《华沙旋律》里，她一个人撑起半场戏，还要现场演唱俄语和波兰语歌曲，难度极高。

这不是光靠星二代光环就能做到的，没有真本事，早就露馅了，会发现一个为了角色愿意吃苦的姑娘，在《依依向北风》的采访中，她曾说过，演戏是让角色吃掉自己。

为了角色，她剪掉了留了很久的长发，提前去农村体验农活，把皮肤都晒黑了，这些付出，都是看得见的努力，深夜的排练厅，灯光熄灭，只剩她一人，对着空荡荡的座位，反复练习着那句台词。

然而，这些努力，在“星二代”的标签面前，似乎都失去了分量，会发现一个敢于直面争议的勇者，今年7月，她在音乐综艺《让我来唱》中，因为选择导师的顺序问题被质疑“把郝蕾当备胎”。

她在直播时没有回避，而是自嘲“脑袋大，脑供血不足”，坦然化解了尴尬，当“皇族”传闻四起时，她也直接告诉大家，自己和所有人都一样，没有任何特殊。

这种坦诚和勇气，本身就值得尊重，在《妈妈你真好看》节目中，她和母亲张凯丽的互动，更是展现了她生活中乖巧懂事的一面，母亲自嘲“很二”，她就在旁边笑着支持；母亲选择一身黑配橘色墨镜的奇怪搭配，她也真诚欣赏。

母女俩即兴说唱，她送花亲吻母亲脸颊的画面，温暖了很多人，聚光灯之外，她是一个有血有肉、有优点也有缺点的普通女孩，她渴望被认可，也会犯错，但她一直在努力。

那么，张可盈们到底该如何破局？答案其实很简单，也很残酷：用作品说话，星二代的身份，可能帮你打开门，但进去之后能不能留下，全看你自己，观众不是不给机会，只要你演得好，一样会认可你。

陈飞宇、陈月末，这些星二代，都因为自己的作品和表现，逐渐赢得了观众的尊重，张可盈需要做的，就是沉下心来，好好打磨演技。

她有好的教育背景，有专业院团的培训经历，这些都是成为好演员的基础，关键在于，她是否愿意放下身段，认认真真从头学起，年轻演员犯错误可以理解，关键是犯了错之后要改。

六年时间没有改，就说明态度可能真的有问题，观众希望看到她的改变，希望看到她对表演的尊重，而对于我们观众来说，或许也需要一种心态的转变，从“标签审判”转向“成长观察”。

不再用固化的标签去预判一个人，而是给予时间和空间，观察她的真实成长，健康的批评氛围，应该是既指出不足，也肯定进步，在《依依向北风》中，也有人表扬她，说抛开妆容，她的演技进步了不少，把角色演得活灵活现。

这是一种进步，也是一种希望，未来的评价体系，或将从静态的标签审判，转向动态的成长观察，这将是一个更健康、更理性的生态，它要求演员拿出真正的实力，也要求社会给予更多的耐心和智慧。

对于张可盈来说，撕掉“张凯丽女儿”这个标签，绝对不能靠嘴上说说，她需要一部真正的代表作，一个让观众记住名字而不是身份的角色，这很难，但并非不可能。

或许，当有一天，我们不再问“张凯丽的女儿演得怎么样”，而是问“那个叫张可盈的演员，这次又带来了什么作品”，聚光灯才算真正照亮了她本人。

撕掉标签，是一场艰难的逆向证明，既需要作品，也需要时间。

未来的评价体系，或将从静态的标签审判，转向动态的成长观察。

对于努力的人，我们要如何看待他们？欢迎在评论区谈谈你的想法。

来源：开心营业厅一点号