艺术品市场的衰落的原因探索

摘要：在北京宋庄，798都很寥落，如今506070后即将退出职场，那种对艺术的真正，或者装门面式的追求不存在了。8090后上场，他们都在干什么？他们的困惑是什么，他们对艺术的态度恐怕既不乐观也不积极。人们看一件艺术品，首先问他值多少钱？能不能保值？而对真正的艺术，并

在北京宋庄，798都很寥落，如今506070后即将退出职场，那种对艺术的真正，或者装门面式的追求不存在了。8090后上场，他们都在干什么？他们的困惑是什么，他们对艺术的态度恐怕既不乐观也不积极。人们看一件艺术品，首先问他值多少钱？能不能保值？而对真正的艺术，并不关心，也没有多少欣赏品味。李明江湖书法的爆火就说明，人们尤其是普罗大众对艺术的欣赏在地板下，离及格很是遥远。季克让出来批评李明书法，由于自身功力不足，也弄得灰头土脸。至于那些拿李明书法说事儿的蹭流量博主更是对艺术一无所知。而某些主流媒体，盲目的跟风也误导了大众，起到了推波助澜的作用。而日前爆出的荣宝斋假画事件，更是让人唏嘘。如今，迫切需要对中国文化进行重新审视，来一场中国文艺复兴，才能让更多的国人认清中华文化的博大精深。8090后某些对游戏的痴迷，懒于思考的躺平现象，令人堪忧。中华文化的深邃与博大精深，不是西方科学，以及西方审美可以替代，可以代替的，未来文化的巅峰，必是中华文化。

一、市场凋零：从精神载体到生存困境的坠落

艺术品市场的衰落早已不是抽象的“行情不好”，而是具体到每个从业者的生存破碎与精神价值的错位。据Artprice全球艺术市场报告，2019-2024年全球艺术品交易量下降38%，中国中小型画廊（年营业额低于500万元）倒闭率超60%；青年艺术家平均年收入不足10万元，70%需靠商业插画、设计兼职维生，全职纯艺术创作者不足5%。北京798艺术区的画廊老板老李，因三个月无成交、租金连涨，关掉了十年的艺术空间；上海青年画家放弃“城市孤独”系列创作，转而在朋友圈卖定制海报；成都独立策展人转行做企业团建策划——他们并非不爱艺术，而是“靠艺术活不下去”。

更核心的变化是价值的扭曲：曾经藏家买画是为欣赏笔触、感受情绪，如今开口必问“能升值吗”“好变现吗”。北京保利2024年拍卖会上，当代艺术家的抽象画因“短期难升值”流拍，复刻的古代名家画作却因“有保值名气”被争抢。当艺术品从“精神消费品”沦为“投资标的”，评判标准从“美不美”变成“值不值”，高雅精神的生存空间已被功利逻辑挤压殆尽。

二、8090后“不接盘”：不是拒绝艺术，是无力承接

市场将衰落归咎于“8090后不接盘”，却忽略了这代人“接不起”的现实。他们的“不接盘”，本质是生存压力下的被动选择，而非对艺术的主动排斥。

1. 生存焦虑：精神消费让位于“必需开支”

8090后正处于人生压力峰值期：上有老需赡养，下有小需教育，房贷、车贷构成“刚性支出”。据统计，2024年中国35-45岁群体平均每月还贷金额占收入比超40%，育儿教育支出占家庭总开支30%以上。在“先活下去”的优先级面前，去美术馆的门票、买一幅原创画的预算，自然让位于“多交一次水电费”“给孩子报兴趣班”。对他们而言，艺术不是“不想买”，而是“买不动”——当生存焦虑盖过心灵需求，滋养灵魂的高雅追求只能成为“奢侈品”。

2. 功利主义驯化：对“非变现价值”的集体漠视

成长于市场经济快速发展期的8090后，长期被“务实”“变现”的逻辑驯化。他们从小被教育“读书要选好就业的专业”“工作要找高薪的行业”，对“无法快速量化价值”的艺术，天然缺乏投入的底气。短视频平台上，艺术被切割成“15秒看懂名画”“30秒鉴别艺术品”，进一步消解了深度欣赏的耐心；身边人讨论艺术必提“投资回报”，让他们默认“不能升值的艺术无意义”。这种功利思维下，8090后不是“不接盘”，而是不接“无法为生存加分的盘”。

专业不专业

3. 颓废躺平：精力耗尽后的“精神摆烂”

面对高压力、低回报的生存现状，部分8090后陷入“躺平”状态——他们不再追求超出生存必需的精神消费，不是因为麻木，而是因为精力被耗尽。每天在通勤、加班、处理家庭琐事中循环，周末只想“瘫着刷短视频”，无力再花时间去美术馆看展、研究艺术家背景。这种“躺平”是对现实压力的被动妥协，当连“好好休息”都成了奢望，主动寻求艺术滋养的动力自然荡然无存。

不知江湖是真江湖

三、市场混乱：信任崩塌让“接盘”更无可能

8090后的“不接盘”，还源于艺术品市场自身的混乱无序，让大众失去信任。

1. 价值体系混乱：真艺术与“伪艺术”鱼目混珠

当下市场缺乏清晰的艺术价值评判标准：一方面，真正有精神内核的小众作品无人问津；另一方面，部分“博眼球”的“伪艺术”（如用黄金打造马桶、碎玻璃拼贴明星肖像）因“有话题度”被炒作，甚至卖出高价。这种混乱让普通大众难以分辨“什么是好艺术”，只能选择“不碰”以规避风险。

2. 投资泡沫破裂：“艺术理财”的谎言被戳穿

前几年“艺术品投资”概念盛行时，大量机构将艺术品包装成“高回报理财品”，吸引投资者入场。但随着市场凋零，许多高价买入的作品无法变现，甚至被发现是赝品。这种“割韭菜”式操作，让8090后对“艺术品投资”充满警惕——他们见过太多“买画变亏钱”的案例，自然不愿将有限的资金投入这个“看不懂、信不过”的市场。

年轻人从虚幻世界里不愿走出

3. 行业门槛虚高：圈层化让大众“进不来”

艺术品市场长期处于“圈层化”状态：画廊、拍卖、收藏多集中在少数专业人士和富豪手中，普通大众缺乏接触、了解艺术的渠道。展览宣传只在小圈子内传播，艺术评论充满晦涩术语，让8090后觉得“艺术是有钱人的游戏”，自己“不配参与”。这种距离感，进一步加剧了他们对市场的疏离。

展览的字与下面的字竟出自一人之手

四、结语：衰落的不是“接盘”，是精神生长的土壤

艺术品市场的衰落，从来不是“8090后不接盘”的单一问题，而是生存压力、功利主义与市场混乱共同作用的结果。这代人不是天生排斥高雅精神，而是在现实挤压下，被迫将艺术从“生活必需”降为“可有可无”。当市场将责任推给年轻人时，更该反思：我们是否为艺术留出了生存空间？是否重建了“以精神价值为核心”的评判体系？