摘要：很多学唱歌的朋友都会有这样的困惑，跟着老师练哼鸣时，明明能感受到眉心、鼻腔的震动，知道这就是高位置，可一开口唱歌，那股集中通透的感觉就消失了，喉咙发紧、音色发闷的问题又回来了。其实，高位置对唱歌至关重要。它能让低音有质感、高音不挤卡，是提升歌声表现力的核心技巧

很多学唱歌的朋友都会有这样的困惑，跟着老师练哼鸣时，明明能感受到眉心、鼻腔的震动，知道这就是高位置，可一开口唱歌，那股集中通透的感觉就消失了，喉咙发紧、音色发闷的问题又回来了。其实，高位置对唱歌至关重要。它能让低音有质感、高音不挤卡，是提升歌声表现力的核心技巧，而想要真正掌握它，关键在于解决找到位置和运用位置的衔接难题。

先说说怎么精准找到高位置。现在很多老师和直播间都会推荐哼鸣法，这确实是最直接有效的方式，但不少人练哼鸣时只会机械地“嗯～嗯～嗯”，却没搞懂哪个点才是对的。真正的高位置哼鸣，有两个判断标准：一是手贴眉心能感受到轻微震动，二是喉咙完全放松，没有紧绷发力的感觉就对了。如果哼的时候脖子发紧，或者震动只在下巴、喉咙附近，那就是假位置，练再多也没用。

练习时可以从定音找感开始：先哼一个中等偏低的音，比如钢琴上的C4（中央C上方第一个音），专注感受眉心的震动，确认位置稳了再慢慢爬高，比如升到E4、G4。全程要像“盯准目标”一样守住震动点，别让它跑偏。刚开始不用追求音高，重点是每个音都能锚住位置，就像用钉子把高位置固定在眉心。每天练5分钟，一周内就能摆脱凭感觉找位置的困境，精准锁定属于自己的高位置。

更难的是如何把高位置用到唱歌里，这里分享一个超实用的音高对齐法，尤其适合新手入门。就以《草原上升起不落的太阳》为例，先拆解每一句的第一个字，比如“蓝蓝的天上白云飘”的“蓝”字。第一步，先确定“蓝”字的音高（比如是G4）；第二步，用你找到的高位置哼出G4，确保眉心震动清晰，这一步要慢，不用急着开口，直到一想到“蓝”字，就能立刻哼出对应的音高和震动感；第三步，保持这个震动感不动，慢慢打开嘴巴，把“蓝”字念出来，念的时候要感受震动还在眉心，没掉到喉咙里。

这一步的核心是让哼鸣位置和歌词音高绑定，就像给两者装了磁吸扣，音高一对上，位置就自动贴合。等“蓝”字练熟后，再用同样的方法练“白”“云”“飘”，逐个突破。这里有个关键细节：前期一定要慢慢打开嘴巴，别着急加快速度。就像学骑车要先慢走找平衡，等你能慢唱完整句，再逐渐加快衔接速度，比如从慢慢唱到正常速度唱，最后到快速切换下一句。

很多人练到这里会着急，觉得怎么还没效果，但高位置的运用靠的是肌肉记忆，不是顿悟。就像练打字，刚开始要看着键盘找字母，练久了不用看也能精准敲击，唱歌也是如此，每天用10分钟练一首简单的歌，先慢唱找位置，再正常速度巩固，坚持2-3周，你会发现自己不用刻意想哼鸣，一开口就能自然找到高位置，唱高音不挤了，音色也通透了。

学唱歌没有一步到位的捷径哦，高位置的掌握需要找对方法+持续练习。别因为一开始用不起来就放弃，也别追求快速见效，每天进步一点点，把每一次练习都当成给发声肌肉打卡。相信我，当高位置真正成为你唱歌的本能时，你会发现自己的歌声像被开了滤镜，不仅通透有质感，唱再久喉咙也不会累，坚持下去，你一定能越唱越好！

来源：声乐小指南