摘要：在摄影中，天空绝不仅仅是照片上方的“留白”，它是一个充满无限可能的创作元素。

在摄影中，天空绝不仅仅是照片上方的“留白”，它是一个充满无限可能的创作元素。

1. 作为主体

（1）万千气象

翻滚的乌云、穿透云层的“耶稣光”，营造出压抑、壮丽或神圣的氛围。

绚烂晚霞/朝霞，利用日出日落时分魔幻时刻的色彩，拍摄下由暖到冷的渐变色调。

拍摄形态各异的云朵，如棉絮般的积云、丝缕状的卷云，展现天空的柔美与动态。

（2）日月星辰

在无光污染的环境下，通过长时间曝光，记录下璀璨的星河，展现宇宙的浩瀚。

使用长焦镜头拍摄月亮的表面细节，或将其与地景结合创造诗意画面。

使用小光圈（如f/11或更小）直接拍摄太阳，使其产生迷人的星芒效果。

2. 作为背景

在晴朗的天气下，蔚蓝的天空是一块完美的纯色背景。适合拍摄建筑、树木、人物等的剪影或轮廓，让画面干净利落，主体突出。

不同颜色和状态的天空传递不同情绪：蓝天代表明朗欢快，阴天灰空代表忧郁宁静，粉紫色天空代表浪漫神秘。摄影师可以根据想表达的情绪选择拍摄时机。

3. 作为构图元素

（1）引导线

放射状的云层、由浓变淡的云隙光，都可以作为天然的引导线，将观众的视线引向画面的焦点（如远处的山峰、一座灯塔）。

（2）框架式构图

利用两个建筑或树木之间的空隙，框住一片有趣的天空（如一朵独特的云或一只飞鸟），形成“画中画”的效果。

（3）创造空间感

通过纳入天空，为画面提供“呼吸”的空间，避免构图过于拥挤，尤其在拍摄高大建筑物或山脉时，天空能平衡画面的重量感。

4. 作为反射体

天空与其他元素互动，创造出奇妙的视觉效果。

利用积水、湖面、玻璃幕墙等反射面，将天空的云彩、色彩复制到地面，形成对称构图，增强画面的艺术感和趣味性。

5. 创意与技巧

（1）长曝

通过数十秒甚至数分钟的曝光，让云彩拉成丝状，如丝绸般在天空滑过，营造出强烈的动态感和时间流逝的意境。

连续拍摄数百张星空照片，通过后期堆栈合成星轨，展示星辰运行的轨迹。

（2）特殊滤镜的运用

偏振镜（CPL）：可以有效加深蓝天的饱和度，压暗天空，并消除水面或玻璃上的反光，让云朵的层次更加分明。这是风光摄影的必备利器。

中性灰度镜（ND）：用于在白天实现长时间曝光，拍出流云效果。

渐变灰滤镜（GND）：平衡天空与地面的光比，避免天空过曝或地面欠曝，尤其在日出日落时非常有用。

今天的内容就到这里了~

来源：玩点摄影