摘要：本季伦敦中国艺术专场将于11月5日隆重登场，云集多个首度曝光的重要私人收藏，呈现中国艺术数千年瑰宝。其中，明代瓷器珍品尤为瞩目——一尊罕见铭文青花桃纹梅瓶与青花花卉纹折沿大盘堪称本场焦点，见证永乐时期之极致工艺。同场亮相之S. H. 明肯霍夫（S. H. Mi

伦敦中国艺术专场

本季伦敦中国艺术专场将于11月5日隆重登场，云集多个首度曝光的重要私人收藏，呈现中国艺术数千年瑰宝。其中，明代瓷器珍品尤为瞩目——一尊罕见铭文青花桃纹梅瓶与青花花卉纹折沿大盘堪称本场焦点，见证永乐时期之极致工艺。同场亮相之S. H. 明肯霍夫（S. H. Minkenhof, 1879–1956）旧藏明瓷，更以其典雅隽永的美感，延续传世风华。

明永乐 青花桃纹梅瓶

高 36.2公分

估价：500,000 - 800,000 英镑

款识

「鲁公考琬府君。嘉靖己未年十一月二十七日酉时终，于甲子年三月初一日亥时吉取。四月十五乙酉日坤时安葬定营，子孙迪吉」。

来源

法国私人收藏

得于巴黎，2020年

慕桃

康蕊君

取明初经典器形之梅瓶，以青花绘花果纹于白瓷上，明艳动人，本品属江西景德镇御器厂所造之佳器，相类官瓷仅烧造短暂一段时期，竭瓷艺之精萃，成品完美细腻，存世寥寥。后朝烧造数量越丰，然纹饰愈见简化，笔触亦是木然。

永乐皇帝重视瓷艺发展，制瓷技术各方面皆得大力提升。御窑之瓷胎、釉、彩等，都见长足进步，更显光润柔滑，细致华美。如此进步得力于瓷人的各式创新，崭新之纹饰、风格、器形、与装饰手法等，沿袭下来的传统，则更加优化。朝廷或提供样板、设计，予御器厂瓷匠，严格规范成器质量，整体烧成数量虽减，最终出品官瓷无疑是至高质量。

梅瓶器形，明代以前已有之，永乐窑撷古适今，细微调整其线条比例，造就本品优雅端丽之形，瓶肩圆润，束颈娇小，唇沿丰挺，器足微撇，且尺寸甚硕，应属明初梅瓶最大尺寸，整体华贵不凡。

永乐窑纹饰风格，更重视自然写实画风，可谓其最大革新，花果纹饰上尤其显著。乍看本品彷若一般折枝桃纹，细观之，实为桃树一株，两侧主枝向左右延伸，桃实累累各三，枝叶间桃花、花苞相错点缀。两侧桃枝周抱瓶身，枝头娇蕊相会于另一侧。如此纹饰设计，引领观者绕瓶细赏，每个角度都是不一样的风景，趣意横生。纹饰且仔细描写，桃木枝干扎根于沃壤中，为求真实，树根与相接的土丘皆绘于瓶身，乃此时期特色。

此类描写果树，或其他大型植株，并包含部分根土的纹饰，源自洪武，永乐窑延续直至宣德朝。参考景德镇珠山遗址洪武时期地层出土一件洪武瓷盘，刊于《景德镇出土明初官窑瓷器》，鸿禧美术馆，台北，1996年，图版21；永乐地层出土瓷盘纹饰包括，莲花、荔枝树、瓜藤、葡萄等，皆有上述特点，录于，同上，图版41、45、46、51。莲枝底部横线象征水面，葡萄藤依附垂直面生长，而纹饰逻辑一致，皆为显示所绘花果并非僵物，是生气蓬勃的活株。宣德地层出土文物，已无此特征，惟北京首都博物馆藏一宣德年款盘，绘山楂树，尺寸甚大，此外仅见于永乐窑外销中东大盘，应属宣德初年，见《首都博物馆藏瓷选》，北京，1991年，图版100。

明初花果纹虽盛，桃树纹却有特殊地位，在文化上屹立不摇。桃花、桃实，常与美人、婚姻相关，早已录于公元前十一世纪的《诗经》〈桃夭〉，五世纪陶渊明〈桃花源记〉，描写渔人穿过桃树洞窟，来到遗世独立的理想世界。相类寓意、象征，一再地在诗文、绘画中出现，桃树已非树，而是乘载各种美意之符号。

本品不仅桃树纹让人惊艳，相衬的饰纹亦是精彩。瓶身下层缠枝菊纹，以三对盛放菊花为主，枝叶花苞相伴，构图从容雅致。肩上卷草纹，柔弧舒然，连绵不绝，繁丽苞叶，更添矜贵，俯观之，青花浓淡合度，纹饰宛若立体浮雕。早明梅瓶，多见饰纹简略，如莲瓣纹、蕉叶纹、或小折枝花卉纹，卷草纹亦更趋简化。

著录仅见二例同纹饰梅瓶，其青花发色未若本品清晰，推断应皆造于十五世纪上半。其一藏于台北国立故宫博物院（馆藏编号：故瓷002640，34.4公分高），青花铁斑深浓，部分青花晕糊，出版于廖宝秀编，《明代宣德官窑菁华特展图录》，国立故宫博物院，台北，1998年，图版33；另一例为北京故宫博物院藏品（馆藏编号：新00062693），画工较简略，青花晕散，载于耿宝昌编，《故宫博物院藏文物珍品全集（青花釉里红）》，卷1，上海，2000年，图版84及封面。此或刊于孙瀛洲〈我对早期青花原料的初步看法〉，《文物》，1959年，编号11，图2，无盖。其瓶盖纹饰并非相关，是否为原盖，仍有待细究。

此类桃树纹梅瓶，纹饰设计繁复，与另一类尺寸较大的永乐窑梅瓶相近，后者纹饰风格自然，延伸满布全器，相伴饰纹富丽，如三款：其一藏于伦敦大英博物馆，高33.5公分，正反二面绘鸟踞繁花枝头，竹叶相间，底饰缠枝月季，肩缀锦地纹，录于霍吉淑，《Catalogue of Late Yuan and Ming Ceramics in the British Museum》，伦敦，2001年，图版3: 19。另一款绘桃枝与竹叶，肩饰如意云纹与折枝花卉，足绘缠枝灵芝纹，此样式有其他三类例，如北京故宫博物院藏品（36.7公分高），见耿宝昌编，《故宫博物院藏明初青花瓷，北京，2002年，卷1，图版13。第三类亦有四例，绘芭蕉树、竹、山石，饰纹更为规范，肩部如意云纹，足莲瓣纹皆缀折枝花卉；北京故宫博物院有一瓶，刊于，同上，图版14。第四类，已知三例，饰纹同前，而改以折枝花果纹为主纹饰，见同上，图版15，北京故宫博物院藏品（图5）。此类折枝纹较小，不如本品需更严谨考虑整体构图，如作画于横轴一般。一睹本品桃树绘画之精妙，可参考台北故宫藏例的全景摄影，廖宝秀，前述出处，页120。

另一类早明青花梅瓶，纹饰简化也更常见，缀折枝花果纹于莲瓣纹与蕉叶纹之间，尺寸多样，数量较丰。如Laurance S. Rockefeller旧藏一例，与本品尺寸相当，2005年9月21、22日售于纽约苏富比，编号64（350万美金）。此类简略版本，似用于外交赏赐，遂需多量。德黑兰、伊斯坦堡之萨非王朝与鄂图曼帝国旧藏，可见十件类例，以及其他纹饰更简单之作例。如本品一样着重画意、画工精致的梅瓶，多长存于中国。故宫藏品以外，明代皇室、贵族墓葬亦出土几例，墓主卒年多晚于梅瓶年代，意谓此类梅瓶已得代代递藏，倍得珍视，直至用于祭祀供奉身分尊贵的墓主。例如成化皇帝第八子雍靖王朱佑橒墓（1481-1507年），位于北京石景山区，出土一件永乐朝桃花竹纹梅瓶，此乃烧造后约一世纪才入土，见《首都博物馆藏瓷选》，前述出处，图版92。本瓶器底铭文，记述的亦是相类事迹。

分别藏于两岸故宫的二类例，皆断为宣德窑，然上述他例则归为永乐窑。虽然宣窑多书年款，亦非无款者即是前朝。朝代交接，并不意味风格骤变。反之，观其胎釉、器形、纹饰、绘画风格，本品皆符合永乐窑青花瓷，遂应断为永乐一朝之作。

明永乐 青花花卉纹折沿盘

直径41.3 公分

估价：100,000 - 200,000 英镑

来源
1970年代初得自伦敦

此类折沿大盘最早于元代（1279-1368）发展而成，其于永乐年间（1403-1424）持续制作，可见皇帝旨令官窑制造适于出口之瓷器。景德镇竹山遗址的发掘证实，此类器物于永乐年间早期即已制作，其碎片发现于中华路遗址第三层，紧邻洪武（1368-1398）遗层之上。此类器物之流通似乎受到朝廷严密控制，也可能透过宦官郑和（1371-1435）所率领的六次远洋航行，经由海上贸易远及中东与东非地区而传播。

此类大盘迅速在海外市场中备受珍视，尤其是印度与中东地区，伊斯坦布尔与德黑兰的奥斯曼及萨法维皇室宝库中保存了大量实例，即可见其盛行。其影响亦催生了众多地方仿制陶器，显示其对伊斯兰陶瓷传统的深远影响。然而在中国境内，此类大盘同样备受推崇，如1994年出土于景德镇竹山东门头的实例，即收录于《景德镇出土明初官窑瓷器》，高雄市立美术馆，台北，1996年，编号44。

世界各重要公共及私人收藏中亦保存有类似实例，其中包括德黑兰阿尔德比尔圣陵收藏，载于John Alexander Pope，《Chinese Porcelains from the Ardebil Shrine》，华盛顿，1956年，图版34，编号29:88；及台北国立故宫博物院，见《明代瓷器图录》，台北，1977年，图版37。另可参见J. Ayers，《The Baur Collection》，卷二，日内瓦，1969年，编号A140；及Sir Alan与Lady Barlow收藏，刊于Michael Sullivan，《Chinese Ceramics, Bronzes and Jades》，伦敦，1963年，图版131a。另一件相似之盘，注明沙贾汗之名及等同1632年之年份，见Peter Hardie，〈 China’s Ceramic Trade with India〉，《Transactions of the Oriental Ceramic Society》，卷48，1983–84，页19，图版3。

可比较赵从衍家族收藏之相似盘，见《赵从衍家族基金会珍藏明清瓷器展览》，香港艺术馆，香港，1978年，编号5，并售于香港苏富比，1986年11月18日，编号35；另一例亦售于香港苏富比，2012年4月4日，编号3152；及于纽约佳士得，2022年3月25日，编号1044。

敏肯霍夫先生旧藏 (Lot 71,72,73)

敏肯霍夫生于阿姆斯特丹，是二十世纪荷兰最具识见的亚洲艺术收藏家之一。早年从事织品贸易，余暇专研中国与南亚艺术，与荷兰皇家亚洲艺术学会创办人H. F. E. Visser交谊深厚，于其启导下逐步建立起精湛的收藏与学识。

战时旅居纽约后，敏肯霍夫仍延续研究热情，师从学者Alfred Salmony，尤嗜高古玉器。其玉藏后为Ivan B. Hart购藏，现藏于美国史密斯学院艺术博物馆。敏肯霍夫治学严谨，常以手稿、札记比勘典籍，并于《Artibus Asiae》等刊发表研究，为欧洲早期亚洲艺术研究之翘楚。此次珍藏首度公诸于世，不仅彰显其学养与慧眼，亦体现其「以藏会友」之胸襟。

Lot 71

明初 钧窑棱口水仙盆 底刻「十」字

直径19.2公分

估价：40,000 - 60,000 英镑

来源
Owen F. Roberts收藏，纽约

敏肯霍夫先生(1879-1956)旧藏，此后家族传承

此件钧窑水仙盆，为中国宫廷御用陶瓷中最具代表性且饶富趣味之类型。钧窑以厚润乳浊之釉彩著称，其色泽变幻于蓝与紫之间，绚丽多姿。其烧造地在河南钧州府（南禹州或禹县），自宋代（960-1279）以降，至明代（1368-1644）仍为重要的制瓷中心。其中尤为独特者，乃底部皆刻有一至十之数字之钧窑，涵盖花盆、尊式瓶与水仙盆等类。据乾隆年间所编《南窑笔记》载，此数字标示其大小次序，并与相应之座配合。本品底刻「十」字，属于此罕见系列中体量最小之一例。

关于「刻数钧窑」之年代，学界历来争论不休。传统上多归于北宋，然现今学者更倾向认为其烧造于明初。经热释光测试，并结合考古出土与早期明代青釉花器之风格比较，已确立此类器物之年代属明初。而其在明代以前典籍与绘画中皆无记载，亦进一步左证此新定年说法。

此类水仙盆依器形大致分为三式，传统上常被称作「洗」，实则亦可能作为花盆座使用。其一为圆口，沿饰突起鼓钉，如一件「四号」盆，曾为 Reach 家族旧藏，售于本公司，2015年11月11日，编号81。其二为六瓣葵花式，如佳士得香港，2015年6月3日售出之编号3121。其三则为本品所属之类型，特征为棱口设计，口沿平展。

相关之「刻数钧瓷」水仙盆，今存世于多处重要公私收藏。北京故宫旧藏三例「洗」，录于《故宫博物院藏文物珍品大系：宋代陶瓷（一）》，香港，1996年，编号29-31；台北故宫博物院亦藏数例，见《故宫藏瓷大系：钧窑之部》，台北，1999年，编号37-39。另见巴黎吉美博物馆 Grandidier 旧藏两例（馆藏编号 G1651 与 G2722）；以及原 大维德爵士收藏之一例，现存大英博物馆，录于《Illustrated Catalogue of Ru, Guan, Jun, Guangdong and Yixing Wares in the Percival David Foundation of Chinese Art》，伦敦，1999年，编号37。另可比较仇焱之旧藏之一件「九号」水仙盆，售于香港，1996年4月30日，编号305；另见临宇山人旧藏一例，售于佳士得香港，2015年12月2日，编号2812；以及本公司香港，2013年4月8日售出之编号3045。

Lot 72

明永乐 青花一把莲纹盘

直径44.5公分

估价：200,000 - 300,000 英镑

来源

永乐时期青花「一把莲」纹折沿盘，为此期最具代表性的器形与纹饰之一。其著名的莲花束纹，将莲花、荷叶与水草以彩带相系，构图新颖，宛若盛夏池塘盛景。此类设计常见于盘沿布置变化纹饰，包括卷草、回纹及海浪纹等；本品以折沿见称，尤属其典型佳例。

此式纹饰花枝曼丽，莲蓬盛开，茎叶浮动，于当时极受推崇，成为永乐御窑经典之一，并随海外贸易广泛输往中东地区，为伊斯兰世界所珍藏。伊朗阿尔德比勒圣陵即存录有大小不一「一把莲」盘三十四件，其中数例刊于 John Alexander Pope，《Chinese Porcelains from the Ardebil Shrine》，华盛顿，1956年，图版30、31；另见一例，录于康蕊君及 John Ayers，《Chinese Ceramics in the Topkapi Saray Museum, Istanbul》，卷二，伦敦，1986年，编号604。

除中东收藏外，世界重要博物馆亦多有典藏相类之例。伦敦大英博物馆戴维德爵士旧藏一件，载于 Margaret Medley，《Illustrated Catalogue of Underglaze Blue and Copper Red Decorated Porcelain》，伦敦，1976年，图版A664；东京国立博物馆藏一例（馆藏编号 TG893）；另有一例刊于《The Ming Myth. Blue and White Porcelain, 1368–1644》，科隆东亚艺术博物馆，2025年，并作展览海报主图。

可比较之例，见香港售出一件折沿盘，1994年5月3至4日，编号35；吴权博士旧藏一例，售于纽约，2022年3月22日，编号11；另有利国伟爵士旧藏小盘，售于香港，2019年10月7日，编号129；以及玫茵堂旧藏一例，载于康蕊君，《Chinese Ceramics from the Meiyintang Collection》，卷二，伦敦，1994年，图版665，后售于香港，2012年4月4日，编号37。

此外，此式纹饰于清代雍正、乾隆年间为御窑复烧，今北京故宫博物院尚藏数例，录于耿宝昌编，《故宫博物院藏明初青花瓷》，卷二，北京，2002年，图版195、199及203。

明宣德 白釉盘 《大明宣德年制》款

直径16.8公分

估价：50,000 - 70,000 英镑

来源

可参考一件相似器，现藏于台北故宫博物院，曾展出于《宣德瓷器特展》，台北故宫博物院，1980 年，编号 120；另见一例尺寸稍大的白釉盘，原为艾弗瑞·克拉克伉俪收藏，先后于 1988 年 5 月 17 日及 1992 年 10 月 27 日两度在香港拍场售出，编号分别为 33 与 46。另有一例出自沃尔特·塞奇威克伉俪收藏，曾展出于伦敦东方陶瓷学会《Exhibition of Monochrome Porcelain》，1948 年，编号 110。

来源：沐清扬