DECO Weekly | 双节灵感加速！收下这份最IN艺术设计打卡清单

摘要：BY ART MATTERS天目里美术馆与B1OCK携手巴黎加列拉宫，于杭州天目里呈现“马丁·马吉拉 1989–2009：女装系列”亚洲首展。作为2018年巴黎首展后的第二次亮相，本次展览将展出逾130套标志性造型、秀场影像及档案资料，完整回顾这位比利时设计师

“马丁·马吉拉 1989–2009：女装系列”

亚洲首展杭州启幕

西岸美术馆“偶然！激浪派！”展览揭幕

2025外滩艺术季如约而至

前川强个展“粗布不粗”

太平地毯与倪志琪共创

“真空&世界”艺术系列

Mutina推出Ronan Bouroullec

三大新系列

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解构的先锋

“马丁·马吉拉 1989–2009：女装系列”

亚洲首展杭州启幕

BY ART MATTERS天目里美术馆与B1OCK携手巴黎加列拉宫，于杭州天目里呈现“马丁·马吉拉 1989–2009：女装系列”亚洲首展。作为2018年巴黎首展后的第二次亮相，本次展览将展出逾130套标志性造型、秀场影像及档案资料，完整回顾这位比利时设计师20年间颠覆性的创作历程，深入探讨其如何通过解构手法重构服装本质并挑战产业规则。

View of the exhibition Margiela /

Galliera 1989-2009 at the Palais Galliera,

2018 Paris Musées / Palais Galliera

展览将系统呈现马吉拉标志性的设计语言：未收边缝线、oversize比例、Tabi分趾靴及以旧物重制为核心理念的“Artisanal”系列。特别设立的藏家单元将展示中国藏家提供的Margiela档案藏品，呈现其设计在本土的接受与诠释。通过这场里程碑式的回顾，观众将深入理解马吉拉对当代时尚持续而深远的影响。

马丁·马吉拉 1989–2009：女装系列

展期：2025年10月1日-2026年2月1日

地址：杭州天目里6号楼目里空间

激浪精神的在地回响

西岸美术馆与蓬皮杜中心年度重磅合作

“偶然！激浪派！”展览揭幕

西岸美术馆与蓬皮杜中心五年展陈合作项目于近日推出重量级年度特展“偶然！激浪派！”。作为国内首个全面、系统性梳理激浪派的大型展览，“偶然！激浪派！” 通过蓬皮杜中心200余件馆藏真迹，以11个章节呈现从“达达”精神出发、融合行为艺术、观念艺术、极简音乐等形式的激浪派运动，观众将能见到杜尚、小野洋子、博伊斯、乔治·麦素纳斯、拉蒙特·扬等艺术史教科书级人物的代表作，也能在展览中感受到激浪派对“人人都是艺术家”的颠覆性主张。

图一：罗伯特·费里欧，

《等效原则：做得好，做不好，没有做》，1968年；

图二：曼·雷，《达达团体》，约1922年；

图三：约瑟夫·康奈尔约瑟夫·哈特维格，

《国际象棋套装》，1923-1924年。

除了全球艺术史视角，本次展览亦特别纳入黄永砯、耿建翌、尹秀珍、施勇等中国艺术家代表作，探讨激浪精神如何在中国当代语境中生发回应。从“厦门达达”到当代装置、观念表达，展览展现了中国艺术在国际先锋谱系中的独特位置，并借由对东方禅宗与约翰·凯奇思想之间的关联探讨东西方文化的共鸣。西岸美术馆以此展为起点，持续拓展现当代艺术的本土叙事空间，也为观众提供一次关于艺术边界的深度再思。

图一：罗伯特·布里尔，《66》，1966年；

图二：西尔维·弗勒里，

《蘑菇U Gweiss A110绿-红中号1003-M》，2008年；

图三：约瑟夫·康奈尔，《博物馆》，1942年。

偶然！激浪派！

展期：2025年9月26日-2026年2月22日

地址：上海市徐汇区龙腾大道2600号

西岸美术馆展厅3

光影超感大豫园

2025外滩艺术季如约而至

由上海复星艺术中心、大豫园-BFC外滩金融中心以及豫园商城联合打造的第五届外滩艺术季如约而至。作为上海国际光影节黄浦区分会场之一，本届艺术季以“光影超感大豫园”为主题，让都市生活和先锋艺术在光影中完美融合，打造摩登浪漫的金秋文艺氛围，为沪上生活艺术爱好者们带来一场集艺术装置、光影互动、展览演出于一体的城市级艺术嘉年华。

与此同时，邱岸雄的上海个展“早春长歌行”、迪奥小姐展览：芳踪絮语、法国艺术家Laurent Fabius个展“在乐园”、SOU•SOU生活美学文化展、葡萄牙国家当代艺术收藏及千禧银行收藏“无常之境”五大艺术展览也将同期进行，带领文艺爱好者从当代艺术、时尚及生活美学等多个领域深入感受多元艺术的魅力。

2025第五届外滩艺术季以别样的艺术装置以及丰富的艺术活动深度共鸣沪上城市文化，以艺术为媒介，融合科技与商业，为城市夜经济注入崭新的文化动能与独特魅力，也为沪上时髦人士入夜狂欢带来全新灵感。

2025第五届外滩艺术季

展期：2025年9月19日-11月9日

地址：上海市黄浦区中山东二路600号

大豫园-BFC

布痕织韵，质觉新生

前川强个展“粗布不粗”

AAEF艺术中心推出具体派第二代艺术家前川强个展“粗布不粗”，系统梳理其逾70年的创作脉络。展览通过52件作品，聚焦艺术家以粗麻布为媒介的独特实践——通过抓褶、缝制与黏合等手法，将布料转化为具地形感的褶皱结构，再以泼洒、滴染等色彩语言激活物质生命力，践行具体派“与物质直接对话”的核心精神。

图一：前川強，粗麻布、丙烯、油彩，

162.5×131.0×13cm，2022

图二：前川強，粗麻布、丙烯、油彩，

130.0×97.0×6.5cm，2024

图三：前川強，棉布、丙烯，

186.2×150.5×3cm，2010

前川强的创作历经具体派的集体实验与后期的个人突破，从粗犷浓烈的早期风格转向探索布料的物理弹性与几何抽象，晚年更突破自我技法边界，展现持续革新的创作能量。展览以“从物质对抗到物质共生”为线索，不仅呈现艺术家对绘画边界与物质生命的深度追问，亦为理解亚洲现当代艺术的发展提供重要个案。

粗布不粗

展期： 2025年9月13日至12月15日

地址：上海市青浦区朱家角镇酒龙路334弄

铜管厂文化创产业园8号楼 AAEF艺术中心

色块的对话

太平地毯与倪志琪共创

“真空&世界”艺术系列

香港手工高级定制地毯品牌太平地毯与上海艺术家倪志琪于上海西岸美高梅酒店举办艺术沙龙，正式发布合作系列“真空&世界”。该系列以倪志琪代表作“真空&世界”为灵感，通过单色方形色块的拼接与自由跨越冷暖的色彩光谱，将艺术家独特的"倪调"美学融入手工簇绒工艺，展现传统技艺与当代艺术的深度对话。

此次合作是倪志琪首次将作品图案转化为地毯材质创作。太平地毯以精湛手工技艺将几何色块转化为触感丰富的空间叙事，作品同时应用于西岸美高梅酒店“Ni”幻美境主题套房，形成完整艺术体验。双方通过此次合作，进一步拓展了艺术介入商业空间的创新可能，延续太平地毯六十余年来坚持的匠心精神与艺术跨界探索。

陶瓷的诗意变奏

Mutina推出Ronan Bouroullec

三大新系列

Mutina于意大利总部正式发布由设计师Ronan Bouroullec操刀的三个全新陶瓷系列：Motivo、Aria与Adagio Outdoor。Motivo则从传统木墙板中汲取灵感，通过哑光与金属饰面的模块组合，以陶瓷重新定义空间界面的细腻质感。Aria以开放式网格结构打破墙面视觉惯性，通过异形板条与圆形连接件构建呼吸感韵律；Adagio Outdoor作为户外延伸系列，以模块化网格系统邀请植物攀附生长，实现陶瓷与自然的有序对话。

图一：Motivo系列

图二：Aria系列

图三：Adagio Outdoor系列

三大系列均延续布鲁莱克对陶瓷作为"建筑装置"的探索，通过留白、轻盈的语汇拓展功能与美学的边界。Motivo则以六种哑光及一款金属效果呈现多元搭配可能，Aria提供五种自然色调，Adagio Outdoor专注四种户外适用色彩。同步亮相的还有艺术家Nathalie Du Pasquier的“事实上的对偶与其他”陶瓷艺术展，共同彰显Mutina将材料转化为情感载体的创新实践。

传奇建筑的当代新生

伦敦梅费尔瑰丽酒店正式启幕

瑰丽酒店集团于伦敦揭幕第二家分号——梅费尔瑰丽酒店。酒店坐落于格罗夫纳广场原美国大使馆建筑内，这座由Eero Saarinen设计的二级保护建筑经David Chipperfield爵士修复，保留标志性斜交网格天花板与外墙结构，并由Joseph Dirand操刀室内设计，以胡桃木镶板、大理石与黄铜装饰打造融合现代简约与英式俱乐部风格的144间套房。

酒店汇聚700余件艺术藏品，携手Christopher Le Brun等艺术家为空间创作特定作品，并引入Carbone首家欧洲分店等五间餐饮场所。Asaya水疗中心由Yabu Pushelberg设计，涵盖泳池、健身中心及英国首间酒店内皮肤科诊所。酒店以无缝入住流程、私人管家服务及灵活动线，重新定义当代奢华旅居体验。

形与味的交汇

梁志天设计集团打造火纹与味焰两大餐厅

KA-MON火纹

梁志天设计集团 (SLD) 于新加坡圣淘沙名胜世界，打造两大全新餐饮空间——以现代手法演绎日本传统烧烤料理的KA-MON火纹，以及大胆诠释西班牙巴斯克料理风味精髓的Sugarra味焰。这两个项目均由梁志天设计集团旗下梁志天酒店设计 (SLH) 首席创意总监张培成Mai Chongchaiyo主导，融合空间叙事、文化本真与细腻的设计语言，为宾客呈现别具一格的餐饮体验。

Sugarra味焰

通过火纹与味焰，SLH重新定义了设计与美食的交汇方式——打造出两处各具特色却同样沉浸感十足的空间，以空间创新进一步放大烹饪的感染力。在火纹中，源于百年稻草烧 (Warayaki) 技艺的火焰元素成为主角，空间散发着质朴温暖与匠心温度；而在味焰中，则以丰富的橄榄主题质感与色调，呼应巴斯克美食文化的静谧优雅。两大餐饮空间共同践行了SLH一直以来的理念：通过空间讲述有意义的故事，让每一处细节、材质与瞬间，都汇聚成一场多重感官的用餐旅程。

跨界演绎时尚设计新场景

吴彦祖携ZuHaus创新实验室亮相

2025世界设计之都大会，首席推荐官吴彦祖以设计师身份携ZuHaus创新实验室亮相CE2展区，打造主题展区 “Architectural Resonance（穿行之境）”。展区以建筑思维贯穿设计哲学、美学实践与生活方式，呈现沉浸式体验，展示“内容+人+产品”的设计商业模式。

此次，ZuHaus携手露香园，联手构建城市生活新风貌，共同见证“设计无界，生生不息”的力量。在ZuHaus语境下，VEAK的环保理念与灵活的六通结构被赋予新表达，支持自由拼接与DIY体验。双方共同打造的家具系列兼具个性与可持续魅力。Soloist × ZuHaus联名音响也首度亮相，灵感源自纽约熨斗大厦，采用工程级复合树脂雕塑，内置7扬声单元，实现建筑艺术与声学艺术的融合，既是听觉享受，也是视觉盛宴。101+作为合作伙伴携手参展，旗下涵盖现代设计家具、中古家具、潮流单品与艺术藏品，业务延展至零售、寄售、收购与空间设计策展，持续为用户提供长期价值。

十年匠心，艺术新生

MINIJ小吉携Oscar王令尘开启跨界对话

MINIJ小吉于品牌十周年之际，携手跨界艺术家Oscar王令尘及超模游天翼举办品牌溯源之旅活动。现场首次揭晓由Oscar王令尘创作的三组艺术装置“小吉光彩之门”、“构件·吉”、“水滴”系列，以及十周年创意视频《Mr.J》，以视觉语言诠释品牌十年间对美学与科技融合的探索。装置作品分别以时空穿越、结构美学与时间沉淀为意象，展现小吉产品的匠心工艺与艺术基因。

Oscar王令尘在晚宴中分享合作契机，并正式官宣未来将与品牌展开深度共创，预示美学科技领域更多可能。小吉以十年为里程碑，通过艺术化表达强化其“美学科技家电”的定位，持续推动产品设计与用户体验的升级，为行业开启崭新篇章。

百年洋房的艺文雅集

H+艺术生活融合空间启幕

位于上海陕西北路百年名人洋房内的H+艺术生活融合空间，携手Royana Group旗下Jia+Cafe与CA Patisserie，联合Bridol法式烘焙、Gillardeau吉娜朵等品牌，共同呈现“法式早餐会”。该空间由设计师黄全操刀，原为名人许崇智旧居，如今以柚木定制护墙、西厨系统等Royana木作延续建筑灵魂，融法式复古优雅于当代生活场景，为宾客营造兼具历史质感与现代美感的体验环境。

本次开幕以“一期一会”为理念，在梧桐掩映的百年洋房中打造法式雅集。宾客可于此品味精致烘焙与食材，感受空间中西合璧的设计语言与闲适氛围。H+作为艺术与生活融合的实践载体，通过此类活动，进一步探索历史建筑与当代生活方式的诗意共鸣。

文脉自觉，古今对话

南京方所书店“自觉之所达”开幕

南京方所书店以“自觉之所达”为主题正式启幕，承续魏晋以来“文的自觉”精神，在南京这座千年文脉之城展开一场跨越时空的文化对话。开幕活动在江苏省演艺集团交响乐团的演奏中拉开序幕，店员朗读周梦蝶《刹那》、胡弦《天文台之夜》及艾略特《四个四重奏》，以诗歌串联起方所自2011年创立至今对美与自觉的追寻。南京地方史专家薛冰、方所联合创始人廖美立与毛继鸿分别致辞，强调南京包容的文化氛围与方所持续推动思潮交融的使命。

作为开幕特别企划之一，“自有境・浅喜手作器展”同步呈现，聚焦文人之物与心境的映照。展览通过一瓶一器、一石一画，诠释手作器物不仅是日常之用，更是与天地往来、内心观照的印记。方所南京店旨在构建一个容纳艺术、文学与生活美学的多元对话空间，未来将继续通过展览与文化现场，推动公众对文化价值的深层感知，邀公众在探索中重返根源，抵达“自觉”之所。

设计，为时间赋形

Rado瑞士雷达表设计论坛开启午后时光

Rado瑞士雷达表于9月中，在北京举办以“设计，为时间赋形”的主题论坛暨品牌品鉴会。品牌全球产品副总裁Christof Ammann先生说道：“我们长期与全球设计精英合作，在理念共鸣中激发创意碰撞。这些深入合作为Rado未来的设计语言与创新方向注入了持续灵感。”活动现场陈列着由首位获得米兰家具展卫星展“特别关注奖”的中国设计师——周宸宸先生设计的Frank Chou Collection系列家具，以简约而当代的美学语言，营造出独具格调的交流氛围，亦呼应着关于时间美学与创新探索的思考。

阿尔弗雷多·赫贝利（Alfredo Häberli）以拉美热情融合瑞士精密，重塑DiaStar Original钻星创始型系列60周年纪念款腕表；被誉为“情感化工业设计大师”的泰杰·乔汉（Tej Chauhan），则通过大胆配色与材质创新，为同一系列注入未来感工艺美学；True Thinline真薄“幻彩”系列，则将建筑学泰斗勒·柯布西耶（Le Corbusier）的色彩哲学延伸为可佩戴的艺术……Rado瑞士雷达表历来享有“材质大师”的美誉，革命性地开创了传统制表工艺的新视界，将高科技陶瓷、超轻高科技陶瓷，彩色高科技陶瓷及CeramosTM金属陶瓷引入其充满设计感的各系列产品中，开创了行业标准并不断将腕间美学提升至全新高度。

灯韵传承

昆庭与中秋的优雅共鸣

法国百年银器世家Christofle昆庭推出2025年中秋主题大片——昆庭载月，心境生辉MOONLIT MOOD。灵感源自中秋佳节的永恒雅致，同时庆祝品牌旗舰系列MOOD昆庭心境蛋系列诞生十周年。这一创意理念礼赞传统灯笼的匠心艺术：灯笼，象征着团圆美满、指引光明与阖家同心。

主题旨在以银器诗学，咏叹东方圆月与法兰西匠心的世纪对话——灯笼的制作倾注巧思，以纤细竹骨为架，轻覆透光薄纸，其精妙工艺恰如Christofle昆庭的世家百年传承：将珍贵材质化为不朽艺术佳作。MOOD昆庭心境蛋系列以前卫的观念和银器世家的工艺传统相融合，大胆传承法式生活艺术，以纯净的线条和现代设计，重新演绎了围绕餐桌聚会的喜悦。MOOD Coffee Tray咖啡心境蛋小食托盘呈现中秋茶叙的秋日雅聚画面。Perles珍缘系列新品镀银胡桃木烛台与小食托盘点缀其中，烘托光影流转的团圆时刻。

桂兔寻桂香

野兽派推出2025秋日限定桂香系列

野兽派最近推出2025中秋限定桂香系列，以中国传统用香为灵感，融汇龙涎、沉香、当归、黄酒与茶香等东方香材，并甄选中国多地桂花净油，展现5款限定桂花秋香，希冀每一缕桂香，伴游子归途，照亮每一个他乡亦故乡的团圆夜。

同时，野兽派坚持“中国工坊”传统工艺与香氛产品的结合，此次携手甘肃庆阳香包刺绣非遗工艺与贵州苗绣靛染，手工制成一枚“桂落当归”游子香佩；更推出中秋限定“桂兔三香”圆月香氛礼盒，亦称“一兔三吃，以陶瓷桂兔香座承载三种闻香方式：桂枝沉香线香醒神启晨，桂落当归塔香安神午后，桂花黄酒香烛半月入眠。

粉可可公寓

tbh家居携手Hello Kitty呈现限时空间

正值上海街头入秋准备中，tbh家居携手Hello Kitty带来的“粉可可公寓” 限时空间落地上海市延庆路25号。快闪空间还原复古经典的公寓装潢，以浪漫粉可可配色注入时髦风格，带来沉浸式的概念体验，点亮街区氛围。

Hello Kitty×tbh全新“粉可可”家纺系列产品也于限时空间线下发布，以丰富材质演绎限定配色，浓郁可可为野性豹纹注入新色，清新粉红色跳跃其间，品类涵盖家居家纺和都市生活小物，线下还有独家限定单品上线。

明快而深邃的蓝

Lanvin呈献全新Lanvin Blue浪凡蓝

Lanvin正式发布全新Lanvin Blue浪凡蓝——其灵感源自Jeanne Lanvin女士最钟爱的色彩，是相比现有品牌色更为明快与深邃的专属标志性色彩。一个世纪前，Jeanne Lanvin女士在佛罗伦萨凝望Fra Angelico壁画中的蔚蓝天空，“直至其颈项酸痛”，由此开启了她对蓝色的毕生迷恋。自此，她在楠泰尔 (Nanterre) 的染坊中研发出23种蓝色，并将其运用于作品设计与空间布置中——无论是巴黎的多努剧院 (Théâtre Daunou)，抑或她的私人卧室。