《刀锋照诗魂篆刻耀华章》——记广东篆刻家刘本镐的“红色刻痕”

摘要：在岭南四月的烟雨中，“苦石斋”里的刘本镐正专注地操刀。小巧方正的印石在他手中旋转，刀锋如笔，在方寸之间勾勒出毛泽东诗词的磅礴气韵。用金石铭刻伟人诗魂，比宣纸墨迹更永恒。这位年过六旬的篆刻家，以刀为笔，以石为纸，将红色基因熔铸于金石之中，用独特的艺术语言诠释着对

在岭南四月的烟雨中，“苦石斋”里的刘本镐正专注地操刀。小巧方正的印石在他手中旋转，刀锋如笔，在方寸之间勾勒出毛泽东诗词的磅礴气韵。用金石铭刻伟人诗魂，比宣纸墨迹更永恒。这位年过六旬的篆刻家，以刀为笔，以石为纸，将红色基因熔铸于金石之中，用独特的艺术语言诠释着对伟人诗词的敬仰。

在广梅汕铁路小区，我与刘本镐做了20多年邻居。虽然都在一个铁路公司，同住一个小区，但部门不同，没有过多交往。后来接触多了，才知道他追求书法、篆刻很执着。直到2024年深秋，刘葛干、李德高和我一起去他工作室喝茶，看到670方毛泽东诗词印章组成的壮丽星河，才惊觉这位貌不惊人的铁路人，已在方寸之间，用6年多的时间篆刻出令人震撼的艺术史诗。

①苦石斋：刀尖上的“长征”

“‘红军不怕远征难，万水千山只等闲’，这句诗里藏着中国革命的魂。”刘本镐放下刻刀，望着案头刚完成的毛泽东《七律·长征》印章，眼中闪烁着炽热的光芒。他自幼研习篆刻，却在年过半百时与毛泽东诗词结下不解之缘。

2018年初，由湖北省著名书画家彭祖华教授、惠州著名企业家刘卜齐女士向刘本镐提议篆刻《毛主席诗词》。“何不把主席诗词全刻成印？”这句建言让刘本镐彻夜难眠。

因为这次偶然的机缘，他看到《毛泽东诗词鉴赏》中“红军不怕远征难”“而今迈步从头越”的磅礴气势，突然萌生了一个大胆的想法：用“一句诗一方印”的方式，篆刻伟人毛泽东的诗词。这一决定，开启了他长达6年的创作苦旅。

彼时他刚完成《弟子规》260方印的篆刻，媒体赞誉如潮。这一决定，让他的工作室成了“红色熔炉”，刀痕在印石上层层叠加，如同历史长河中的波涛。篆刻毛泽东诗词，绝非简单的临摹。刘本镐深知，毛体书法的豪放与诗词的磅礴，需在印石上重现神韵。

计划甫定，难题接踵而至。毛泽东诗词气势恢宏，如何浓缩于方寸？他尝试将诗句拆解重构：“‘北国风光’用满白文显浑厚，‘待到山花烂漫时’则以细朱文勾勒灵动。”一次刻至“宜将剩勇追穷寇”时，右手突发痉挛，刻刀划破虎口，血染印石。妻子劝他停手，他却将血渍轻轻拭去：“主席写这首诗时，陕北正被胡宗南重兵围困。比起那个，这点伤算什么？

2018年启动毛主席诗词项目时，友人刘葛干劝他：“你已功成名就，何必再啃硬骨头？”刘本镐摩挲着一方寿山石笑道：“齐白石刻印三千，潘主兰先生九十高龄仍刀耕不辍，我才到哪儿？”言罢，刀尖已切入石面，溅起细碎粉末。

刻刀要稳，心更要静。篆刻毛泽东诗词，更要刻出他的人民性。夜深了，“苦石斋”里的灯光依旧明亮。刘本镐正伏案端详一方巴林石，他的手抚过石面，指尖能感受到石料细腻的纹理，仿佛触摸到历史的脉络。灯光映照着布满皱纹的手，刻刀在石面上游走，发出细碎的沙沙声。石屑簌簌落下，逐渐显出一行小篆——“雄关漫道真如铁”。他摘下老花镜，对妻子张凤球感慨，“毛主席写的是长征，我们这代人的长征，又何尝不是一辈子？”

2022年3月退休后，以近乎执拗的劲头，刘本镐把全部精力投入篆刻。“诗是魂，印是骨，合起来就是一座精神的丰碑。最难的是理解每首诗的意境。”刘本镐指着《沁园春·长沙》的印章对笔者说，“‘鹰击长空，鱼翔浅底’要表现出革命者的豪情，刀法必须刚劲有力；而《采桑子·重阳》中的‘战地黄花分外香’，则需在细微处见真章。”为了精准表达诗意，他反复研读《毛泽东诗词鉴赏》（公木著），将红色基因融入方寸之间。

篆刻手法上，他突破传统“以篆为主”的桎梏。刻《忆秦娥·娄山关》“苍山如海”时，选用汉代砖瓦文中浑朴的“海”字；《水调歌头·游泳》“极目楚天舒”的“舒”字，则化用楚简帛书的飘逸笔意。对此，他的恩师、著名篆刻家金云鹤评价：“他将古文字学养与现代表现熔于一炉，如庖丁解牛，游刃有余。”

创作过程中，刘本镐时常闭目吟诵诗句，仿佛与毛主席在时空交错中对话：“每刻一刀，都像是在重走长征路。”他想起潘主兰先生握着刻刀说“方寸之间藏乾坤”的往事，刀痕间隐约透出金石的冷冽与历史的厚重。这位年过六旬的篆刻家，正以刻刀为笔，在方寸之间重绘中国革命的壮阔画卷。

“苦石斋”工作室的角落里，堆放着厚厚的创作手记。翻开2024年其中的一页，上面写道：“刻《清平乐·六盘山》时正值暴雨，雷声仿佛带我回到红军翻越六盘山的夜晚。刻刀在寿山石上飞舞，‘不到长城非好汉’七个字，刻了一天一夜。”

2024年10月，刘本镐在“苦石斋”完成收官之作——《七律·洪都》；刻完“江草江花处处鲜”的最后一笔，他突然扔下刻刀，点燃一支烟深深地吸了一口……

“我总算赶上了，今年是毛主席诞辰131周年……”他指着墙上泛黄的铁路旧照。照片里，意气风发的刘本镐站在新铺的铁轨旁，身后是莽莽群山。窗外木棉正红，如燎原之火。670方印石静静躺在锦盒中，俨然铺成一条从惠州通向韶山的精神轨道。

“毛主席的56首诗词，一句诗一方印，一首诗词一个包装盒，共计670方印，56个盒子。”刘本镐如释重负：“著名书法篆刻家韩登安先生曾刻过毛主席诗词，他是一首诗词一方印，他只刻了36首诗词。我刻的更全一些。”

②墨海泛舟：从铁路匠人到全国展台的跨越

刘本镐，这位1962年3月生于湖北沔阳（今仙桃市）的铁路人，曾在铁四院、广梅汕铁路线上奔波奋战半生。1982年7月毕业，分配到原铁道部第四勘测设计院电气化处工作，他随身带着一方刻有“苦中作乐因爱石”的印章，这句青年时写下的诗句，最终成了他“苦石斋”斋号的由来，也暗合篆刻艺术与人生的相通——以刀为笔，在粗粝中磨砺光华。“那时候，我们一帮文艺青年常聚在一起，写诗、刻印，没想到几十年后，这些爱好成了我人生的主旋律。”刘本镐满怀感慨。

“刀尖划过木纹的沙沙声，像在和我说话。”刘本镐回忆道。8岁那年，他在木头小方块上用刻刀歪歪扭扭刻下“刘本镐”三字——人生第一方“印章”就此诞生，尽管字形稚拙如虫爬，却使他从此与书法篆刻结下不解之缘。

刘本镐的艺术之路并非坦途。1981年，在广州上学读书期间，作品首次参加“广东省高校学生书法作品展”展，荣获三等奖，令他学习书法篆刻的信心倍增。1982年，他分配到铁四院电气化处工作后，访名师学技艺，先拜八闽学者潘主兰之高足金云鹤教授为师学习篆刻，后拜汉上名家陈义经、周永基为师学习书法，拜王福庆为师学习国画。

工作期间，他常利用出差到北京的机会，与荣宝斋画院副院长高文峰交往甚密，得其提携，与韩天衡的弟子、许雄志的弟子、徐振濂的弟子交往切磋技艺，更是得到李刚田前辈的耳提面命，使得他的书法、篆刻技艺精进。他感慨地对笔者说：“方寸石头皆有灵，得遇知音才能成器。”

2018年10月，香港国际青少年诗歌联盟会长陈利平邀请刘本镐展出的如《弟子规》、《心经》等篆刻作品以及琳琅满目的书法篇章，红黑兼济，确能令人耳目一新，流连忘返。

中国作协会员、惠州市委老干部局退休干部曾平称赞其篆刻作品“布局得体合理，刀法从容老到，造型飘逸，具有美感”，即使非专业人士也能感受到艺术价值。

通过40多年对书法篆刻的艰苦探索，刘本镐其作品既有沉凝厚重之书刻底蕴，又具儒雅灵动之妙趣。其运刀雄浑大气，灵动自然；走笔则法度严谨，老辣生动。刀锋墨意溶为一体，浑然天成。红黑兼具，既清逸闲适，又涤党不群。这是旅美访问学者、著名评论家、教授熊海泉对刘本镐的中肯之言。

2018年11月10日,在汕头举办由汕头市直机关书画院主办，荣宝斋画院、惠州画院协办的《“本立而道生”刘本镐书法篆刻邀请展》。在展览现场，刘本镐的书法篆刻系列引发轰动。其中《伟大工程》一印（还参展了庆祝十九大“中国梦、铁路情”全路篆刻作品展），以刀代笔勾勒出山峦叠嶂之势，线条如飞瀑直下，引得观众驻足良久。一位年轻的参观者说：“原来篆刻可以这么震撼人心，每方印都像是一段波澜壮阔的历史。”这句评价，让刘本镐想起恩师金云鹤的教诲：“篆刻不仅是技艺，更是心性的流露。”

2019年盛夏，广铁集团举办职工书画展，他的《七律·长征》组印引发热议。广铁铁路作协主席陈志雄在研讨会上感慨：“这些印章里的金戈铁马，把高铁穿山越岭的动感都刻出来，像是把铁路的钢轨熔铸进寿山石了。”

在2023年荔湾古村落主题展上，他的《忆秦娥·娄山关》组印和书法《毛主席词句》引发文化研究者关注。有学者评价：“这些印章和书法中的顿挫转折，与广深港高铁的减震轨道设计异曲同工。”刘本镐听后笑道：“钢轨是国家的筋骨，印章是文化的血脉，我不过是用刻刀和毛笔记录下钢铁动脉的律动。”

③以刀为笔：刀锋上的修行

功夫不负有心人！在刘本镐看来，篆刻不仅是艺术创作，更是文化传承的担当。他耗时两年多篆刻《弟子规》，有商人欲出20万的高价收购印石，他断然拒绝：“刻的是文化，不是买卖”。

2016年11月1日出版《“弟子规”刘本镐篆刻》专集，并向惠州光明小学捐赠百册，希冀“让孩子们在方寸之间感受传统美德”。后又花了一年多的时间刻《心经》，出版《本镐敬刻“心经”》。

在捐赠仪式上，会议室里响起热烈的掌声。孩子们围拢过来，好奇地触摸着专集，“这上面的字是画上去的吗？”一位小学生仰头好奇地问。刘本镐俯身蹲下，和蔼地指着印文解释：“这是用刀刻出来的，就像你们用笔画画一样，每一刀都有讲究。”学校易丽校长由衷感慨：“这一刀下去，刻的是文化基因。刘老师的捐赠不仅是艺术品，更是一堂生动的传统文化课。”

刘本镐的艺术创作始终与时代脉搏同频共振。2020年抗疫期间，他花了一个多星期创作《送瘟神》篆刻组印，以“春风杨柳万千条”的意象鼓舞人心，作品被民革、民盟中央画院收录为抗疫主题展品。2021年，他受邀为民革广东省委会百年庆典创作《毛泽东诗词联句》印屏，用“为有牺牲多壮志”的磅礴气势，致敬党的百年征程，成为他红色创作的代表作之一。

观众惊叹于方寸间的万千气象，一位年轻观众驻足良久，忍不住问：“刘老师，您为什么执着于刻毛泽东诗词？”他停下手中的活计，目光透过镜片：“诗词里有民族的脊梁，刀尖下刻出的不仅是文字，更是精神。”

这场展览，让刘本镐的篆刻作品走出岭南，走向全国。他收到多地博物馆、篆刻作品展的收藏邀约，但最让他激动的，是2024年11月湖北省图书馆的特别请求——希望他能将部分作品捐赠给家乡的抗疫纪念馆。刘本镐二话不说，精选了《送瘟神》等12方印稿，附上一封手写信：“愿这些金石印记，为后人铭记历史提供另一种视角。”他的书法篆刻作品还先后被中国铁道博物馆、广州铁路博物馆、惠州学院等收藏；喜迎党的二十大期间，他的书法篆刻作品入选民盟中央美术院书画作品展、中国国家画院“文以载道.亚洲文化艺术周”，并连续四年入展全国生肖印展（虎、兔、龙、蛇）。

2023年，焦作市第三届篆刻艺术展现场，刘本镐的作品再次成为焦点。面对来自全国各地的书法篆刻名家，他淡然笑道：“我刻的不是印章，是历史的回声。”他的《七律·送瘟神》《七律·长征》等作品多次入选全国、省市各种展览，成为铁路和业界瞩目的红色篆刻家。曾有一位佩戴勋章的老兵抚摸着《忆秦娥·娄山关》的印章泣不成声：“这方印章里，能依稀听见冲锋号！”

“刻毛主席诗词，岂能用寻常印石？”为匹配诗词意境，他四处购买寿山石、巴林石、萧山红石。刻《七律·长征》时，象征红军血染的征程；《卜算子·咏梅》则寻得带天然俏色纹的寿山石，暗合“已是悬崖百丈冰”的凛冽。

曾有多家机构曾提出高价收购毛主席诗词56盒印章，刘本镐却做出惊人决定：将在建国76周年之际，全部作品捐赠韶山毛主席纪念堂，让这些篆刻作品成为公共文化记忆的载体和传承。

“这些印不是商品，是信仰。”他对不解的儿子刘诗琪一解释，“你看烟台大学的篆刻展，艺术家能把作品捐给学校传承，我们更该让精神回归它诞生的地方。”刘本镐动情地说：“红色文化不能只存在于书本里，要让年轻人触摸到历史的温度。”

④匠心传承：手艺人刻刀上的心跳

在惠州，他的“苦石斋”工作室成了本土文学艺术界的“精神驿站”。经常有惠州乃至全国各地的书法家、篆刻家、画家、作家、诗人等文友到访。

110多平米的工作室里，从地板到博古架堆着和摆放上千块不同大小的寿山石、青田石等等，他指着那些印石，眼里闪着光，让后来人知道，铁轨上的工程师也曾为方寸山河痴狂。确实如此，在刘本镐看来，“篆刻不是手艺，是修行。石头不说话，可你得听它心跳。”

“苦石斋”工作室的灯光常亮至凌晨。刻《蝶恋花·答李淑一》时，为表现“泪飞顿作倾盆雨”的悲怆，他以钝刀斜切入石，制造飞白效果。妻子张凤球劝他早点休息，他却说：“主席写这词时，杨开慧牺牲才几年？笔锋里都是痛，我得刻出这痛！”刀尖划过石面，碎屑纷飞，他的虎口裂开又结痂，最终形成一道深褐色的茧。夜深了，他常对石自语：“石头啊石头，你在地下埋了千万年，今天借主席的诗句重生，值不值？”刀落石开时，他又笑叹：“是我沾了你的光。”

刘本镐常与惠州书法篆刻界同仁切磋。中国微型小说学会副会长、惠州学院副教授雪弟（闫占士）感慨：“老刘的印，让主席诗词从纸上站起来，有了金石筋骨。”

著名画家肖加鸿抚摸着《清平乐·六盘山》的印章，感慨地说：“这刀痕里，有毛主席的豪情，更有后辈的坚守和匠心。”

“刻毛泽东诗词，就像在石头上走长征，是我与历史对话的方式；参展、入选、捐赠，则是让这份对话延续下去。”刘本镐轻轻拭去刀尖的石屑，目光投向窗外。夜色中，他的剪影与篆刻刀的轮廓融为一体，仿佛一尊永恒的雕像——刀锋所指处，是永不褪色的红色基因，是篆刻艺术与时代精神的交响。

记得有一天，刘本镐把最得意的一方印《春光盛宴》送给笔者：“咱们铁路人，就该像这方印里的字，迎着春光，永远向前。”我翻来覆去端详这方印：粗犷的线条中藏着细腻的纹理，仿佛看见他深夜伏案的身影。

如今，他多了个新身份——铁路职工业余书法篆刻班的导师。每当有学员抱怨“没时间练习”，他总会笑说：“当年我用6年刻完毛主席诗词，哪天不是挤出时间？艺术就像铁路轨道，出不得轨也容不得半点敷衍。”

“毛泽东诗词里有山河气魄，得用最烈的刀法才能配得上。”他指了指《北国风光》一印中“千里冰封”四字的崩边，“瞧这‘封’字最后一竖，我连凿三刀才冲出这股莽莽苍苍的劲儿。”

“《蝶恋花·答李淑一》的‘泪飞顿作倾盆雨’，需带朱砂斑的鸡血石；《卜算子·咏梅》的‘俏也不争春’，非俏色寿山石不可。”

刘本镐妻子张凤球大姐回忆，那段时间家中深夜常闻凿石声，“他说要‘以血养刀’，结果真割破了手，血滴在印谱上，倒让他悟出了金石铿锵的力道。”

这种执拗延伸至生活细节。为保持手感，他坚持每日晨跑、健步走五公里，“刻印是体力活，腕力跟不上，线条就软了”。

“刘老师，您图啥？"笔者忍不住问。他郑重地说：“咱们铁路人修的是通往春天的路，我刻的是通往人心的桥。”这种跨界融合，让传统经典焕发出工业时代的新意。

尾声：刀尖上的星辰

篆刻艺术，刀法是关键。“毛主席诗词这组作品，我刻了整整6年。”刘本镐在方寸印章上镌刻出超越时空的对话。这或许就是匠人的力量——在喧嚣中守住初心，在重复中创造永恒。

以前在工作之余，他还经常到长沙，向铁路系统的刘晓斌、刘建平、袁飞、龙飞、周天平，路外的文佐、秦汉等诸多高手请教学习。退休后，他又跟李德高、刘葛干等向著名画家、惠州画院常务副院长肖加鸿研学国画。

采访结束时，刘本镐带我走到他最珍视的“万象更新”印章前。石料上，“万”字如群峰逶迤，“新”字似朝阳破云。他轻叩印面：“知道为什么选这块鸡血石吗？”见我摇头，他笑指印章底部——隐约可见铁路轨道的纹路。

“来尝尝新焙的凤凰单丛。”刘本镐递过茶盏，袖口沾着石粉。他忽然停手，从抽屉里摸出个磨刀石，“你看这刀口，钝一分则线条软，利一分则失了金石气。”

“每道刻痕都是铁轨的延伸，”他的手指抚过印章，“我们修铁路连接地理上的远方，篆刻则是用金石连接时光里的永恒。”

暮色中的“苦石斋”，近千方印章在博古架上静静发光，像散落人间的星辰。那些或浑厚或灵动的线条，仿佛40多年篆刻光阴的具象——每一道崩裂的石纹，都是时光与意志的角力；每一簇飞溅的石屑，皆成诗魂与匠心的私语。而那个伏案刻印的身影，早已将自己刻进了一部属于新时代的“金石录”。

“每一刀都是对历史的致敬，每一印皆为向未来的答卷。”在惠州西湖的波光里，刘本镐的篆刻刀依然在跳动。他刻下的不仅是毛泽东诗词，更是一个时代的集体记忆与精神图腾。从湖北仙桃的刻刀爱好者，到享誉全国的篆刻名家，他以刀笔为剑，以石为铭，将个人艺术追求融入民族复兴的浩荡洪流。

从8岁刻下人生第一方姓名章，到为共和国领导人治印；从《广州铁道报》刊发广州局画家王少伦写的《本立而道生》评论到《人民铁道报》刊发原中国铁道建设报总编辑、著名记者朱海燕主动写的《平中见奇的印风》序言；从《弟子规》的诗意篆刻到《毛主席诗词》的豪情流转，对刘本镐而言，每一次书法篆刻的认可都是辛勤努力的付出，每一道刻痕都是文明传承的密码。

此后，刘本镐陆续为多位政要刻印，但他始终恪守原则：“只刻名章，不刻闲章；只赠不卖，分文不取。”

2025年4月7日，广东省书协会员陈幼琴陪同香港《中华时报》记者邱宏伟上门采访。“录了一个小视频‘老邱聊事’，他们是宣传采访报道红色故事和文化的。”

当被问及未来计划，刘本镐顺手拿起案头的《黄鹤楼记》，对笔者说：“这是唐代阎伯理的作品，要刻48方印，226字，但得先养好这双手。”

人间四月天。窗外木棉正红，钢铁巨龙呼啸而过，应和着刀石相击之声；恍惚间，那些在石面上起舞的刀锋，俨然正在续写新的史诗。

【程向阳撰文，图片由刘本镐先生提供】