摘要：在全球化加速演进与文化多样性保护的当代语境中，中国传统民歌的价值正被重新审视。作为中华文明的重要载体，民歌不仅是旋律与歌词的组合，更是特定地域人群生存经验、情感模式与社会关系的文化表达。因此，理解陕西民歌的“声音景观”对非遗保护与文化传承意义重大。民歌作为人类

转自：中国改革报

□ 侯璐璐

在全球化加速演进与文化多样性保护的当代语境中，中国传统民歌的价值正被重新审视。作为中华文明的重要载体，民歌不仅是旋律与歌词的组合，更是特定地域人群生存经验、情感模式与社会关系的文化表达。因此，理解陕西民歌的“声音景观”对非遗保护与文化传承意义重大。民歌作为人类文化共性的艺术形式，是先民适应自然环境的智慧结晶，厘清“声音景观”的构成与演变，可为非遗的“活态传承”提供科学依据。本文基于“声音景观”视域，分析陕西民歌文化内涵的生成与延续路径，旨在构建陕西民歌作为“声音文化体”的完整认知框架，为其保护与传播提供参考。

“声音景观”概念

“声音景观”是基于某一地域的地方意向、地方感形成的音乐意识和象征性元素。表演者和听众在一定的表演地点展现出来（或听到）的声音即一种声音景观。具体来说，这些声音源于自然环境、劳动方式和社会习俗的长期互动，最终凝聚成具有象征意义的听觉符号，表演者在日常场所中呈现这些声音时，声波与空间产生共振，使听众通过听觉建立对地方特质的认知。不同场合的声音触发不同层次的文化联想，劳动场景中的声音唤起生存经验的共鸣，仪式场景中的声音则激活文化信仰的传承。当现代艺术手段介入传统声音表达时，既延续了“声音景观”的文化基因，又拓展了其情感承载能力。

由此可见，“声音景观”会随着时空的推移不断演变，这种动态性不仅反映了环境与人类活动之间的复杂关系，也深刻影响着人们对“家”的认知与情感体验。

陕西民歌的文化内涵分析

陕西省依自然与文化地理特征，分为陕北、关中和陕南三大区域，并由此孕育出风格迥异、底蕴深厚的民歌文化。陕西民歌，是陕北高原的雄浑地貌与陕北人的豪迈乐观相融，是关中平原的沃野平川与关中人的慷慨激越交织，是陕南山水的温婉灵秀与陕南人的细腻坚韧相契，植根于三秦大地独特的地理风貌与人文气质，共同凝铸成一场激荡共鸣的生命交响。

自然环境与人文精神的融合。陕北民歌被誉为“黄土高原的百科全书”，其独特韵味深深扎根于沟壑纵横的黄土地貌。长途跋涉的赶牲灵人挥舞长鞭，喊出“走头头的那个骡子呦……”，空旷的沟壑山谷中，牲畜蹄声、铃铛脆响与歌声回响交织，从沟底跃向崖顶；悠长的拖腔在山谷打转，化作黄土地上赶牲灵群体的“行进交响曲”。陕北高原地处黄土高原腹地，沟壑纵横、干旱少雨、视野开阔，但生存条件相对艰苦。其民歌的旋律风格高亢、嘹亮、悠长、自由。相较于陕北地貌，关中地区相对舒适的自然环境和稳定的农耕生活，孕育了关中人知足常乐的性格，民歌中充满了对日常生活的热爱及对劳动的赞美。陕南地区由于地理环境限制，民居常依山而建，两户人家隔山谷对望，称为“对门”。陕南民歌《郎在对门唱山歌》里，“郎在对门（哟）唱山歌（喂），姐在房中（哟）织绫罗（喂）”，正是隔空传声的“对唱”形式。秦巴山区植被丰茂、湿度大，声波易被吸收，歌唱者需用清亮婉转的假声，再加上“呦”“喂”等滑音修饰，让歌声穿透山雾。

人文性格与演唱表达的互文。陕北、关中、陕南民歌是陕西文化宝库中璀璨的明珠，深刻反映了各地区独特的自然环境，凝结了三地人民鲜明的人文精神与性格。陕北民歌犹如黄土高原的苍凉回响，呈现着陕北地区人们敢爱敢恨的生命张力。陕北民歌以爱情与革命为主题，是这一地区人们直率热烈情感的真实表达。如《山丹丹开花红艳艳》将陕北民间音乐与革命叙事相结合，运用陕北音乐中常用的大跨度音程展开充满张力的表达，旋律中高腔与平腔的切换，既体现了黄土高原的苍茫气质，也呈现了陕北人在艰苦环境中依然保持的乐观精神状态。关中民歌则回荡在八百里秦川的沃野之上，其旋律高亢嘹亮、节奏铿锵有力，淋漓尽致地展现了关中人耿直豪爽、慷慨激越的性格特质。关中民歌题材广泛，既有反映历史沧桑与农耕生活的厚重之作，也不乏直抒胸臆、情感奔放的生活小调。陕南民歌则是秦巴山水的灵秀吟唱，更注重生活细节与情感的共鸣，是含蓄深情的浪漫主义式表达。如《太阳出来一把火》中“我把草帽给你戴，愣叫太阳来晒我”，以幽默的细节展现情感。同时，陕南民歌旋律相较于陕北民歌更平滑，小调色彩更浓郁，兼具了江南民歌的柔美深情与巴蜀民歌的泼辣俏皮。

历史记忆与艺术再创造的融合。陕西民歌的旋律与唱词蕴含了跨越时空的集体记忆，陕北民歌《走西口》，把颠沛迁徙的艰辛与离愁，通过特殊的喉音震动具象化在歌声里；而陕南婚嫁仪式中的“哭嫁歌”，则以程式化的泣声语调传承着女性家族角色的训诫。这些声音不仅是艺术表达，更是历史经验的体现。民歌通过代际传唱不断激活这些声音符号，使坚硬的黄土、流逝的岁月与人的情感在歌声中凝结为可聆听的文化记忆。此外，陕西民歌演唱者在传承这些固有声音模式和情感表达方式的同时，也在进行持续的艺术再创造。新一代歌手学习传统唱法时，会自然融入自身对当下生活的理解，在保持原有旋律骨架和关键音色特质的前提下，对装饰音的运用进行个性化处理，使古老的情感表达更贴合当代人的听觉习惯和情感共鸣点。在创作新民歌时，创作者也会主动提取传统声音景观中的核心元素——标志性的高腔、特定的颤音方式，将这些承载着历史记忆的声音“密码”融入新的旋律与歌词中，讲述新的故事以及新的时代背景。陕西民歌的声音景观以独特的声音形态，封存着群体的历史记忆与生存智慧，通过一代代歌者的艺术实践，实现了历史与当下的声音对话和文化延续。

陕西民歌的声音本质上是黄土高原、关中平原、秦巴山水生存智慧的声音化呈现。歌者在传承中的创新实践，如对传统唱腔、旋律、节奏、滑音的个性化处理，使陕西民歌既保存了群体记忆，又能够持续生长。未来，可结合声学技术深入分析民歌音色、频率与环境的对应关系，揭示“人—地—音”的互动逻辑，为陕西民歌的长远发展提供实践路径。

【作者单位：宝鸡文理学院；本文系陕西省社科基金项目《“声音景观”视域下陕西民歌的文化地理学研究》（编号：2022J004）的阶段性成果】

来源：新浪财经