AW25MODE展趋势分析：逛上海时装周的官方展居然能收获这么多？

摘要：时尚从不止步，它是时间的织物，也是情绪的映射。每一季的轮回，都是一次对当代生活的再思考。廓形与线条之间，材质与色彩之中，隐藏着时代的节奏与人心的微光。在都市与自然、科技与人文之间，时尚持续书写着属于未来的叙事。

#AW25 TRENDS ANALYSIS

时尚从不止步，它是时间的织物，也是情绪的映射。每一季的轮回，都是一次对当代生活的再思考。廓形与线条之间，材质与色彩之中，隐藏着时代的节奏与人心的微光。在都市与自然、科技与人文之间，时尚持续书写着属于未来的叙事。

AW25上海时装周以“质塑新境，建所未见”为主题，强调以材质为语言，重构时尚表达方式。设计师们通过材质的重新解构与功能性创新，在织物与肌理中探索情绪空间，于传统与未来的交汇处建构出前所未见的时尚世界。在这一主题引领下，设计师们围绕“重构质感”“视觉建构”与“未来秩序”的关键词展开演绎。本季上海时装周通过全新的设计视角，强调对材质的重构、工艺的进化与制造模式的智慧升级。

根据法国PROMOSTYL 时尚趋势研究与预测机构的最新趋势分析，2025秋冬上海时装周MODE展呈现的四大流行趋势，精准回应了当代社会在文化转型、技术跃迁与可持续理念中的集体意识。每一个趋势，都是一次感知与实践的建构，也是一种对时尚未来形态的预言。“染梦浮光”里如梦似幻的印染色彩，光影流转之间展现个性；“锦语东方”中古典调性在当代时尚中重奏；“丝雨斜阳”后条纹如丝雨斜阳的序调，开启新的织语；而“不羁之态”的新材质带来的生命力与创新，展现中国设计通过材质描绘出无限的空间可能。

2025秋冬上海时装周不仅是一场风格与创意的盛宴，更是中国设计力量在全球舞台上的一次深度发声。在此，新质感成为驱动创意的原力，未见之境也正在被一针一线，逐步建构。

染梦浮光

印花与涂鸦元素常被国际趋势用于表达个性张扬与街头精神，设计师多以抽象构图、标语语言与叛逆视觉来营造强烈的当代艺术风格，彰显自由与态度。印花与涂鸦元素的流行，源于意识觉醒与街头文化主流化的宏观趋势，同时也反映出当代人的自由心理。在社交媒体时代，这样带有强烈视觉冲击与态度表达的风格，既满足了个性张扬的需求，也成为年轻群体寻求价值认同与文化归属的方式，折射出去精英化、强调自由与态度的当代审美转向。

在AW25MODE展中，这些元素则被赋予更深的文化背景与情感温度。品牌更倾向于从民族纹样、传统工艺中汲取灵感，将印染技法与涂鸦表现结合在现代剪裁中，使服装成为流动的文化载体。他们不仅关注图案本身的艺术性，更重视背后的文化意涵与故事表达。相比国际趋势对视觉冲击的强调，上海时装周呈现出的是一种更具温度与精神性的图像语言——融合传统与当代、手工与科技，使涂鸦与印花在时尚语境中焕发出独特的东方叙事力。

HENGDI WANG

Imprint

ABODI TRANSYLVANIA（by DFO international）

Masa Mara

锦语东方

“新中式”的流行，正契合了当下国际时尚中的一个关键趋势——文化本源的回归（Cultural Rooting）。新中式不再停留在传统符号的外衣，而是在材质、工艺、结构和生活哲学层面进行深度融合与创新，体现出一种“形而上的东方美”。这种趋势之所以能迅速流行，背后是中国年轻一代日益增强的文化认同感与民族自豪感，他们希望穿在身上的不仅是时髦，更是身份的象征，国际时尚界也开始重视来自东方的美学表达。新中式的流行，不仅是审美趣味的转向，更是中国作为文化输出者，在全球时尚语境中发出独立声音的一种体现。

在AW25 MODE展中，新中式不再只是符号化的外壳，而是一次深层的文化回溯与再创造。设计师们以更加内在、克制的方式探索东方美学，将传统文化与现代结构、特殊材料和工艺技术结合，追求“形神兼备”的当代表达。这种源自文化自觉的设计路径，使上海时装周的新中式服装不仅展现中国之美，更建立起属于本土的独特时尚语境，在全球设计对话中呈现出鲜明的文化自信与创新深度。

LIWEN LIANG

衣悟

Awa Meite

DINGDANG（by ALTER SHOWROOM）

Moshions

丝雨斜阳

在国际趋势中，条纹元素的情绪化与多元化表达体现了理性美学向感性叙事的转变。条纹不再只是结构与秩序的代名词，而成为设计师探索情绪、身份和文化复杂性的视觉工具。这种变化背后，是全球时尚从功能性与职业性审美，转向更具情绪共鸣与心理深度的表达趋势。

在后疫情时代，全球时尚界普遍进入“柔性结构”与“感性重构”阶段，人们对稳定秩序的渴望与对个体释放的诉求并存。条纹作为经典视觉语言，在国际舞台上被不断重组、扭曲、解构，成为设计师回应时代情绪、身份流动与多元价值的重要符号。这种趋势推动条纹从传统走向当代，也让它在全球时尚对话中焕发出新的文化张力与表现力。

在AW25 MODE展，条纹的表达更加情绪化与多元化。设计师们在色彩选择与排列方式上更为大胆，注入更多东方的柔性逻辑与文化趣味。如蓝白条纹在海派文化中唤起记忆感，棕色系条纹则与传统色彩美学相呼应，而多彩的艺术条纹展现中国设计对于图案语言的自由解构与重构。这种处理方式打破了条纹的程式化印象，使其兼具结构感与情绪温度，体现出上海时装周独特的文化根基与对“日常美学”的深度探索，呈现出属于东方语境的条纹新美学。

CHENGGUANG WANG

GENTLE FOREST

HAPPY SHEEP（by ALTER SHOWROOM）

不羁之态

异形材质的运用通常强调前卫和实验性，国际设计趋势中，通过大胆的结构与极限材料探索时尚的边界，强调个体表达与先锋态度。这样的设计常常关注材料的表现力和技术的创新，呈现出一种超现实和未来主义的时尚美学。

异形材质的流行体现了当代时尚对未来想象、身体边界与技术美学的深层探索。在全球不确定性加剧的背景下，设计师通过极限材料与非传统结构回应人们对未来的焦虑与渴望，同时挑战规范表达，呈现出强烈的个体意识与先锋态度。这种“反实用”的美学实验，不仅满足感官冲击，也映射了人们对身份重塑与感性体验的深层心理诉求。

在AW25 MODE展中，异形材质的运用则更加注重文化的内涵和设计的实用性。设计师们通过对传统元素的重新解构，结合现代剪裁与功能性，呈现出一种兼具艺术性和实穿性的风格。可持续面料的使用则反映了设计师对环保理念的重视，体现出中国设计在全球时尚界对社会责任的自觉。这种注重文化、环保和功能性的设计哲学，使得上海时装周在异形服装的表现上，展现出更为深刻的文化自信与现代生活的紧密结合。