摘要：王铎生活在明末清初的社会动荡时期，这一时期的文化艺术呈现出多元融合的特点。在书法领域，明代中期以后的书风逐渐趋于柔媚，缺乏生气。

文◎赵磊

明末清初的中国书坛，王铎成为这一时期的代表性人物。书法作品《仿唐太宗书》创作于1655年，时年王铎56岁。

作品虽名为“仿”，实则展现了王铎在继承晋唐传统基础上的个人风格，体现了他“师古不泥古”的理念。

王铎生活在明末清初的社会动荡时期，这一时期的文化艺术呈现出多元融合的特点。在书法领域，明代中期以后的书风逐渐趋于柔媚，缺乏生气。

有识之士如徐渭、董其昌等人已经意识到这一问题，试图改变但未能根本扭转。王铎提出了“书不宗晋，终入野道”的观点，强调学习传统的重要性。

但他同时也指出：“书法之始也，难以入帖，继也难以出帖。”表明他重视在继承传统基础上的创新。王铎的书法学习路径广泛，不仅学习二王（王羲之、王献之），还借鉴李邕、米芾、颜真卿等唐代书家。

《仿唐太宗书》的创作正是在这样的艺术理念下完成的，作品题为“仿唐太宗书”，但实际是王铎个人书风的展现。

王铎在用笔方面具有显著特点。他的笔法一点一划力求坚而浑，起笔陡峻，行笔充实，转笔畅远，住笔峭拔。在《仿唐太宗书》中，王铎的用笔细劲，行笔迅疾，连笔牵丝，一气贯之，气脉贯通。

用墨方面，王铎采用了独特的“涨墨法”。这种技法使墨入纸后，很快沿笔、纸的接触点向外涨晕，使墨迹膨胀扩大。王铎通过笔法的轻重缓急，使墨在宣纸上自然晕化，表现出丰富的书法质感。

在结构处理上，王铎不论上下左右，都运用夸张手法，造成强烈的反差。他注重从参差中求平衡，从对立中求调和，从变化中求统一，从险境中求稳重。

【释文】

来源：汉府书画中心