摘要：本文白居易的三首诗作：《山泉煎茶有怀》捕捉了独品香茗时，那份想与友人分享却不能的微妙思念。它很短小，像一幅生活速写，于宁静中见情谊。《燕诗示刘叟》则借燕子辛劳育雏、雏燕离巢不归的故事，用生动的比喻劝慰人们理解亲子间的离别常情，饱含生活智慧。。《初出城留别》描写

白居易（772—846），字乐天，号香山居士，祖籍太原，后迁居下邽（今陕西渭南），唐代著名现实主义诗人。

本文白居易的三首诗作：《山泉煎茶有怀》捕捉了独品香茗时，那份想与友人分享却不能的微妙思念。它很短小，像一幅生活速写，于宁静中见情谊。《燕诗示刘叟》则借燕子辛劳育雏、雏燕离巢不归的故事，用生动的比喻劝慰人们理解亲子间的离别常情，饱含生活智慧。。《初出城留别》描写离京时的情景和动作，从具体告别转向内心感受，最后以“心安是归处”的感悟，表达了随遇而安的人生态度。

坐酌泠泠水，看煎瑟瑟尘。

无由持一碗，寄与爱茶人。

这首诗很短，像是生活中的一个随手记下的片段。

白居易一个人，找了个地方坐下。旁边有山泉，泉水清澈，流淌时发出泠泠（líng líng）的响声。他取了这干净的水，倒进茶釜（fǔ）里。动作是“酌”（zhuó），小心翼翼地舀（yǎo）水或倒水。这个字用得很安静，能让人想到诗人当时那份闲适的心情。他就这么坐着，看着。

看什么呢？看水在釜里慢慢烧开，看他投进去的茶末，像“瑟瑟（sè sè）尘”。唐朝人喝茶，很多时候是把茶饼碾（niǎn）成细末，再放到水里去煮，有点像现在日本的抹茶。那茶末是绿色的，“瑟瑟”两个字，既像是形容颜色，那种有点深、有点亮的绿色，又好像能让人联想到茶末在滚水里翻动、或者细微摩擦的声音。总之，这是一个有颜色、有动态，甚至可能有声音的画面。诗人就这么静静看着，看着水开了，茶色出来了。

整个过程，从取水到煮茶，都透着一股子清净、悠闲的味道。山泉水本就洁净，煮出来的茶想必也格外清香。这本该是件很享受的事情。

但诗人心里起了别的念头。他想着，这么好的茶，要是能给懂茶、爱茶的人也尝一碗就好了。可是，“无由”，没有办法，没有途径。“持一碗”，就是端着这一碗刚煮好的、热气腾腾的香茶。“寄与”，送给。送给谁？“爱茶人”。

这个“爱茶人”是谁？诗人没说。也许是他远方的朋友，比如元稹（yuán zhěn）。白居易和元稹是好朋友，经常写诗互相赠答，他们都喜欢品茶。也许只是泛指那些和他一样懂得欣赏茶中滋味的人。不管是谁，重点在于“寄与”这个想法无法实现。

这首诗的好，就好在它的简单。就像我们生活中也会有的时刻：吃到好吃的，看到好看的风景，或者体会到某种乐趣，心里第一个念头常常是“要是某某在就好了”。这种分享的愿望，以及因为无法立刻分享而生出的一点点遗憾和思念，是非常普遍，也非常真切的情感。

白居易没有用华丽的词藻，没有用复杂的典故。他就用了四个非常日常的动作：坐、酌、看、寄（虽然是心里的愿望）。他写了山泉的声音，茶末的颜色。这些都是能直接感受到的东西。从安静地准备、欣赏，到心里泛起一丝波澜，想到了远方的人，整个心绪的流动非常自然。

唐代茶文化很盛行，陆羽写了《茶经》，把饮茶提升到艺术的高度。白居易自己也是个茶迷，写过不少关于茶的诗。这首诗，既体现了他对茶的喜爱，也流露了对朋友（或者说知音）的怀念。它用短短二十个字，捕捉了一个生活场景，一种细腻的情感。这种用最朴素的语言写出真挚感情的本事，正是白居易诗歌的魅力之一，所谓“老妪（yù）能解”，大概就是这样吧。读这首诗，就像看到一个性情中人，在山水间享受着片刻的宁静，心里却悄悄牵挂着远方的朋友，温暖又带点惆怅。

梁上有双燕，翩翩雄与雌。

衔泥两椽间，一巢生四儿。

四儿日夜长，索食声孜孜。

青虫不易捕，黄口无饱期。

觜爪虽欲敝，心力不知疲。

须臾十来往，犹恐巢中饥。

辛勤三十日，母瘦雏渐肥。

喃喃教言语，一一刷毛衣。

一旦羽翼成，引上庭树枝。

举翅不回顾，随风四散飞。

雌雄空中鸣，声尽呼不归。

却入空巢里，啁啾终夜悲。

燕燕尔勿悲，尔当返自思。

思尔为雏日，高飞背母时。

当时父母念，今日尔应知。

诗的开头，画面感很强。屋梁上有一对燕子，“翩翩”飞舞，一雄一雌。它们忙着衔泥，在两根椽（chuán）子之间筑巢。这个场景，很多人家以前都看得到，很熟悉，很生活化。接着，巢里孵出了四只小燕子。

小燕子一天天长大，饿了就张着黄嫩的小嘴，“唧唧喳喳”（即诗中的“孜孜” zī zī）地叫着要吃的。燕子父母可就辛苦了。它们到处去找“青虫”，但虫子并不好抓。孩子们食量大，“黄口无饱期”，似乎总也喂不饱。为了孩子，燕子父母的“觜（zuǐ）爪”都快要磨破了（敝 bì），但它们心里、力气上，一点不觉得疲倦。为了怕巢里的孩子挨饿，它们一天要来来回回飞上很多趟（“须臾十来往”）。

你看，白居易观察得多仔细。“衔泥”、“索食”、“觜爪虽欲敝”、“心力不知疲”，寥寥几笔，就把父母那种无私的、不计辛劳的爱写活了。特别是“辛勤三十日，母瘦雏渐肥”这一句，对比强烈，母燕瘦了，小燕胖了，天下父母心，大概都是如此，读到这里，很容易让人动容。

等小燕子长大了，羽毛丰满了，父母还要教它们说话（学鸟叫，“喃喃教言语”），帮它们梳理羽毛（“一一刷毛衣”）。等到孩子们真的“羽翼成”，能飞了，父母就引导它们飞上院子里的树枝。

然而，故事在这里发生了转折。小燕子翅膀一硬，展翅高飞，头也不回（“举翅不回顾”），就随着风四处飞散了。留下老燕子夫妇，在空中悲鸣，叫哑了嗓子也唤不回孩子（“声尽呼不归”）。它们只好回到空荡荡的旧巢里，整夜“啁啾（zhōu jiū）”悲鸣。读到这里，能感受到一种深深的失落和悲伤。空巢的寂寞，呼唤不回的无奈，生动得让人心疼。

如果诗到这里结束，那就是一个关于亲情、关于离别的伤感故事。但白居易没有停。他笔锋一转，开始对悲伤的燕子说话了：“燕燕尔勿悲”，燕子啊燕子，你先别忙着伤心。“尔当返自思”，你应该回过头来，自己想一想。

想什么呢？“思尔为雏日，高飞背母时”，想想你当年做小燕子的时候，是不是也这样翅膀硬了就高飞远走，头也不回地离开了自己的父母？“当时父母念，今日尔应知”，那时候你父母心里有多挂念，有多失落，你今天应该体会到了吧？

这最后几句，点醒了沉浸在悲伤中的燕子，也点醒了读诗的人，更点醒了诗题中的“刘叟（sǒu）”。叟，是对老年男子的称呼。这首诗是“示”刘叟，是写给一位姓刘的老先生看的。很可能，这位刘老先生正在为自己儿女长大离家、不常回来看望而感伤。白居易没有直接去劝慰他，而是讲了这么一个燕子的故事。用燕子世界的自然法则，来比喻人间骨肉亲情的普遍规律。

这正是白居易的高明之处。他没有居高临下地讲大道理，而是通过一个极其生动、充满细节的动物故事，引起共情。诗的语言浅白流畅，就像说话一样，但情感的描绘却细致入微。从燕子父母的辛劳，到小燕子离巢的决绝，再到老燕子空巢的悲戚，最后引出换位思考的劝慰，层层递进，自然而然。

这首诗，展现了白居易作为诗人对生活敏锐的观察力，以及对人情世故深刻的理解。它不仅仅是讲了一个燕子的故事，更是借燕喻人，劝慰世间无数个“刘叟”，也提醒着天下的儿女，要时常想想父母的养育之恩。这种寓言式的写法，简单，却蕴含着生活的智慧和温度。

朝从紫禁归，暮出青门去。

勿言城东陌，便是江南路。

扬鞭簇车马，挥手辞亲故。

我生本无乡，心安是归处。

白居易的这首《初出城留别》，写的是一次告别，一次离开京城的行程。诗题点明了场景，是刚刚动身离开都城长安，与亲友话别。

诗的开头两句，画面感很强。“朝从紫禁归，暮出青门去。”早上刚从皇宫里处理完公事回来，傍晚时分就要出东边的青门远行了。紫禁城代表着朝堂，是权力中心，也是诗人作为官员的职责所在。青门则是长安城的东门，古人送别常在此处，一出此门，便意味着真正踏上了离京之路。从早到晚，从皇宫到城门，时间紧凑，行程匆忙。这一出一入，一朝一暮，简洁交代了诗人身份的转换，从一个京官变成了一个即将远行的旅人。这快速的节奏，隐隐透出一种身不由己，也为后面的情绪做了铺垫。

接着两句，诗人把离愁和远行的感觉推向极致。“勿言城东陌（mò），便是江南路。” 陌是指田间小路，这里代指城郊的路。诗人说，你可别小看了城外这条路，好像一踏上这里，就已经身在遥远的江南了。这当然不是写实，而是一种强烈的主观感受。长安与江南相距千里，怎么可能一出城门就到了呢？诗人用这种夸张的说法，强调了离别的决绝和心理上的距离感。一旦离开，京城的一切似乎就迅速远去了，前方的路途显得格外漫长。这是一种很微妙的心理，把离别的沉重感和对未来的渺茫感，用非常直白的方式表达出来。

然后是具体的告别动作。“扬鞭簇车马，挥手辞亲故。” 簇有聚集、催促的意思。诗人扬起马鞭，催促着车马赶紧出发。与此同时，他挥手向来送行的亲朋好友告别。这两个动作连贯而生动，一边是启程的决心和行动，一边是离别的不舍和礼节。扬鞭向前，带着几分决然；挥手作别，又饱含着人之常情。这里没有过多的渲染，只是白描，却能让人想象出那车马辚辚、尘土飞扬、人影渐远的分别场景。

最后两句，是全诗的点睛之笔，也是流传最广的名句。“我生本无乡，心安是归处。”诗人笔锋一转，从具体的离别场景，跳到了对人生和归宿的思考。他说，我这一生啊，本来就没有一个固定的家乡。哪里能让我的心安定下来，哪里就是我的归宿。这句话展现了一种豁达、随缘的人生观。

古代文人常有浓厚的乡土情结，迁徙离别往往伴随着无尽的乡愁。白居易早年也非长安人，后来为官，宦海沉浮，多次被贬，辗转各地。这种经历或许让他对“家乡”有了更深的理解。他不再执着于地理上的故乡，而是追求内心的安宁。这与后世苏轼“此心安处是吾乡”有异曲同工之妙，都体现了一种超越地域限制的精神家园。这并非是说诗人全无留恋，而是他在离别之际，找到了一种自我宽慰和安顿的方式。

整首诗语言质朴，接近口语，情感真挚。从具体的行程、场景写起，逐渐深入到内心的感悟和哲思。它既有离别时的具体情景描绘，又有对人生普遍境遇的思考。白居易用朴实的语言，写出了人们在面对变动和离别时，那种既有不舍又有洒脱的复杂心情，尤其是“心安是归处”一句，更是道出了许多漂泊者内心的共鸣，给人以深刻的启迪和慰藉。这首诗的好，就在于它的简单直接，却又意味深长。

来源：狮子滩文学坊