赚到钱才是硬道理？郭敬明《小时代》传达的价值观符合时代吗？

摘要：在文坛，郭敬明无疑是一个极具影响力的名字，尤其是他的《小时代》系列作品，在市场上取得了巨大成功。郭敬明的创作理念与传统文学创作有着显著的区别，他将文学创作视为一个完整的生产流程，并且这个流程是以消费为导向的。

在文坛，郭敬明无疑是一个极具影响力的名字，尤其是他的《小时代》系列作品，在市场上取得了巨大成功。郭敬明的创作理念与传统文学创作有着显著的区别，他将文学创作视为一个完整的生产流程，并且这个流程是以消费为导向的。

传统文学创作，往往更侧重于作家个人情感的抒发、对社会现象的深刻洞察以及文学技巧的展现，作家们通常在相对独立的创作空间中，以自身的生活阅历、思想感悟为源泉进行创作，追求作品的文学性、艺术性和思想深度。他们关注的是作品能否在精神层面给读者带来触动和启发，对于商业利益和市场需求的考量相对较少。例如鲁迅的作品，以犀利的笔触揭示社会的黑暗与人性的弱点，旨在唤醒民众的觉醒，其创作目的并非为了迎合市场。

而郭敬明在创作《小时代》时，却有着截然不同的思路。他从一开始就将市场和消费群体纳入创作的核心考量。在他看来，文学不再仅仅是个人化的艺术表达，而是一个涉及到生产、传播和消费的复杂体系。在这个体系中，消费需求成为推动创作的重要动力。他致力于打造一个能够吸引特定消费群体，即 “90 后” 的文学产品，从故事内容、人物塑造到语言风格，都围绕着这一群体的喜好和审美进行设计。

正是基于这样独特的创作理念，《小时代》在文本、生产和推广等多个层面都展现出了与众不同的特点，这些特点不仅让《小时代》在众多文学作品中脱颖而出，也引发了广泛的社会关注和争议。

在《小时代》的文本中，郭敬明对消费世界的描绘可谓浓墨重彩，尤其是在人物出场的情节设定上，品牌符号成为了构建人物身份与生活方式的关键要素。就像顾里从首都国际机场 T3 航站楼登机这一场景，看似平常的出行，却处处充满了品牌符号的暗示。

他们端着星巴克的绿色咖啡纸杯，星巴克这个品牌可不是随意出现的。它源自美国西雅图，作为咖啡连锁店中的佼佼者，有着独特的文化内涵。其英文名 “Starbucks” 取自麦尔维尔小说《白鲸》中那位冷静且极具人格魅力、嗜好喝咖啡的大副。麦尔维尔的小众属性，让他和他的作品被贴上了 “有品味”“有良好教养” 的中产阶级标签，而以其小说人物命名的星巴克，也顺理成章地成为了城市中产阶级的聚集地。

随后的情节中，卡地亚、LAMER、爱马仕、LV 和 PRADA 等顶级奢侈品牌接踵而至。顾里在飞机上接过空姐递来的不含酒精的石榴鸡尾酒，一边喝着，一边翻出包里的 LAMER 喷雾往脸上喷；电话里，她胸有成竹地指挥着别人，让对方拿一条爱马仕的羊绒披肩把人包裹起来，还考虑要不要换一条 PRADA 的毯子，甚至提到塞一个 LV 的钱包在别人手里。这些品牌在现实生活中，是上流社会和中产阶级追逐的对象，是身份与地位的象征。

在这个由银泰中心、国航头等舱、静安别墅、半岛酒店和 CHANEL 旗舰店堆砌起来的物品空间里，顾里姐弟与这些品牌紧密相连。他们的每一个动作、每一句对话，都围绕着这些品牌展开，使得这些品牌不仅仅是物品的标识，更成为了他们身份和生活方式的外在表现。

郭敬明的成长历程，完美地诠释了他如何从一个热爱写作的少年，一步步蜕变成为备受瞩目的文化偶像，这其中蕴含着他对文化产业的深刻洞察和精准布局，也展现了他卓越的商业头脑。

郭敬明出生于 1983 年，自幼便在文学的熏陶下成长，在父母的引导下，他广泛涉猎各类文学作品，对文字的热爱也愈发浓烈。1997 年，年仅 14 岁的他在全国公开发行的刊物《人生十六七》上发表了处女诗作《孤独》，这无疑是他文学道路上的第一缕曙光，从此开启了他的创作之旅。此后，他的才华逐渐崭露头角，在文学领域不断探索前行。

2001 年和 2002 年，对于郭敬明来说，是至关重要的两年。就读于四川省自贡市富顺二中高中的他，连续参加了第三届和第四届全国 “新概念作文” 大赛，凭借着出色的文笔和独特的创作风格，连续两届斩获一等奖。这两次获奖，让他在文学界声名鹊起，也为他的未来发展奠定了坚实的基础。

真正让郭敬明在市场上声名大噪、名利双收的，是 2003 年出版的长篇小说《幻城》。这部最初发表于《萌芽》的两万字小说，经春风文艺出版社精心推出后，迅速在图书市场上掀起了一阵热潮。它凭借精彩的剧情、奇幻的设定和细腻的情感描写，迅速登上销量榜，成为当年的年度畅销书。那时的郭敬明，刚刚踏入上海大学，还不到 20 岁，如此年轻便能取得这般成就，着实令人惊叹。

然而，郭敬明并没有满足于已有的成绩，他的目光更加长远，对文化产业有着更为宏大的构想。2004 年，他毅然自立门户，成立了 “岛”（Island）工作室。在这个工作室里，他既是才华横溢的作家，又是富有远见的出版人，开始出版《岛》书系列。这个系列书籍的出版，不仅延续了他在写作上的辉煌，还让他成功涉足出版领域，学会了如何从商业角度运营文化产品。

随着时间的推移，郭敬明的文化产业版图不断扩大。2006 年，他成立了柯艾文化传播有限公司，与长江文艺出版社展开深度合作，共同出版文学杂志《最小说》。这本杂志一经推出，便在市场上取得了巨大的成功，不断打破销量记录。它以青春、时尚、文学为主题，吸引了大量年轻读者的关注，成为了当时青少年文学的重要阵地。在《最小说》上，不仅刊登了郭敬明自己的作品，还发掘和培养了许多优秀的年轻作家，为文学界注入了新鲜血液。

在文学创作和文化产业经营取得巨大成功的同时，郭敬明还将目光投向了娱乐圈。2008 年，他宣布出任天娱传媒文学总监，正式涉足娱乐圈。其实在此之前，他就已经开始尝试跨界合作。2007 年，他为湖南卫视 “快乐男声” 的主题曲《我最闪亮》填词，并为其十三强音乐特辑写真作序。这些跨界尝试，让他进一步拓宽了自己的影响力范围，吸引了更多粉丝的关注。他不再仅仅是一个局限于文学领域的作家，而是成为了一个在多个领域都有涉足的文化名人。

《小时代》的故事以消费时代的上海为背景，这座充满魔幻色彩的现代大都会，为故事提供了丰富的素材和广阔的舞台。上海作为中国的经济中心和时尚之都，汇聚了各种潮流元素和消费文化，与《小时代》中所描绘的消费世界完美契合。在这个背景下，郭敬明精心塑造了林萧、南湘、顾里、唐宛等一系列个性鲜明的人物形象，他们成为了消费时代上海的新都市符号。

林萧，作为故事的第一人称叙述者，她性格温和软弱、缺乏主见，特别依赖顾里。她在《M.E》杂志的实习经历，让读者看到了一个初入职场的年轻人在繁华都市中的迷茫与成长。她对爱情的执着追求，与简溪、周崇光之间的情感纠葛，也展现了年轻人在爱情面前的无奈与挣扎。南湘，拥有出众的美貌和极高的艺术天分，但家庭条件贫苦。她与席城之间复杂的情感关系，以及在艺术道路上的追求，反映了社会的现实与残酷。

顾里，无疑是《小时代》中最具个性的人物之一。她家境优越，疯狂热爱奢侈品，为人理智冷静，语言尖酸刻薄，但内心却十分重视与林萧等人的友情。她在商业领域的精明和果断，以及对生活品质的极致追求，成为了很多年轻人眼中的时尚标杆。唐宛如，则以其心直口快、乐观豁达的性格特点，为故事增添了许多欢乐和轻松的氛围。这些人物形象鲜明，各具特色，他们的生活经历和情感故事，吸引了无数 “90 后” 读者的关注和共鸣。

《小时代》最初在《最小说》上连载，通过这种方式，它成功地吸引了《最小说》的忠实读者群体，积累了大量的人气。在连载过程中，读者们对故事中的人物和情节充满了期待，每周等待更新成为了他们的一种习惯。这种连载模式，不仅增加了读者的粘性，还为《小时代》的后续出版和推广奠定了坚实的基础。当《小时代》以单行本的形式出版时，立刻引发了抢购热潮。2008 年，《小时代 1.0 折纸时代》全本单行出版，三天就创下了 2008 年全国书籍第一销量，一周破百万册。2009 年底，《小时代 2.0 虚铜时代》上市，又创下了 11 年来的最高销量纪录。到 2011 年底，《小时代》终结版《小时代 3.0 刺金时代》上市，其市场销量同样十分可观。这些惊人的销售数据，充分证明了《小时代》的受欢迎程度。

2013 年，《小时代》系列电影第一部上映，立刻引发了社会的广泛关注和热议。电影凭借小说的粉丝基础和强大的演员阵容，取得了巨大的票房成功。上映首日票房突破 7300 万，打破当时国内 2D 电影首日票房纪录。随后，《小时代》系列电影的第二部、第三部和第四部也相继上映，整个系列电影累计票房高达 17.9 亿元。电影的成功，不仅让《小时代》的品牌知名度进一步提升，还为郭敬明带来了丰厚的商业回报。在电影中，郭敬明将小说中的世界完美地呈现在观众面前，精美的画面、时尚的服装和精彩的剧情，吸引了无数观众的眼球。

除了电影，《小时代》还被改编成了电视剧、话剧等多种形式。电视剧版《小时代》在播出后也受到了观众的喜爱，它以更加细腻的剧情和生动的人物形象，展现了小说中的世界。话剧版《小时代》则通过舞台表演的形式，为观众带来了全新的视觉和听觉体验。这些不同形式的改编作品，进一步丰富了《小时代》的品牌内涵，满足了不同观众的需求。

此外，《小时代》还衍生出了许多相关的产品，如漫画、周边商品等。漫画版《小时代》以精美的画面和生动的剧情，吸引了众多漫画爱好者的关注。周边商品则包括了文具、服装、饰品等多种类型，它们以《小时代》中的人物和元素为设计灵感，深受粉丝们的喜爱。这些衍生产品的推出，不仅为郭敬明带来了额外的收入，还进一步扩大了《小时代》的品牌影响力。

价值反思

《小时代》的成功绝非偶然，它是多种因素共同作用的结果。从文本层次来看，郭敬明通过密集的品牌符号展示，构建了一个奢华的消费世界，满足了读者对物质享受和时尚生活的想象，让读者在阅读中仿佛置身于一个充满魅力的梦幻国度。在生产方式上，他巧妙地经营自己和小说人物的偶像身份，精准地定位于 “90 后” 消费群体，成为了这一群体的文化消费符号，引发了他们强烈的情感共鸣和身份认同。而在推广方式上，实施品牌符号延伸战略，将《小时代》从小说拓展成跨越多个领域的超级文化品牌，充分挖掘了其商业价值，实现了市场价值的最大化。

这部作品深刻地反映了消费时代的特征。在当今社会，消费主义盛行，人们对物质的追求日益强烈，商品的符号价值逐渐超越了其使用价值。《小时代》中对名牌、奢侈品和奢华生活的过度展示，正是这种消费时代特征的生动体现。它让我们看到，在消费时代，人们不仅通过消费来满足物质需求，更通过消费来表达自己的身份、地位和品味，消费成为了一种身份认同和社会地位的象征。例如，小说中人物对爱马仕、LV 等品牌的执着追求，不仅仅是对物品本身的喜爱，更是对这些品牌所代表的社会地位和生活方式的向往。

从青年文化心理角度分析，《小时代》的流行反映出青年群体在成长过程中对自我认同和群体归属的追求。“90 后” 作为一个独特的消费群体，他们成长于社会快速发展和变革的时期，受到多元文化的影响，更加注重自我表达和个性展示。《小时代》中的人物形象鲜明，各具特色，他们的生活经历和情感故事，为青年读者提供了一个自我投射的平台。读者通过阅读小说，将自己代入到角色中，找到与自己相似的情感和经历，从而获得一种自我认同和群体归属感。同时，小说中所描绘的青春、友情、爱情和梦想等主题，也满足了青年群体对美好事物的向往和追求。

对于文学创作和文化产业发展而言，《小时代》带来了诸多启示与借鉴。在文学创作方面，它提醒作家们要关注市场需求和读者喜好，注重作品的可读性和娱乐性。传统文学创作往往过于注重文学性和思想性，而忽视了读者的阅读体验和市场需求。《小时代》的成功表明，在保证一定文学质量的前提下，作家可以通过创新的创作手法和贴近读者生活的内容，吸引更多的读者。例如，郭敬明在《小时代》中运用了生动的语言、紧凑的情节和时尚的元素，使作品具有很强的可读性和吸引力。

在文化产业发展方面，《小时代》的成功模式为文化产业从业者提供了宝贵的经验。它告诉我们，要善于挖掘文化产品的商业价值，通过多元化的开发和运营，实现文化价值和商业价值的双赢。从小说到电影、电视剧、话剧以及衍生产品，《小时代》通过全方位的品牌延伸，构建了一个庞大的文化产业生态系统。这种模式不仅能够满足不同消费者的需求，还能够扩大品牌的影响力，提高品牌的商业价值。同时，《小时代》的成功也得益于精准的市场定位和有效的营销策略。它准确地把握了 “90 后” 这一消费群体的心理和需求，通过社交媒体、明星效应等手段进行宣传推广，吸引了大量粉丝的关注和支持。