摘要：魔法点燃爱恋，诙谐碰撞浪漫，当莎士比亚的经典喜剧遇上芭蕾的优雅舞姿，一场穿越梦境与现实的奇幻之旅上演了。这个周末，德国汉堡芭蕾舞团登台国家大剧院，带来前任艺术总监约翰·诺伊梅尔编创的经典芭蕾作品《仲夏夜之梦》，闪烁的仙子与精灵、优雅的宫廷侍女、空灵的管风琴旋律

金力维

魔法点燃爱恋，诙谐碰撞浪漫，当莎士比亚的经典喜剧遇上芭蕾的优雅舞姿，一场穿越梦境与现实的奇幻之旅上演了。这个周末，德国汉堡芭蕾舞团登台国家大剧院，带来前任艺术总监约翰·诺伊梅尔编创的经典芭蕾作品《仲夏夜之梦》，闪烁的仙子与精灵、优雅的宫廷侍女、空灵的管风琴旋律，繁星点点的舞台布景，与之相映成趣的是舞者们轻灵的舞姿，将观众带入一个奇幻与凡尘交汇的妙趣空间。

芭蕾舞剧《仲夏夜之梦》改编自莎士比亚的同名经典喜剧，讲述了发生在雅典城与森林中的几段爱情故事。雅典公爵忒修斯与希波吕忒的婚礼前夜，新娘希波吕忒和宫廷里的另外两位女官都对自己的爱情惴惴不安。希波吕忒昏昏睡去，梦到了精灵所居的奇幻森林，仙王和仙后也正在闹别扭。仙王把一朵拥有魔力的爱之花交给精灵，让他在梦中促成情侣的爱恋，可精灵认错了人，乱点鸳鸯谱，爱之花的威力把包括仙王、仙后在内的几对爱侣都搅乱了。故事的结局，仙王将一切关系理顺，梦醒了，恋人们各归其所，盛大的婚礼举行时，每个人对爱情的愿景都得到了满足。凡尘众人在欢乐地庆祝，森林中的精灵们继续守护这片奇幻之地。

现代风格的舞台布景、古典的服装设计、梦幻的灯光效果，即便对《仲夏夜之梦》剧情不熟悉的观众，也能在观剧中看到爱情的多重面貌：既有不可预知的变幻，又有震撼人心的力量，更不乏妙趣横生的奇思。时而温情脉脉，时而激情澎湃，时而令人捧腹，颇具娱乐性。约翰·诺伊梅尔丰富的配乐选择为每个场景营造出恰如其分的氛围，充满想象力的布景和服装设计则增添了恰到好处的魔力。爱情，作为这部芭蕾舞剧的核心，以其共通的情感共鸣将舞者与观众紧密相连——正如舞蹈这门世界语言，拥有直抵人心的力量。

1973年，约翰·诺伊梅尔担任汉堡芭蕾舞团艺术总监，51年间，他创作了170部全新芭蕾舞剧，在风格上巧妙地把古典芭蕾的精髓与现当代形式融合，开创了独树一帜的编舞语言。改编文学名著是芭蕾的传统，也是芭蕾的挑战，文学背景既为舞蹈创作提供了肥沃的土壤，同时也令舞蹈的“立足点”变得难以把握。诺伊梅尔于1977年创作了《仲夏夜之梦》舞蹈版，充分彰显了大师功力，在保留莎士比亚原作奇幻色彩的基础上，他并没有被经典所左右，成为一个“复述者”，而是赋予经典以新的生命力。《仲夏夜之梦》浪漫、奇幻又充满童趣，以舞蹈语言呈现了复杂的人物关系，动作细腻、角色突出，以交错精妙的戏剧结构展现了爱情的纠葛与和解，门德尔松、利盖蒂的音乐以及材质鲜明的服装设计也为作品增色许多。

值得一提的是，此次上演《仲夏夜之梦》，也是汉堡芭蕾舞团时隔13年之久，再次登台国家大剧院。约翰·诺伊梅尔曾表示：“当故事在舞台上仿佛真实般上演时，感觉成了一种通用的语言，当我们通过舞蹈交流时，感受也许是最直接的。当看到舞者们将自己转化为故事中的人物时，我们也许能够发现我们共通的人性——与他们同悲同喜。一个舞蹈虽然短暂，然而这无言的真实却能把我们的心连接在一起。”

来源：北京日报客户端