摘要：每次看到那些用长焦镜头拍摄的街头照片，总有人会问："站那么远拍，不会错过精彩瞬间吗？"作为一个常年挂着70-200mm镜头扫街的老炮，我想说：长焦镜头不是让你远离人群，而是给你一个全新的视角来观察世界。

每次看到那些用长焦镜头拍摄的街头照片，总有人会问："站那么远拍，不会错过精彩瞬间吗？"作为一个常年挂着70-200mm镜头扫街的老炮，我想说：长焦镜头不是让你远离人群，而是给你一个全新的视角来观察世界。

行进的喜鹊。Anıtkabir， Ankara.摄影师 Fatih Çindemir

想象一下这样的场景：清晨的菜市场，一位老奶奶正在仔细挑选蔬菜。如果用35mm镜头靠近拍摄，可能会打扰到她的专注；但用200mm镜头从街对面拍摄，你不仅能捕捉到她布满皱纹的手部特写，还能把背景里模糊的菜摊色彩变成天然的画布。这就是长焦镜头的魔力——它让你成为街头的"隐形观察者"。

说到长焦街头摄影，不得不提它的三大独特优势。首先是"空间压缩感"，这个听起来很专业的词，其实特别好理解。当你用200mm镜头拍摄时，远处的建筑物会像被"拉近"了一样，和前景的人物形成奇妙的重叠效果。我曾在上海外滩用150mm拍过一组照片，前景是卖气球的商贩，背景是压缩成一片金色幕墙的万国建筑，那种超现实的视觉效果，是广角镜头永远给不了的。

其次是"细节捕捉能力"。在拥挤的街头，长焦镜头就像你的望远镜。记得有次在北京胡同里，我用70-200mm的200端拍到了一个修车师傅专注修理自行车的特写——他额头上的汗珠、手上的油污，甚至扳手上的反光都清晰可见。这种细节的感染力，往往比全景更能打动人心。

埃菲尔铁塔，1929 年。摄影师 André Kertes

不过长焦街头摄影最难把握的是"距离感"。太近了容易打扰拍摄对象，太远了又容易失去现场感。我的经验是：先找到有趣的场景，然后退到不影响人物的位置，用取景框慢慢调整构图。就像下棋一样，需要不断调整自己的站位。索尼的70-200mm GM II这类轻量化长焦镜头，能让这个过程轻松不少。

说到器材选择，很多人的第一反应是"越长的焦段越好"，其实不然。经过多年实践，我发现70-200mm是最适合街头摄影的焦段。200mm足够捕捉细节，70mm端又能应对突然靠近的拍摄机会。如果非要推荐一支镜头，我会选适马的70-200mm F2.8，性价比超高，画质不输原厂。

当然，长焦街头摄影也有自己的"门槛"。最大的挑战就是"手要稳"。在光线不好的傍晚，用200mm端拍摄时，快门速度至少要1/200秒以上。这时候大光圈和防抖就特别重要。佳能RF70-200mm F2.8的防抖效果惊人，实测1/50秒都能拍清晰，简直是街头摄影的"作弊器"。

说到实际拍摄技巧，我最爱用的是"框架式构图"。长焦镜头特别适合寻找天然的画框——可以是窗户、门洞，甚至是行人之间的空隙。有一次在东京街头，我通过两栋大楼之间的缝隙，用135mm拍到了一个上班族匆匆走过的身影，两侧的大楼自然形成了画框，照片顿时有了故事感。

光影运用也是长焦街拍的灵魂。傍晚时分，用长焦捕捉阳光穿过建筑物的光束，或者逆光下行人拉长的影子，都是绝佳的创作素材。记得有次在巴黎，我用180mm拍到了一个老人站在夕阳下的剪影，他手中的报纸被阳光穿透的细节，让整张照片充满了温度。

后期处理时，我建议适当增加对比度来强化长焦的空间压缩感，但要注意保留暗部细节。手机修图的话，用Snapseed的"局部调整"功能单独提亮主体，效果会很好。

最后想说，长焦街头摄影最美妙的地方，在于它能让你看到平时注意不到的细节。那些远处阳台上浇花的主妇，公园长椅上看报的老人，地铁口整理领带的上班族......当你用长焦镜头观察时，会发现这些平凡的瞬间都变成了动人的故事。

来源：雕刻时光的大叔